Откакто MonsterVerse започна през 2014 г Годзила , режисиран от Гарет Едуардс , експертът по визуални ефекти Шон Конрад има стабилна ръка в оформянето на популярната споделена вселена на Годзила. Продължава да изпълнява ролята си на ръководител на визуалните ефекти за 2019 г Годзила: Кралят на чудовищата , Конрад е видна част от продукцията на оригиналния сериал на MonsterVerse Apple TV+ Монарх: Наследството на чудовищата . Епичната история обхваща 65 години, от началото на Monarch през 50-те години до непосредствените последици от битката на Годзила срещу MUTO в Сан Франциско през 2014 г. Годзила .
CBR ВИДЕО НА ДЕНЯ ПРЕВЪРТЕТЕ, ЗА ДА ПРОДЪЛЖИТЕ СЪС СЪДЪРЖАНИЕТО
В ексклузивно интервю за CBR, Монарх: Наследството на чудовищата ръководителят на визуални ефекти Шон Конрад обяснява как оживява вълнуващата сага MonsterVerse, споделя процеса на това как новите титани са проектирани и въведени в поредицата и разкрива как шоуто фино променя представянето си, за да отрази чистия ход на времевата линия, включена в Наследството на чудовищата .
CBR: Монарх: Наследството на чудовищата свързва 2014 г Годзила с други филми от MonsterVerse. Как се развиваше външният вид на тази серия в рамките на тази установена архитектура?
Шон Конрад: Страхотно е, защото имате шаблон за това как трябва да работят нещата. Много пъти стените могат да бъдат ограничаващи, но стените също са чудесен начин да бъдете креативни. Откриването на това, което работи в рамките на тези граници, е част от творческия процес, който е вълнуващо да се прави, в известен смисъл.
Има много среди в сегментите на младия Лий Шоу, които се чувстват като земя, която времето е забравило, от изоставени кораби до пещери, пълни със страховити пълзящи животни. Как беше съживяването на тези среди?
Много е забавно! Художественият отдел ни даде наистина страхотен шаблон за това, което според тях е интересно от него. С кораба, за който говорихте, основахме голяма част от разпадането и растежа на средата, в която отивахме. Тази начална сцена, където Бил Ранда е преследван на вулканичния скален полуостров ние всъщност преработихме чудовището, което щяхме да имаме за тази сцена въз основа на това какъв беше този терен.
Концептирахме и създадохме сценария, но не можахме наистина да намерим място, което да има смисъл за начина, по който го създавахме. Открихме това място, което имаше фантастични и красиви места за снимане, но беше и предизвикателство за снимане. Решихме, че това същество ще излезе от земята. Ще излее цялата тази вода и пясък от гърба си, докато излиза като това наистина готино нещо.
В допълнение към някои завръщащи се любими, има представени чисто нови титани Наследството на чудовищата . Как беше създаването на титани, които се чувстваха сякаш се вписват в естетиката на MonsterVerse?
Legendary има набор от наистина добри концептуални артисти, с които са работили в миналото. Използвахме много хора от WETA FX в Нова Зеландия и те имат дълго наследство от работа с чудовища, както извън този франчайз, така и в рамките на този франчайз. Много от нашите процеси започват от естествения свят. Ще разгледаме тези вдъхновяващи, странни, подводни морски създания, къртици със звездни носове или други неща. Ще вземем кои са странните неща, които можем да добавим към нашето чудовище и ще го направим максималистично и лудо. Ето как работи този процес.
Понякога е трудно да вденеш конец в иглата, но с Legendary те наистина ни подкрепят и ще ни дадат предложения за неща, които според тях са извън границите. Това е доста широко поле. Честно казано, те наистина са страхотни в това.
Имате ротационен набор от режисьори, всеки със собствен артистичен усет, но поддържащ усещане за последователност в сериала. Как беше работата с тях?
Мат Шакман постави шаблона с пилота. Това е целта на пилота: да зададе тона и какъв трябва да бъде стилът на правене на филми. Имахме продуцентски режисьор в лицето на Анди Годард, който също засне последните два епизода, но освен това работеше с другите режисьори. Докато отивахме на места, той щеше да говори за това какво можем да направим, за да направим това последователно. Всички кинематографисти разговаряха помежду си за това как ще снимат и какъв ще бъде изборът им на обектив при определени обстоятелства.
От своя страна бях запознат с всичко, така че можех да видя какво правят определени художници на сценария, къде са успешни, къде се връщат към по-ранни епизоди, за да могат да опитат този вид кадър, за да го накарат да се почувства като последователен нещо. Понякога е предизвикателство, но предлагането на различни гледни точки е това, което ми харесва в него. Много епизоди могат в крайна сметка да замажат истинския глас на режисьор, но мисля, че този е наистина страхотен.
Някои от нещата, които Джулиан Холмс направи в епизоди 3 и 4, са невероятно уникални кадри, които се различават от това, което направи Мат Шакман в епизоди 1 и 2, които са невероятно различни от това, което направиха Майрзи Алмас, Хироми Камата и Анди Годард в своите епизоди . Но все още се чувства последователно, защото основният начин, по който разказвате историята, е същият.
Разказвайки история, която обхваща 65 години, как искахте да разграничите нещата в миналото и нещата в настоящето? Сцените с младият Лий Шоу са малко по-преекспонирани и по-ярки.
С визуалните ефекти направихме много от едни и същи процеси и заснехме с едни и същи корпуси на фотоапарати. Едно от нещата, които D.P. от първия блок, Джес Хол, беше, че той основно разработи различни справочни таблици за различните епохи и различни цветови степени. Този, който той направи за хронологията от 1950 г., е тази емулация на филм на Kodachrome и ние намазахме цял куп филмова зърнистост върху него и сложихме малко замърсяване и хроматична аберация, за да изглежда, че е заснет на по-стар, по-гранджър лещи. Това се превръща във визуална реплика за публиката, към която да се привърже, така че да не се чувстват изгубени.
Прав си. Получавате тези ярки, наситени, синьо-зелени небеса по начин, който не е задължително да получите в съвременна времева линия, която е много умишлена. Но голяма част от това просто се прави в пощата, вместо да бъде решение за създаване на филм на деня.
Шон, следващата година се навършват 70 години от Годзила. Като човек, който е играл с тези играчки, какво мислите, че кара Годзила да издържи по целия свят?
Това е страхотен дизайн. Винаги е бил готин дизайн. Годзила може да бъде метафора за екзистенциален страх и всяко поколение ще изпита екзистенциален страх по някакъв начин. Просто се случва, че има много от това точно сега, за да не го намалите твърде много. [ смее се ] Това е метафора за нашите страхове. Това, което ми харесва в сериала е, че понякога чудовищата са малко по-малки. Това не е просто заплаха за края на света; това е метафора за техните собствени страхове и животи. Това е нещо, което наистина намирам привлекателен за шоуто , начинът, по който се развива човешката история.
Премиерата на Monarch: Legacy of Monsters, разработена за телевизията от Крис Блек и Мат Фракшън, е на 17 ноември по Apple TV+, като новите епизоди излизат в сряда.
Монарх: Наследството на чудовищата
Действието се развива след битката между Годзила и титаните, разкривайки, че чудовищата са реални, проследява пътуването на едно семейство, за да разкрие своите заровени тайни и наследството, което ги свързва с Монарха.
лятна фест бира
- Дата на излизане
- 17 ноември 2023 г
- Актьорски състав
- Кристофър Хейердал, Мари Ямамото, Кърт Ръсел, Киоко Кудо
- Основен жанр
- Научна фантастика
- Жанрове
- Научна фантастика, екшън, приключение
- Сезони
- 1
