Hot take входящи: Хари Потър книгите са по-добри от филмите! Добре, това всъщност не е „горещо приемане“, а просто изключително често срещано мнение. Книгите бяха културен феномен веднъж в поколението, а филмите, макар и успешни, винаги бяха второстепенни. И все пак, дори да не бяха толкова големи, колкото книгите, Хари Потър филмите са впечатляващо постижение за това колко добре са уловили магията на изходния материал. В продължение на осем филма с четири режисьора имаше възходи и падения, но дори и най-лошите от филмите бяха изпълнени с отличен кастинг и прекрасна дизайнерска работа. Наред с Властелинът на пръстените и Човекът паяк филми, тя установи модерна ера на висококачествен фантастичен ескапизъм.
резервоар 7 ферма къща преглед
Както Warner Bros. и J.K. Опит на Роулинг със смесен успех, за да възвърне магията на оригиналната поредица с разширената им вселена на Wizarding World ( Фантастични животни: Престъпленията на Гринделвалд излиза на 16 ноември 2018 г.), нека погледнем назад към създаването на оригинала Хари Потър филмова поредица. Това кинематографично постижение отне десетилетие, изправяйки се и побеждавайки много предизвикателства по пътя си. Няма нужда да използвате Parseltongue: отключихме 15 интересни истории от Камарата на задкулисните тайни за ваше удоволствие при четене!
петнадесетШПИЛБЕРГ ИСКАХА ДА НАПРАВИ АНИМИРАН ФИЛМ
Когато продуцентът Дейвид Хейман купи правата върху филма Хари Потър през 1999 г. много големи режисьори искаха да се включат. Стивън Спилбърг имаше визия за филмите, изключително различна от всеки от филмите, които имаме. Искаше да направи анимационен филм, адаптиращ първите три книги в един филм.
Хейли Джоел Осмент беше първият му избор да озвучи Хари.
J.K. Роулинг беше категорична в желанието си британските актьори да играят главните роли, така че вероятно би наложила вето на участието на Осмент. Тя обаче не отговаряше за избора на директори и беше отворена за работа със Спилбърг. Спилбърг просто реши, че се интересува повече от правенето А.И. след смъртта на Стенли Кубрик и отстъпи от Хари Потър по собствено желание.
14.ПЪРВИЯТ ИЗБОР НА ROWLING: ТЕРИ ГИЛИЯМ
В крайна сметка се стигна до четирима режисьори, които се кандидатираха за режисура Хари Потър и камъкът на магьосника . Имахте двама режисьори на семейни филми, Крис Колумб и Брад Силбърлинг, и още двама езотерични пикапи, Тери Гилиъм и Алън Паркър. От тези опции Тери Гилиъм беше Дж. Любимият избор на Роулинг. Бившият Монти Пайтън аниматор и режисьор на такива диви филми като Бандити на времето и Бразилия със сигурност би бил вдъхновен избор.
Филмите на Гилиъм обаче са имали история на проблемни продукции, а той е имал история на борба с големи студия. Като се има предвид това, разбираемо е, макар и донякъде разочароващо, че Warner Bros. избра най-сигурния избор под формата на Крис Колумб. Докато Потър сериали се въртяха през режисьори и Гилиъм можеше да режисира един от по-късните филми, до 2005 г. той загуби интерес към работата по големи бюджетни студийни филми.
13ОТКРИВАНЕТО НА ДАНИЕЛ РАДКЛАЙФ
Докато Рупърт Гринт и Ема Уотсън преминаха през по-традиционен процес на прослушване, Дейвид Хейман за първи път намери Даниел Радклиф случайно. Изтощени от търсенето на главния си актьор, продуцентът Дейвид Хейман и сценаристът Стив Клоув си взеха почивна вечер, за да видят продукция на Камъни в джобовете му . Зад тях в театъра седеше 11-годишният Даниел Радклиф.
Хейман каза на LA Times , „Спомням си първите си впечатления: той беше любопитен, забавен и толкова енергичен.“
Хейман вече е познавал бащата на Радклиф като литературен агент, а Радклиф вече е имал актьорски опит през 1999 г. на Би Би Си Дейвид Копърфийлд минисериал. Хейман убеди родителите на Радклиф да го доведат на прослушване. Това прослушване, естествено, имаше огромен успех. Роулинг заяви в интервю за Би Би Си, че гледането на прослушването „ми се струваше да видя сина си на екран“.
12ЗАЩО ОЧИТЕ НА ХАРИ НЕ СА ЗЕЛЕНИ В ФИЛМИТЕ
Всеки има собствена визия в главите си за това, което героите в Хари Потър книгите изглеждат, но външният вид на Даниел Радклиф се доближава доста до описанията на Роулинг и илюстрациите на Мери Грандпре. Тоест, с изключение на един забележителен физически детайл: очите. Всички в книгите постоянно говорят, че зелените очи на Хари са точно като тези на майка му. Радклиф обаче има сини очи.
Радклиф всъщност се опита да носи зелени контакти, но имаше екстремна алергична реакция към тях. Дейвид Хейман беше отворен да променя цифрово цвета на очите на Радклиф, но Роулинг му каза, че единственото важно нещо е приликата му с майка му. И все пак актрисата, която играеше Лили Потър като дете в ретроспекции, имаше кафяви очи, изобщо не като сините на Радклиф, така че ... Ами сега?
единадесетСАМО АЛАН РИКМАН ЗНАЕ КРАЯ
В ансамбъл, изпълнен с някои от най-великите британски теспианци, Алън Рикман отиде отвъд и отвъд като отвратителния, но симпатичен майстор на отвари Северус Снейп. Една от причините, поради които представянето му беше толкова голямо през цялата поредица, беше, че той знаеше повече за характера си, отколкото всеки друг от актьорския състав знаеше за техния.
За разлика от останалите, той знаеше окончателната съдба на своя герой, преди дори да бъдат написани последните три книги.
Ако Роулинг щеше да даде спойлери на някого, Рикман щеше да се възползва най-много от това знание. Снейп остава загадъчен герой през по-голямата част от сериала, двоен агент, когото публиката не е сигурна колко да му вярва във всеки един момент. Въпреки че никой друг не знаеше какво се случва в главата на Снейп, Рикман трябваше да знае, за да бъде представлението истинско.
10СЦЕНИТЕ НА PEEVES СНИМАНИ И РАЗРЕЗАНИ
Крис Колумб Хари Потър и камъкът на магьосника като цяло беше изключително вярна адаптация на оригиналната книга, почти до грешка. Общата вярност обаче направи малкото промени забележими. Едно от най-забележителните елиминиране беше характерът на Peeves the Poltergeist.
алпийска бира хопи рожден ден
Всъщност Колумб засне няколко сцени с комика Рик Мейъл в ролята на Пийвс, но персонажът се озова на пода на трапезарията и никога не се появи в нито един от другите филми. Peeves дори не е включен в нито една от изтритите сцени в DVD изданието! Защо Peeves никога не е влизал във филмите? Колумб не е доволен от дизайна на персонажа, бюджетът за ефекти вече е изразходван и според него персонажът е безсмислен за крайния продукт. Въпреки това, Peeves беше в магьоснически камък обвързани видео игри.
9AD-LIB на JASON ISAACS
Една от най-добрите части на Хари Потър и Тайната стая Филмът беше представянето на Джейсън Айзъкс като Луциус Малфой. Исак прави едно от онези представления, където можете просто да видите колко много се забавлява, играейки зло. Той беше изключително в характера си, измисляйки целия стил и гардероб на Луций.
Той всъщност успя да подобри сценария и да добави най-голямата саркастична линия на смях във филма.
Чувствайки, че на последната му сцена във филма липсва удар, Айзъкс рекламира злобната реплика: „Е, да се надяваме, че г-н Потър винаги ще бъде наоколо, за да спаси деня. Без да пропусне ритъм, 12-годишният Радклиф излезе с подходящо завръщане: „Не се притеснявайте, ще бъда“. Сцената беше толкова забележителна, че попадна в първия трейлър на филма.
8АЛФОНСО КУАРЪН НАПРАВИ АКТЕРИТЕ ДА ПИСАТ ЕСЕИ
Алфонсо Куарон направи филмите в по-тъмна посока с аплодираната си адаптация на Хари Потър и затворникът от Азкабан. Докато децата актьори растяха, актьорските им умения се подобряваха. Куарон имаше идеи как да тласне талантите си по-нататък и да ги накара да се задълбочат в своите части. Едно от първите упражнения, през които той ги изпълни, когато за първи път получи работа като режисьор, включваше писателска задача.
Куарон помоли тримата водещи, Даниел Радклиф, Рупърт Гринт и Ема Уотсън, да напишат есета за техните герои. Документът на Ема Уотсън за Хърмаяни имаше 16 страници. Радклиф написа една страница за Хари. Гринт дори не си направи труда да предаде нещо. Резултатите от тази задача бяха напълно характерни за ролите на актьорите.
7МАГАЗИННИТЕ МАГАЗИНИ СА СЪЩИТЕ НАБЛЮДЕНИ
Изграждането на цял фантастичен свят за филм е трудно. Да се запази този свят непокътнат в продължение на десетилетие е още по-трудно. Изграждането на всички Diagon Alley и Hogsmeade и поддържането им за всички филми просто не беше осъществимо. Фактът, че не виждате всяко място във всеки филм, за щастие даде на сценографите възможности да спестят както място, така и пари.
Магазинът за пръчици на Оливандър от „Чародейският камък“ (на снимката по-горе) е същата сграда като книжарницата „Флоуриш и Блотс“ в Тайната камара.
Просто му дайте боя и заменете пръчките с книги. Още една бояджийска работа и инсталирането на много бонбони и същото пространство се превръща в Honeydukes in Затворник от Азкабан. Тъй като никога не виждаме и трите места в един и същ филм, на зрителите дори не би им хрумнало, че гледат едно и също обновено пространство.
6НЕ ВСЕКИ ЧЕТАТ КНИГИТЕ
Почти всички в актьорския състав на Хари Потър Филми е фен на книгите. Почти всички, защото три големи звезди всъщност никога не четат книгите. Въпреки че Роулинг го информира за плановете си за книгите, Алън Рикман така и не ги взе. Ралф Файнс също никога не е гледал изходния материал (или дори е гледал готовите филми), когато е играл Волдемор. Най-скандалният не-читател обаче беше Майкъл Гамбон, вторият Дъмбълдор.
Причината му да не чете книгите има известна степен на смисъл. Той казва, че ако е бил запознат с книгите, ще се „разстрои за всички сцени, които липсват“, когато разглежда сценариите. Достатъчно честно, но представянето на Гамбон е противоречиво, защото той заместваше покойния Ричард Харис, който беше фен и направи много по-вярно представяне на книгите. Тонът на Гамбон продължаваше да се променя с всеки нов режисьор.
5GOBLET OF FIRE беше почти два филма
Хари Потър и Огненият бокал е третата по дължина от книгите. Орденът на Феникса , най-дългата книга, всъщност няма толкова много екшън, така че беше лесно да се намали до един филм. Даровете на Смъртта , втората по дължина книга, е направена в два филма, които имат смисъл, но вдъхновяват нещо като цинична тенденция във филмовите адаптации на YA (виж: Зазоряване , Сойка присмехулка, Хобит ).
Чимай сини калории
Огненият бокал почти направи скока, за да раздели една книга на два филма.
Сценаристът Стив Кловес каза: „Винаги сме си мислели, че това ще бъдат два филма, но никога не бихме могли да намерим начин да го разделим на две“. Адаптирането на книгата в един филм изисква някои от най-големите промени в поредицата. Откриването на Световната купа по куидич беше подрязано, S.P.E.W. е отстранен изцяло и ролите на Хърмаяни и Рон, помагащи на Хари да учи, са намалени.
4ВСИЧКИ ФИЛМИ ИМАХА СЪЩИЯ ПИСАТЕЛ, С изключение на ПОРЪЧКАТА НА ФЕНИКСА
Докато сериалът многократно сменя режисьори и историите бавно еволюират от непринудените детски истории на PG към по-тъмните филми на PG-13, една област на относителна последователност беше сценаристът на Стив Клоувс. За седем от осемте филма той предоставя глас, който успешно се доближава до писането на Роулинг. След предизвикателството да се адаптираш Огнен бокал обаче се нуждаеше от почивка.
За Хари Потър и Орденът на Феникса , Warner Bros. нае за сценарист Майкъл Голдънбърг, един от другите писатели, считани за първия филм. Феникс вече е неприятно тонално отклонение от останалите книги, така че ако някой филм щеше да промени сценаристите, този имаше смисъл. Kloves се завърна за последните три филма, докато WB даде на Goldenberg юздите на ... несъздадения Зелен Фенер продължение.
3НАПЪЛНОКРЪВЕН ПРИНЦ ТРЯБВА ДА СЕ ПРЕПОРЪЧИ
Хари Потър и полукръвния принц е единственият филм от поредицата, номиниран за Оскар за най-добра операторска работа. Това е необичайно красив филм, с композиции и светлинни ефекти, вдъхновени от картините на Рембранд. Бруно Делбонел усъвършенства чувството си за стил във филми като Am Това е лъжа и През Вселената .
И все пак стилът му беше почти твърде много за Warner Bros.
В един момент ръководителите отхвърлиха тъмните визуализации, умишлено разфокусираха снимките и редактирането с меко избърсване като „твърде европейски“. Делбонел преработи визуално мащабите в постпродукцията, преминавайки през поне половин дузина различни „външни погледи“ на филма в цифрова цветна класификация. В крайна сметка той излезе с поглед, който е по-близо до познатия стил на Потър филми, въпреки че все още се открояват сами по себе си.
двеФЛЮРОВА СВАТБЕНА РОКЛА ОБВИНЕНА В ПЛАГИАРИЗЪМ
Да, виждането на тези две рокли една до друга със сигурност не изглежда добре за дизайнера на костюми Jany Temime. Фениксовата рокля на Флер, която носи на сватбата си в началото Хари Потър и Даровете на смъртта Част I е почти идентична с паунова рокля от колекцията есен / зима на покойния дизайнер Александър Маккуин.
Законът за интелектуалната собственост е много по-разхлабен по отношение на модата (категоризиран като „полезни статии“ съгласно американското законодателство за авторското право), отколкото при другите форми на изкуството. Като такъв, Темиме не беше изправен пред съдебни дела за това. Дизайнерите на костюми за филми често използват идеи от думата на висшата мода. Това, което хората намериха за неприемливо обаче, беше отказът на Темиме дори да признае очевидното й влияние, въпреки че беше попитан за това в LA Times .
1ЕФЕКТИТЕ ХУДОЖНИЦИ ПОСТРОЯВАТ ПЪЛЕН CG МОДЕЛ НА БЪЛГАРИ
Хогуортс, какъвто съществува във филмите, е творение на парчета, комбинация от различни декори и местоположения в реалния свят. Това се оказа изключително непрактично за финалния филм, Хари Потър и Даровете на смъртта Част 2 , където цялото училище се превръща в бойно поле.
Въпреки че практическите места все още се използваха, когато това беше възможно, оживяването на битката при Хогуортс изискваше обширна работа със специални ефекти.
През 2008 г., три години преди излизането на Дари част 2 , Double Negative Visual Effects проектира пълна дигитална реплика на замъка Хогуортс, позволявайки на камерата да се движи безпроблемно през всички части на училището. Ефектите за битката при Хогуортс отнеха две години. Допълнително усложняване на работата беше, че това беше единственото Хари Потър филм, напълно проектиран с оглед на 3D версия.
