Жокерът е един от най-популярните злодеи на комикси и благодарение на Едноименният филм на Тод Филипс , се превърна в любимец на кинозрителите и критиците. Характерът е благословен с разнообразни и нитове изображения на талантливи актьори във филма но също така има дълга и етажна история в анимацията. Много анимирани изображения на клоунския принц на престъплението са били също толкова емблематични като техните филмови аналози, докато някои, за съжаление, не са постигнали високи постижения. Присъединете се към скрининговото поле, докато представяме 5-те най-добри и 5-те най-лоши анимирани изяви на Joker, класирани.
спикеаси двоен татко
10НАЙ-ГОРО: ПРИКЛЮЧЕНИЯТА НА БЕТМЪН (1968)
Батман през 60-те години се определя по-малко от пясъчния реализъм, в който е създаден, а повече от зашеметяващия сюрреализъм, придружаващ телевизионното шоу. Това създава ефект на вълнички, който се разпространява във всички други медии, в които се появява персонажът и неговият свят, включително поредицата от 1968 г. на Filmation, Приключенията на Батман .
Тук Джокерът беше по-малко маниакален психопат и по-скоро престъпник. Нещо повече, гласовата работа би могла да се характеризира като лошо впечатление на Едуард Г. Робинсън, поръсено с някакъв хокейски, клоунски смях. Тази итерация може би може да бъде простена за въплъщение на чувствителността на своето време, но определено не издържа днес.
9НАЙ-ДОБРО: ХАРЛИ КУИН (2019)
Едноименният анимационен филм на Харли Куин за възрастни се оказа хит сред феновете и зрителите, добавяйки още един текстов слой към митовете на прилепите. Част от привлекателността на шоуто, освен зрелите му теми и графичното насилие, е характеризирането му на Харли като субект върху себе си, независимо от влиянието на Жокера.
Жокерът Направих се появяват обаче. Изразен от Алън Тудик, Принцът на клоуна на престъплението беше адекватно представен като равни части на хлъзгав гангстер, мил чаровник и маниакален психопат. Въпреки че други сериали са изследвали дисфункционалната връзка на Жокера и Харли доста широко, тази обещава да добави дълбочина и към двамата герои, като изследва разпада им.
8НАЙ-ГОРОТО: ХРАБРИТЕ И СМЕСТИТЕ (2008)
Смелите и смелите беше интересен и приятен експеримент в анимационно шоу. Обединявайки Батман с различни герои и злодеи от историята на DC, сериалът заимства сериозно от Сребърната ера, чак до костюма на Батман. Външният вид на Джокера изглежда заимства много от тази епоха (и може би дори естетиката на анимационния филм от 68 г.), но личността му изглеждаше по-изкривена, отколкото изкривена и донякъде по-сдържана, отколкото маниакална. Интересна интерпретация, като цяло, но едва ли е емблематична.
7НАЙ-ДОБРО: АТАКА НА ARKHAM (2014)
Трой Бейкър може да прави най-доброто си представяне за Марк Хамил, когато озвучава Жокера, но успява да внесе чувство на жизненост и неотложност в характера, който подчертава дълбочината на неговото безумие и опасността, която представлява. Всеки път, когато Жокерът говори, публиката се отдръпва в тревожно очакване на нещо ужасно, което ще се случи; никакъв подвиг за гласов актьор.
Тъй като филмът е оценен като PG, Жокерът успява да участва в по-страшни актове на насилие, които са по-подходящи за неговия герой. В естетически план той може да е бил по-слаб, отколкото е било възможно от човешка гледна точка, но външният му вид е бил повече или по-малко комичен и точен и съответстващ на Аркхам игри .
6НАЙ-ГОРОТО: МЛАДА ПРАВОСЪДИЕ (2010)
Всъщност няма много Млада справедливост версия на Joker, за да се основава на критика, тъй като героят се появи само за кратко в поредицата.
Визуалната естетика на Жокера беше прецизна от комиксите, а Брент Спайнер се справи достойно с материала, който му беше даден, вдъхновявайки Джокер с приглушена заплаха, която беше гранично охлаждане. Предаването му обаче беше малко също покорен, без маниакална енергия и смях, който е запазената марка на персонажа.
какво е d & d отвъд
5НАЙ-ДОБРОТО: ВЪЗВРЪЩА СЕ ТЪМНИЯТ РИЦАР: ЧАСТИ I и II (2012, 2013)
Тъмният рицар се завръща беше майсторска адаптация на легендарната поредица на Франк Милър, изобразяваща сумрачните години на Батман. Разбира се, нито една подобна история няма да бъде пълна без окончателно разправяне между Тъмния рицар и Жокера и този филм го достави в пикови точки. Гравитациите около тази конфронтация бяха подкрепени от замесените личности, като безразборното убийство на наблюдателите на панаира на Жокера подчертаваше необходимостта на Батман да разграничи техните антагонистични отношения с чувство за окончателност.
Гласовата работа на Майкъл Емерсън беше измамно весела, докато не разкри безмилостната си смъртоносност, доставена с привлекателна чувственост, която оспори намерението зад нея. Облечен до деветки, този Жокер беше утешителен шепот в тъмното, докато ножът се плъзна между ребрата ви.
4НАЙ-ГОРОТО: БАТМАНЪТ (2004)
Има тънка граница между иновациите и отдалечаването твърде далеч от изходните материали и Батманът го прекоси с тяхното изображение на Жокера. Въпреки че гласовата работа на Кевин Майкъл Ричардсън беше възхитителна, естетиката на героя беше грешна. Изглежда като версия на Рауфареан-цирк-клоун на клоунския принц на престъплението, Батманът Джокер отиде бос, с дива коса и широки дрехи, които се развяваха във въздуха като флаг на четвърти юли. И този Джокер прекара повече от справедливия си дял от времето във въздуха, тъй като притежаваше акробатичните умения на влюбеното дете Пълзящият и Горила Грод. Като цяло, неприятно нехарактерно изображение на Жокера и това, което е най-добре забравено.
boku no hero league на злодеи
3НАЙ-ДОБРО: ПОД ЧЕРВЕНАТА КАПАКА (2010)
Под Червената качулка е може би най-добрият анимационен филм на Батман издаден от Warner Bros. и това се дължи в немалка степен на поддържащата роля, която Джокер играе във филма. Въпреки че визуалният му външен вид не е нищо забележително, характеризирането му бързо го установява като неоспоримо луд, изключително дивашки и опасен и хумористичен по ироничен и смъртоносен начин.
Това е може би най-забележимо в сцената, когато Black Mask се опитва да наеме Джокер за работа и като своеобразно прослушване, Joker избива всички телохранители на Black Mask със счупена чаша за пиене. Въпреки че първоначално може да е трудно да чуете нещо друго, но Футурама е Бендер в гласовата работа на Джо Ди Маджо, неговият Жокер е едновременно мрачно заплашителен и френетично маниакален, ограничен от истински невъзмутим смях.
двеНАЙ-ГОРОТО: БАТМАН НИНДЖА (2018)
Отново, креативността в преинтерпретирането на класически герои е необходима, за да се запази митът свеж, но прекаленото отдалечаване от изходния материал в крайна сметка отчуждава феновете. Такъв беше случаят с Батман нинджа , който транспортира Тъмния рицар, най-близките му съюзници и най-лошите му врагове във феодална Япония. Приемайки стила и облеклото на своето време, това, което може да изглеждаше иновативен обрат на легендата за Батман, вместо това беше раздразнителен и смущаващ, особено в случая на Жокера. Декирането на Жокера в имперски японски облекла и внезапното му владеене на бойните изкуства беше грубо погрешно представяне на характера и творческо подминаване с епични размери.
1НАЙ-ДОБРО: БАТМАН: АНИМИРАНАТА СЕРИЯ / DCAU
Това нямаше съмнение Батман: Анимационният сериал и предаването на Марк Хамил на Жокера щеше да оглави този списък, тъй като неговият двайсет и четири годишен престой, изразяващ характера, стана емблематичен. Самият фен на комиксите, Хамил разбира нюансите на Жокера като никой друг гласови актьор, подчертавайки неговата смъртоносна природа и психопатия с ироничен и откровен закачлив хумор.
Неговият Джокерски смях започва дълбоко в центъра на разбитата душа на героя и завършва с какофония от необуздано безумие и мегаломания, която е трудно да не се запомни. Въпреки че най-доброто му естетическо предаване вероятно беше в Лига на справедливостта , DCAU Версията на The Joker ще остане златният стандарт за анимирани предавания на хартата през следващите десетилетия.
