5 най-тъжни музикални теми в Neon Genesis Evangelion (& 5 най-щастливи)

Какъв Филм Да Се Види?
 

Широ Сагису, композитор за Neon Genesis Evangelion от началото си през 1995 г., заслужава голяма заслуга за непрекъснатия успех на поредицата. Евангелион има несравнимо настроение, тъй като съчетава действията с космически ужас и меха аниме с интроспективен, понякога с религиозен вкус екзистенциализъм. Толкова много от споменатото настроение се свежда до музикалната партитура на поредицата, която в зависимост от музиката или епизода може или да допълва, или целенасочено да контрастира изображенията.



Продължавайки тази тема за контрастите, нека разгледаме някои от най-добрите музикални композиции в Евангелион ; тези, които са узрели да докарат слушателите до сълзи от радост или от отчаяние.



10Най-тъжно: „Дилемата на таралежа“ е толкова депресираща, колкото и нейния съименник

Тази песен е кръстена на психологическа концепция в основата на характера на Шинджи Икари и поредицата като цяло; всички ние искаме да сме близо до хората около нас, това е човешката природа. И все пак, някои хора намират това за много предизвикателно, въпреки гореспоменатото желание. Толкова се страхуват, че нараняват или са наранени от същите тези хора, с които искат да се свържат. Както подсказва дилемата, това е подобно на скупчването на таралежите за топлина, само за да си навредят един с друг.

Що се отнася до самата песен, тя улавя тихата самота на отчаянието, като прекъсващите пиано рифове подчертават тези чувства на изолация.

9Най-щастлив: „Тезата на жесток ангел“ е емблематична, зловеща и повдигаща

„Теза на жесток ангел“, изпята първоначално от Йоко Такахаши, е емблематичното, безкрайно пародирано отваряне към Евангелион. Въпреки че придружаващите изображения са загадъчни, а акустиката зловеща, текстовете на песента са изненадващо приповдигнати, особено рефренът (грубо преведен): Давай, младо момче и ще станеш легенда. По думите на Хидеаки Ано, песента е предназначена да „подчертае майчината привързаност“. Дали тази привързаност е непрекъснатата защитеност на нейния син на Юй Икари, или заместващият родител на Синджи Мисато, който го насърчава да излезе от черупката си, трябва да реши слушателят.



8Най-тъжно: „Рей II“ е меланхоличен химн за самотен персонаж

Рей Айанами е Евангелион е най-самотният герой и това е история, пълна с нищо но самотни герои. Меланхоличният й химн, с тежко цигулно пречупване, звучи почти тъжно; Разходимостта и целта на Рей да умре дори са вградени в нейната собствена тематична музика.

СВЪРЗАНИ: Отделяне на всеки отделен неонов генезис, в хронологичен ред

дяволи реколта ipa

Пристъпва щастие; темата играе по време на края на епизод 6, когато Шинджи спасява Рей и й казва да не мисли за себе си като за еднократна употреба. Рей признава, че не е сигурна как да реагира, затова Шинджи я насърчава да се усмихне; в това, което вероятно е първият й момент на истинско щастие, тя задължава.



7Най-щастлив: „Мисато“ е толкова подскачащ, колкото и персонажът, за когото е кръстен

Любим на феновете Мисато Кацураги може да е хиперкомпетентна и да има стоманени нерви, но тя също е доста мърлява и със сигурност обича пиенето си. Нейната тематична музика подчертава последната част от нейния характер. Тази балончива, летяща тема обикновено играе по време на сцени в нейния апартамент и засилва настроението на домакинството, подходящо за персонаж, който е най-близкото нещо, което Шинджи има до (нормалната) майка. Двойно подходящо, темата се чува и по време на фантазията на Шинджи за нормален живот за себе си и приятелите си в Епизод 26.

6Най-тъжното: „Танатос / Ако не мога да бъда ваш“ има удивителна акустика, но тъжен текст

Често срещана тема в музиката на Евангелион е да скриете тъжната история на текстовете зад щастливи звуци. „Ако не мога да бъда твоя“ е отличен пример, като джазова акустика играе върху текстове за несигурността и неувереността в неизпълнената любов. Изглежда, че песента е за Рей, като текстът отразява нарастващото й осъзнаване на истинската й същност и чувствата й към Шинджи, нещо, което гореспоменатото й естество прави невъзможно да бъде разрешено по взаимно удовлетворяващ начин.

5Най-щастливият: „Една последна целувка“ е сбогуване с „Евангелион“

„Една последна целувка“, изпята от Утада Хикару, е тема за Евангелион 3.0 + 1.0, дълго отлаганото заключение на Възстановяване филми и според съобщенията последният принос на Хидеаки Ано към поредицата. Заглавието се отнася до част от припева на песента, изпята на английски (заедно с „Обичам те повече, отколкото някога ще знаеш“), въпреки че по-голямата част от песента е на японски.

топ романтика аниме на всички времена

Поставяйки това заглавие, „Една последна целувка“ е за двама бивши влюбени, които си спомнят времето си заедно, преди да се сбогуват завинаги. Текстовете със сигурност биха могли да отговарят на връзката на Шинджи с Асука или Рей, но значението е по-голямо и по-метатекстово от това; „Една последна целувка“ е сбогом на Евангелион себе си.

4Най-тъжното: „Komm, Süsser Tod / Come, Sweet Death“ е поглед в най-тъмните кътчета на ума на Hideaki Anno

Няма да намерите песен, която да прикрива по-добре депресията от радост от тази страна на Paramore’s After Laughter. „Komm, Süsser Tod“, изпята на английски от Arianne Schreiber, играе по време на Третото въздействие през Краят на Евангелиона. Последователност е невъзможно да се раздава справедливост, без да се играе изцяло, но основите са, че Шинджи, толкова обзет от вина и вече напълно сам в света, решава, че „най-доброто нещо, което [той] може да направи, е да прекрати всичко и да напусне завинаги. ' С това Рей / Лилит инициира Инструменталност и започва да слива душите на човечеството, докато телата им се разтварят до LCL.

СВЪРЗАНИ: Край на евангелиона: 10 основни разлики между окончанията на анимето и филма

Тъй като акустиката остава подскачаща и пляскането подхваща своя ритъм, текстовете, написани от Хидеаки Ано по време на най-дълбоките ями на депресията му, стават все по-тревожни. Дори повърхностното щастие на песента крие по-тъмен смисъл да бъдеш освободен след загубата на всяка надежда.

3Най-щастлив: „Fly Me To the Moon“ повдига духа на зрителите след всеки епизод

Евангелион използвана от време на време лицензирана музика; най-забележителният пример е „Fly Me To The Moon“ на Барт Хауърд, прочут от Франк Синатра. Песента се използва като тема на На Евангелион затварящи кредити; изпята от различни певци в продължение на 26 епизода, песента свири над обърнато нощно небе, луната се отразява в океана, докато силуетът на Рей се върти отстрани на кадъра. Евангелион Кавърите на „Fly Me To The Moon“ не правят нищо, за да обърнат или обърнат романтиката на песента, позволявайки на зрителите да декомпресират след всеки епизод. Когато Netflix придоби Евангелион , те изключиха „Fly Me To The Moon“ поради проблеми с лицензирането - нека просто кажем, че феновете не бяха доволни.

двеНай-тъжното: „Всичко, което някога сте мечтали“ е свързано с невъзможността на любовта

Друга песен на английски език, изпята от Arianne Schreiber, „Всичко, което някога сте мечтали“, беше отрязана от финала The Край на Евангелиона саундтрак. Докато „Komm, Süsser Tod“ определено се вписва по-добре на Третото въздействие, „Всичко, което някога сте мечтали“ не трябва да се отхвърля. Песента се фокусира върху връзката на Шинджи и Асука, от неспособността им да бъдат честни относно взаимните си чувства („Какво направи тя, за да разбие сърцето ти, да предаде сърцето ти и всичко, да те целуне с целувка, която не беше вярна, не беше 'изобщо не съм ти'), въпреки злобата на Шинджи, когато тя го отхвърля ('Стиснете последния и умиращ дъх от всичко, което някога сте мечтали').

гледайте dragon ball z kai онлайн

Тогава има припев: „Можете да плавате през седемте морета и да откриете, че любовта е място, което никога няма да видите. Подминавайки ви като летен бриз, вие чувствате, че животът няма друга причина да бъде. Можете да изчакате милион години и да откриете, че небето е твърде далеч от вас. Любовта е просто нещо, което другите правят. Какво е любовта, докато се върне у вас? Тези думи дойдоха у дома за Шинджи, Асука и всеки, който някога е смятал себе си за неспособен или недостоен за любов.

1Най-щастлив: „Красивият свят“ отразява утвърждаващите живота послания на „Евангелион“

Написано и изпята за Възстановяване На Евангелион филми на Утада Хикару, може да се види „Красив свят“ като част от неофициална трилогия с „Ако не мога да бъда твой“ и „Всичко, което някога си мечтал“ - и трите са за връзката на Шинджи с една от потенциалната му любов интереси. Ако „Ако не мога да бъда твой“ се фокусира върху Рей и „Всичко, което някога си мечтал“ върху Асука, тогава „Красив свят“ е за Кавору. Утвърждаващите текстове („Красиво момче, още не знаеш колко си красива“) отразяват как Кавору предлага на Синджи привързаността, за която той толкова жадува.

Въпреки целия си ужас, Евангелион винаги е била история за преодоляване на депресията, намиране на стойност в себе си и учене да не бягате от света. Нищо не може да бъде по-подходящ химн за тази идея от „Красив свят“.

СЛЕДВАЩИЯ: Всичко, което не знаехте за края на продукцията на Евангелион



Избор На Редактора


Sword Art Online: Всеки сезон и отделяне, класирани според IMDb

Списъци


Sword Art Online: Всеки сезон и отделяне, класирани според IMDb

Как е получено анимето Sword Art Online? Ето и разбивката на класациите за всеки сезон на SWA, както и на Gun Gale Online.

Прочетете Повече
10 героя на трансформатори, които филмите на Майкъл Бей съсипаха

Списъци


10 героя на трансформатори, които филмите на Майкъл Бей съсипаха

Въпреки че франчайзът печели неприлични суми, филмите на „Трансформърс“ на Майкъл Бей не се справят добре от повечето емблематични герои на марката.

Прочетете Повече