Син на Иша е 20-минутна анимация, създадена от Коджи Ямамура през 2007 г. ONA е преразказ на Класическият разказ на Франц Кафка Селски лекар , който проследява кошмарното пътуване на човек, който се опитва да се погрижи за пациент насред суров зимен пейзаж. Филмът ще спечели няколко награди, включително наградата Оуфуджи Нобуру през 2008 г. от Mainichi Film Concours и Голямата награда през 2007 г. на Международния фестивал на анимацията в Отава.
Анимацията на Ямамура е колкото красива, толкова и смущаваща. Син на Иша е сюрреалистично опит, който се занимава с различни теми, от философия на екзистенциализма на човешката пасивност. Използването на символизъм, изкривяване, музика и монтаж във филма успява да предаде експертно психологическото състояние и вътрешния диалог на главния герой по начин, подобен на немските режисьори експресионисти от 20-те години на миналия век. Творбите на Ямамура, както и тези на Кафка, ще оставят у публиката усещане за празнота, страх и желание да се питат дни след гледането.
Сюжетът на Инака Иша

Сюжетът проследява безнадеждната борба на селски лекар да се грижи за болно момче в студена зимна нощ. От самото откриване пътуването на ветерана е хвърлено в състояние на безпорядък, тъй като конят му умря предишния ден. Неговата прислужница Роза е натоварена да намери друг в местното село; обаче никой не желае да даде коня си назаем за такова опасно пътуване. В състояние на гняв, докторът рита вратата на празния си свинарник, от който се появява мистериозен младоженец. Следват го два призрачни коня, които той бързо доставя на лекаря.
Внезапно младоженецът целува Роза, оставяйки два реда червени следи от зъби по бузата ѝ. Лекарят е вбесен от това налагане и започва да му се кара, но бързо се успокоява, когато разбира, че му е задължен за предоставените коне. След като скача в каретата, лекарят разбира, че младоженецът няма да пътува с него. Вместо това той възнамерява да постигне своето с Роза. Докато старецът протестира, той бързо е отстранен с едно просто 'Свийте се!' от младоженеца.

В рамките на няколко минути лекарят се транспортира до дома на пациента. При влизането му е трудно да разбере семейството на младото момче. Въпреки това, той е в състояние да разбере молбата на пациента да умре. Първоначално лекарят е объркан, тъй като момчето изглежда напълно здраво, но след като вижда сестрата на пациента да държи окървавен парцал, той решава да прегледа отново пациента.
Лекарят открива голяма рана от дясната страна на момчето, която е пълна с червеи с размера на пръста му. Докато семейството е доволно да види, че лекарят най-накрая се е захванал за работа, той признава, че има малка надежда за неговия пациент. Без да има научно лекарство, семейството се връща към примитивните си традиции и насила съблича лекаря, за да може да бъде поставен до момчето.
В крайна сметка голият старец успява да избяга през прозореца на спалнята и се качва на каретата на коня. Въпреки това, за разлика от преди, те се движат с невероятно бавно темпо. Докторът е опозорен, докато се движи из селото. Чувства се предаден от своите пациенти и местната общност, обречен да се мъчи през зимната нощ, докато не измръзне до смърт.
augustiner brew edelstoff
Темите на Инака Иша

Централната тема на Син на Иша е екзистенциален страх или негативното чувство, което се поражда от опита на човешката свобода и отговорност. В целия разказ докторът остава пасивен герой. Въпреки че има много случаи, когато той иска да действа, той изглежда не може да го направи. Независимо дали става дума за младоженеца, неговия пациент или жителите на града, с които се сблъсква, старецът е постоянно манипулиран и има малко влияние в историята.
Той, подобно на зрителя, е подтикнат към поредица от странни срещи, които го водят до състояние на страх, безпокойство и объркване. Абсурдният свят, в който попада, е толкова труден за навигиране, че в края на историята го поглъща целия. Липсата на обяснение, което се дава за определени събития, е умишлено средство, използвано за имитиране на чувството на екзистенциална тревога за наблюдаващата публика.

За зрителите, които се оказват объркани от сюжета на Син на Иша , не се страхувайте, тъй като това е целият смисъл. Разказът се опитва да дръпне завесата върху нелепостта на самия живот. Всеки въпрос, който е представен, от това как младоженецът се е озовал в бараката до защо лекарят внезапно е гол, се разгръща в опит бавно, но сигурно да породи усещането, че собственият свят е също толкова абсурден.
Всеки е имал моменти, когато чувства, че не може да обясни какво му се е случило или чувства, че не контролира дадена ситуация. Селският лекар действа като проводник между неговия свят и този на зрителя, позволявайки на публиката да се запита дали има свободна воля или просто е пионка в някаква фарсова игра. Въпреки това, независимо от заключението, което прави наблюдателят, всеки отговор остава абсурден, тъй като няма начин да се гарантира степента на свобода. Разбирайки това, зрителят се превръща в селски лекар и е доведен до състояние на лудост, като губи чувството си за място в света.
Син на Иша е произведение, което изисква многократно гледане и известна степен на съзерцание, за да се разберат многобройните му нюанси. Както историята, така и отличната анимация на Ямамура са съновиден по природа и дълбоко психологичен . Във всеки един момент е трудно да се разбере дали това, което се показва, е реално или просто въображението на лекаря, докато той изпада в лудост. Решението на режисьора да изкриви главата, крайниците и дори околната среда на главния герой отразява постоянното изкривяване на индивидуалното възприятие и субективния характер на съществуването.
Неспособността на лекаря да създаде промяна в своя свят е предназначена да бъде смиряващо преживяване за зрителя, в което те са насила подхранвани със собствената си незначителност в една амбивалентна вселена. В света на този главен герой няма добро или зло, а просто природните сили, които като прилив дърпат живота навътре и навън от своите течения. Той е безсилен да предотврати изнасилването на прислужницата си, да помогне на пациентите си или дори да защити собствения си живот. Вместо това той се движи съответно по предварително написан път - такъв, по който може да пътуват всички членове на публиката.