Действието се развива в свят, в който разпространението на вируса Cordyceps е унищожило човечеството и е оставило по-голямата част от него да се бори за оцеляване в рамките на две десетилетия. Последния от нас можеше да се почувства задължен на типичната образност на своя жанр. За разлика от повечето апокалиптични приказки, Последния от нас отнема реално време, за да подчертае бавната и стабилна еволюция на света в нещо по-горчиво и красиво. Digital Domain помогна да се оживи всичко това , чийто талантлив VFX екип помогна да изградим света с тези естествени ъгли.
ПРЕВЪРТЕТЕ, ЗА ДА ПРОДЪЛЖИТЕ СЪС СЪДЪРЖАНИЕТО
По време на интервю за CBR около Последния от нас , ръководителят на цифрови домейни за визуални ефекти Мич С. Дрейн разби това, което прави работата по сериала на HBO уникална в сравнение с всичко останало в индустрията, силата да внасяш красота в един разлагащ се свят и видовете техники, които той и екипът му са използвали, за да донесат адаптацията на видеоигрите към живота.
CBR: На всичкото отгоре имам творческата визия на шоурънърите Последния от нас , визуализациите за шоуто също имаха играта, на която трябва да се обърне внимание, както и тези заземяващи елементи от реалния свят, които правят тази настройка да се чувства по-висцерална. Как вие и екипът подходихте към баланса между всички тези елементи?
Мич С. Дрейн: Супервайзорът на визуалните ефекти, с когото работихме, Алекс Уанг, беше наистина, наистина страхотен в съобщаването ни на всичко, което бегачите на шоуто наистина искаха. Естествено, един от шоурънърите, [Нийл Дъкърман] , беше писател и разработчик на играта. Така че вече имаше нещо като запечена философия за това как ще изглежда този свят. Там, където започнахме да ставаме креативни, беше средата, с която работехме, която беше отделна от всичко, което наистина виждате в играта. Това беше частта, върху която бяхме фокусирани, въпреки че направихме някои градове. По-голямата част от работата беше след като напуснаха градовете и започнаха да навлизат в селските райони на Америка. Започнахме да разглеждаме, знаете ли, тази идея, че всъщност ни беше даден шаблон за около двадесет години разпад.
През тези 20 години има [едно] изпреварване на природата, което не е непременно лошо нещо. Искам да кажа, от визуална гледна точка, нека го кажем така. Алекс беше много, много сигурен да ни съобщи, че за това е необходимо определено [ниво] красота. Да, човечеството и вирусът на Кордицепс и се е сблъсквал, но природата е била оставена безпрепятствена. Не беше просто въпрос на ръжда върху нещата и нещо да изглежда порутено. Това правеше да изглежда така, сякаш природата възстановява тази земя и голяма част от нея може да бъде красива. Направихме много растения, цветя и подобни неща. И не го базирахме на играта. Играта е едно, а реалността на това шоу е друго, така че взехме примери -- за да бъда честен с вас, самата креативност дойде от работата с Алекс и Криста Маклийн, нашата среда е водеща.
Определено искам Криста да получи повече признание от мен, защото тя работи толкова усилено, за да вдъхне живот на тези неща с екипа си и свърши страхотна работа. Мога да я хваля с дни. Нямахме голям отбор. Нямахме огромно количество кадри, с които да работим. Това беше така нареченото обаждане до 911. Бяхме [свършили] предишна работа за шоуто; нашият принос беше по-минимален от [това, с което] обикновено бяхме свикнали, но това беше 911. Алекс знаеше от какво има нужда. Те дойдоха в DD и имахме сравнително малко снимки на околната среда -- но те все още бяха доста сложни. По-голямо количество просто вид направо композиране, което води до композиране, което не се смята за много секси, това е доста шаблонна работа.
фреза с половин акър маргаритка бледо ейл
Трябва да кажа, че ни беше позволено да го направим да изглежда добре. [Нещо, което] се случва толкова често в кадри като този [е, че] те искат да видят своите актьори [и] тяхната фонова фотография. Но истината е, че има някои аспекти на снимането вътре в движещо се превозно средство със светлина отвън и просто трябва да направите някои отстъпки. Беше ни позволено да внесем това в тези композити, за да изглеждат възможно най-реални. Те трябваше да се намесят с действителни кадри от шофиране, защото наистина нямахме пропуски. Наистина трябваше да стигнем до 11 на тях и искам композиторският екип, ръководен от Ранди Рауан, също да получи реквизит за невероятната си работа.
Очарован съм от тази идея за намиране на красотата сред разпада. Беше ли това нещо, с което всички знаехте, че си играете по време на производството, или това беше нещо, открито по време на процеса?
Трябва да се върна към супервайзера, Алекс и екипа от тяхна страна, защото това беше едно от първите неща, за които ни казаха [ Последния от нас ]. Не е грозно, това не е дистопичен, постапокалиптичен свят. Всъщност не искаме да привличаме вниманието към него, въпреки че е очевидно и трябва да бъде очевидно, отколкото кадрите. Начинът, по който бяха изградени кадрите, беше доста красив. Те използваха слаба светлина, светкавици и [стреляха] в слънчеви дни. В случай, че не получихме нещо [естествено] като това, оттам трябваше да дойде част от красотата -- израстването и цветята. Една от ключовите ни снимки, с които най-много се гордея, е снимка с дрон, летяща над разлагащ се мост с няколко преобърнати лодки.
Имате такъв вид грозота [в] гниенето на създадените от човека неща . Беше много важно да получим цветя и както споменах преди, и неща като този свръхрастеж. Може би хубаво малко отражение или нещо подобно, може би е малко визуална измама, но това е нещо, което да напомни на публиката, че самият свят не е толкова грозен и може би човечеството е част от него и тази болест е такава. Друга част от тази концепция е, че Ели вижда тази част от света за първи път. Дори някои от най-благоприятните неща като преминаване през мост над река, гледане и виждане на полето с порутено влакче в увеселителен парк с цветя, виждане на самолет за първи път -- всички [тези] неща искахме да [водим ] в тези моменти. Това някак ни тласна малко по-далеч, за да се опитаме да го направим толкова красив, колкото можем, предвид ограниченията на това, което трябва да бъде светът.
Кой беше най-трудният елемент от вдъхването на живот на този вид свят?
Алекс и шоурънърите бяха много, много доволни от работата ни, което не винаги се случва. Трябва да призная това на Алекс и Кристен и нейния екип, които просто стигнаха там, където се опитваха да отидат. Щяха да ни обяснят какво искат. Ние [бяхме] като: 'Добре, мисля, че го разбрахме!' И ние изхвърляхме нашите първи и втори удари и те щяха да бъдат като '[Тези] са страхотни финални удари!' Ние [отговорихме], „Е, чакайте малко...“ Едно от по-големите предизвикателства беше да се опитаме да свършим обема работа във времето, с което разполагахме, просто защото това бяха големи среди, които трябваше да бъдат засегнати. Някои кадри -- отново заслуга на продукцията -- някои кадри бяха заснети по такъв начин, че ни беше позволено да използваме предимно 2.5D техники и да проектираме матови картини. Поради това успяхме да вложим много ресурси в тези кадри, за да ги направим възможно най-велики и красиви.
Има и други кадри, като кадъра, в който минаваме покрай група танкове и военни превозни средства, това изискваше много CG , защото имаха, мисля, един танк там, който не отговаряше на танкове, които искаха да използват. Така че трябваше да създадем всички тези танкове. И поради начина, по който се движат камерите, това е триизмерно. Друг вид бугабу в тези кадри беше в кадър като този, когато виждаме през прозорец -- не мислиш за това, има това огледало, минаваме през него и всичко се спуска от нас. Всичко в това огледало трябва да е същото, което виждаме навън, така че е почти като двоен изстрел. Това е почти като два изстрела наведнъж, защото трябва да се отрази, заснет от различна гледна точка, самолетът трябва да се движи на правилното разстояние, всички тези неща -- предполагам, че дяволите са в тези детайли, където не не мислете за това, докато всъщност вие не вършите работата.
Гледаш чинията, като о, да, разбрахме това. След това влизаш и сякаш има отражение в този прозорец. Има цялото това взаимодействие на земята, просто трябва да е вятър, всичко [трябва] да духа малко, за да оживее. Мисля, че това бяха предизвикателствата, малките детайли, които може би много зрители не биха забелязали. Вярвам, че те забелязват, ако [не] го направим. Има известно количество спиране на неверието, което трябва да имате. Бих казал, че през годините ми в Digital Domain – а аз съм работил на много различни места – ние сме най-лошите ни критици. Ние сме много по-критични от нашите клиенти. Както казах, ние им го занесохме [и] те казаха: 'Вземете го до финал.' Ще видим проблем като този и ще кажем: „Хей, искаш ли да го поправим?“ Може би не са го забелязали веднага. Но със сигурност щяха да го забележат много по-късно. Трябваше да се направи.
на колко години беше itachi, когато умря
Ако имаше голямо предизвикателство, това щяха да бъдат тези неща. Ние участваме в тази монтажна поредица, в която Ели вижда външния свят за първи път и те са в този камион. Те просто карат през Америка. Е, добре, така че сложете много свръхрастеж там и го накарайте да изглежда така, сякаш са двадесет години пренебрегване и други подобни неща, нали? Звучи добре. След това влизате в него и си казвате: „Чакай малко, трябва да има пукнатини в настилката [и] плевели да растат през тези пукнатини, когато колата минава през тях. Тези плевели трябва да реагират с инерцията на превозното средство, което минава покрай тях. О, те трябва да наритат малко чакъл, защото никой не мете покрива.' Има всички тези малки детайли, които трябва да се добавят, за да може зрителят да се предаде и да не търси неща, които не са наред. Клиентите често искат да направите твърде много. Е, това не беше така. Беше [повече] като: „Нуждаем се от вас, за да направите тези снимки красиви и правдоподобни.“ Това е прагът, който ще достигнем.
Наистина изглежда, че на вас и екипа ви е дадена толкова много свобода, за да направите този свят наистина истински. Какво бихте казали, че разделя вашия опит в работата Последния от нас от всички други продукции, в които сте участвали през годините?
Въпросът е почти отговорът. Това е свободата, която ни е дадена. Алекс имаше много в чинията си. Той трябваше да представи огромно шоу и тъй като това бяха 911 снимки, той трябваше да привлече хора, на които можеше да се довери, и той познаваше Digital Domain. Той знаеше, че може да ни даде тази свобода на действие. Разбира се, всичко, което предложихме, не е задължително да лети. Алекс познаваше естетиката на шоуто и затова ни държи в крак с това. Наистина това е, за което говорим през цялото това време, това беше свободата. Беше му позволено да го направи правилно. Нищо не беше пресилено. Никога не съм се чувствал така, сякаш прекаляваме, а това е нещо, което се случва често във визуалните ефекти.
Дори като практикуващ визуални ефекти, това е една от най-големите критики към визуалните ефекти като цяло, че просто са преварени. Това не се случи в това шоу. Мисля, че това е причината да стои толкова добре и защо хората реагират на него така, както са, защото се фокусират върху шоуто. Останалото задвижва историята. Това не е собствена история - тя задвижва историята. Визуалните ефекти [са] жертва на старото Линия на Джеф Голдблум от Джурасик парк : 'Толкова си обсебен от идеята, че можеш, че не спираш да мислиш дали трябва.' Това е ключово за цялата ни индустрия, но това е съвсем друго изказване.
The Last of Us вече се предава на Max
