Носталгират ли хората все по-млади и по-млади? Обикновено носталгията по поп културата действа на 20 или 30-годишен цикъл, поради което виждате толкова много съживления от 80-те и 90-те години, които се случват в момента. И все пак изглежда, че носталгията по карикатурите от 2000-те настъпва рано. Често се срещат хора на 20 и дори на късни тийнейджъри, които си спомнят онлайн за анимационните предавания, с които са израснали. Тъй като израстването в тази икономика е толкова стресиращо, има смисъл, че по-младите хилядолетия и възрастните хора от Gen Z са по-склонни от миналите поколения да държат спомени от детството.
Те може да не получат същото внимание като карикатурите от 80-те и 90-те или тези от днешния ден, но все още има много анимационни филми от 00-те, които си струва да си припомним. Геният на някои от тези предавания беше толкова очевиден, че дори възрастни фенове ги празнуваха по онова време (така технически не е само Деца от 00-те, които ги помнят, но каквото и да е). Някои получават съживление. Други не бяха толкова известни, а някои изпаднаха в пълна неизвестност. Някои от тях изобщо нямат официални версии; имате само своите спомени и по-малко етични средства, за да преминете, ако искате да преживеете преживяването. Тези, които имат официални версии, си струва да бъдат подкрепени. Тези 20 предавания обхващат редица популярни тенденции от десетилетието, от нарастващото влияние на анимето до продължаващата популярност на стила в края на 90-те години с дебела линия до раждането на интернет анимацията.
двайсетАВАТАР ПОСЛЕДНИЯТ ПОВЕЛИТЕЛ НА ВЪЗДУХА
Честно казано, дори и да не сте израствали през 00-те, трябва да се запознаете Аватар Последният повелител на въздуха. Всеки от шеста до 96-годишна възраст трябва да може да намери нещо, което да му хареса в тази поредица. Не позволявайте на този ужасен филм за Шямалан да ви отблъсне!
Докато в миналото много американски карикатури се вдъхновяваха визуално от аниме, Аватар беше първият, който наистина съвпада с аниме стила на сложен сериализиран разказ на истории. Страхотни герои, подробно фентъзи миростроителство, сериозни теми и дълбоко уважение към азиатските култури, които го вдъхновиха Аватар задължително гледане. Поредицата от продължение на 2010-те, Легендата за Кора , също си заслужава часовник, но по-малко постоянно отличен.
победа двойна ipa
19.САМУРАЙ ДЖАК
Ако Аватар Последният повелител на въздуха беше връхната точка на разказването на карикатури по американската телевизия през 00-те, Самурай Джак беше връхната точка на американската телевизионна артистичност. Сюжетите бяха прости и архетипни. Анимацията, звуковият дизайн и режисурата обаче бяха непрекъснато умопомрачителни.
Всички многобройни кинематографични влияния на Genndy Tartakovsky, от Акира Куросава и Серджо Леоне до Акира и Blade Runner , комбинирайте, за да направите Самурай Джак нещо специално. Той се довери на младите зрители с неподвижност и съзерцание, преди да ги възнагради с най-щурия екшън по телевизията. Неотдавнашният пети сезон, насочен към възрастни, израснали с оригинала, даде на сериала по-мрачно, но удовлетворяващо заключение.
18.INVADER ZIM
Ако сте се мотаели около „Гореща тема“ през 00-те, вие сте запознати Нападател ZIM (или поне неговият винаги продаван робот / кучешки помощник GIR), дори ако никога не сте гледали самото шоу. Може да е продължило само 27 епизода (шест от които дори не се излъчват по телевизията до години по-късно), но култовото му следване го държи в очите на обществеността достатъчно дълго, за да вдъхнови съживяване на комикси и филми.
Шоуто се държи удивително добре и си заслужава цялата реклама. Този анимационен филм за идиотски извънземен, който се опитва да завладее планета на също толкова глупави хора, се чувства дори по-сатирично актуален днес, отколкото през 2001 г. Изкривената анимация, непринуденото насилие и комичната мизантропия го правят съмнителен за малките деца, но оживен за по-възрастните зрители.
17ЛИГА ПО ПРАВОСЪДИЕ / НЕОГРАНИЧЕНО
Добре, ако четете Ресурси от комикси от всички сайтове, има вероятност да сте фен на Лига на справедливостта и е Неограничен последващи действия, дори ако не сте били дете, когато се излъчваха от 2001 до 2006 г. Но дали широката публика знае за тези предавания? Ако не го направят, абсолютно трябва!
Карикатурите на Брус Тим обикновено са едни от най-добрите адаптации на супергерои от DC; всъщност по-добри от повечето версии на живо. Неговите иновативни 90-те Батман: Анимационният сериал получава всички признания, но Лига на справедливостта / Неограничен демонстрира таланта на Тим в най-големия мащаб. Шоуто използва (и закова) почти всеки герой от DC в историята, разказвайки страхотни истории в редица тонове. Той дори съдържа единствената адаптация на Алън Мур, която Мур одобрява!
16.ТИЙН ТИТАНИ
Тийн титани е едно шоу, за което децата от 00-те години просто няма да млъкнат! Благодаря / обвинявам популярността на Teen Titans Go! както и обявяването на „острата“ екшън на живо Титани шоу за поканени сравнения. Шести сезон за проследяване на скалите на старото шоу се обсъжда като възможност. Ще се случи ли всъщност?
Независимо дали се връща или не, има основателна причина Тийн титани остава силен в спомените на по-младите хилядолетия. Това беше един от най-добрите американски отговори на аниме бум и имаше много екшън, хумор и сърце. Разбира се, имаше и онази песен на J-pop, която просто няма да напусне главата ти 16 години по-късно !!!
петнадесетДОМ ЗА ФИСТЕР ЗА ВЪЗМОЖНИ ПРИЯТЕЛИ
Момичетата от власт все още е най-големият успех на Крейг Макракън, но второто му шоу като създател, Домът на Фостър за въображаеми приятели , успя да се справи доста добре за себе си, изпълнявайки шест сезона. Само от заглавието можете да разберете, че имаше нещо специално в това шоу. Комедия за изоставени въображаеми приятели, които живеят заедно, е неустоим вид предпоставка.
На Фостър беше една от първите телевизионни анимационни филми, анимирани във Flash, и все още е една от най-добре адаптираните към технологията на цифровата анимация на шоуто. Дизайнерската работа на това шоу беше прекрасна. Blooregard Q. Kazoo е поразително доказателство за това как страхотните аниматори могат да вземат най-простия дизайн и да го накарат с жизнена, весела личност.
14.MEGAS XLR
Може би най-култовото култово шоу на Cartoon Network, MEGAS XLR беше само в канала за най-кратко време от 2004 до началото на 2005 г., но ако си го спомняте, вие запомни го . По времето, когато почти всеки екшън анимационен филм се опитваше да се справи с аниме стила, MEGAS XLR се открояваше, имайки ясна любов и познания по анимето, но филтрирайки всичко това чрез много американска (и по-специално Ню Джърси) чувствителност.
Ако някога сте се питали „Какво би направил Гай Фиери с гигантски робот?“ тогава MEGAS XLR е само шоуто за вас. Това е демографска характеристика, която не е достатъчно голяма, за да превърне шоуто в хит, но въпреки това този анимационен филм имаше някакъв абсурд, когато хората, които го получиха, го обичаха.
13KIM ВЪЗМОЖНО
Няма почти никакъв конкурс: Ким Възможно беше най-доброто шоу на Disney Channel през 00-те. Ситкомите на канала на живо всъщност не издържат извън някакъв носталгичен начин на сирене и дори много карикатури бяха доста забравими. Ким Възможно обаче се държи изненадващо добре.
Остроумна, вълнуваща и гордо феминистка, Ким Възможно взеха чук на остарелите представи, че момичетата няма да гледат екшъни и че момчетата няма да гледат предавания с женски водещи. Това беше ранен пример за силата на фендома да запази любимите си карикатури: шоуто щеше да бъде отменено след третия сезон, но търсенето на феновете вдъхнови Дисни да поднови шоуто за още една година!
баласт точка скулпин ипа
12МОЯТ ЖИВОТ КАТО ТИЙНЕЙДЖ РОБОТ
Nickelodeon доминираше на пазара за успешна, рискована детска анимация през 90-те, но в по-голямата си част Nicktoons от 00-те не разполагаха със същата мощност. Това беше десетилетието, където Спондж Боб , последният голям хит на мрежата от 90-те години, стана толкова доминиращ, че други карикатури, добри или лоши, в крайна сметка бяха игнорирани в сравнение.
Моят живот като тийнейджърски робот е един от най-добрите Nicktoons, които стават предимно забравени в ерата на гъбата. XJ-9, супер робот, който се опитва да живее нормален живот между биещи се злодеи, създаден за силен герой, и ретро-футуристичният стил на шоуто винаги е бил готин. Не най-забележителното шоу, но очарователно и приятно.
единадесетКЛОНИРАЙ ВИСОКО
За целите на този списък броим „00-те тийнейджъри“ като „00-те деца“. Излъчване по MTV само за един сезон, Clone High не беше за по-малки деца. За тийнейджърите обаче беше забавно и обмислено изследване на живота в гимназията ... в гимназия, където всички ученици са клонинги на известни исторически фигури и всички те са част от зъл правителствен експеримент.
Протестите в Индия относно представянето на шоуто на клонинг-Ганди като парти животно притиснаха MTV да отмени шоуто по-рано. Създателите Фил Лорд и Крис Милър, за щастие, се радват на много по-голям успех с Jump Street и LEGO филми.
10УЧИТЕЛСКИ ЛЮБИМЧИК
Домашен любимец на учителя може да бъде странно анимационен филм на Дисни, правен някога. Опит за сливане на образователно-развлекателните изисквания на блока „Една събота сутрин“ със сюрреалистичните сензитиви на художника Гари Бейсман, забравеният статус на шоуто може да е продукт на хора, които вярват, че това е някаква странна мечта за треска, а не действително шоу.
Но не, това беше действителна поредица, която съществуваше, водена от впечатляващ глас на звезди (с участието на Нейтън Лейн, Уолъс Шон и Джери Стилър). Дори има филм, пуснат по кината! Ако искате комбинация от високо и ниско, от странни и изискани шеги, издигащи стандартна училищна карикатура, Домашен любимец на учителя си струва да се помни.
е подновеният за сезон 3 орвил
9ЗВЕЗДНИ ВОЙНИ: КЛОНОВИ ВОЙНИ
Не, не CG Войни на клонинги шоу (което започна през 2008 г., но постигна своя крак през 2010-те и сега ще получи продължаваща поредица, както беше обявено на SDCC тази година). Това е минисериалът от 2003-2005 г. на Genndy Tartakovsky. Издаден за два сезона, първият сезон е почти чисто джедайско действие в Самурай Джак стил, докато вторият има малко повече развитие на характера за Анакин.
Технически поредицата вече не е част от Междузвездни войни canon в ерата на Дисни и за съжаление няма налична версия в печат или онлайн. Надяваме се да получи някакъв вид преиздаване в близко бъдеще. Този минисериал все още стои като едно от най-добрите / единствени добри неща, които излизат от трилогията на Prequel.
8КАКВО КАКВО СЕ СЛУЧИЛО ... РОБОТ ДЖОНС?
Сериозно какво се е случило някога с робот Джоунс? Заглавието на това предаване изглеждаше самоизпълняващо се пророчество; почти е паднал от лицето на Земята. Това е жалко, тъй като това беше забавна малка карикатура с груб Рок в училище -вдъхновен стил. Това е шоу на децата от 00-те години, че децата от 70-те могат да копаят.
Първият сезон беше особено забавен, като робот Джоунс беше озвучен от действителен компютър. Изглежда, че някой не е бил фен на гласа на робота и не само е преработил втори сезон, но е намалил първия сезон с човешко дете, което играе главната роля, което е убило част от очарованието.
7МРАЧНИТЕ ПРИКЛЮЧЕНИЯ НА БИЛИ И МЕНДИ
Едно от най-мрачните и странни предавания на Cartoon Network, съсредоточено около ядосано момиче и момче-идиот, които са подлъгали Grim Reaper да бъде техният най-добър приятел. Мрачните приключения на Били и Манди започна като сегмент на Мрачен и зъл показват, но като Злото с месо къси панталони бяха много по-малко, добре, добре , имаше смисъл да се даде Били и Манди собствена поредица.
Феновете на ужасите имаха много да се насладят на тази карикатура. Всичко от гръцката митология и митовете на Ктулху до задух и Дюна беше честна игра за непочтената пародия на това шоу. Това хиперактивно, понякога подло настроено шоу не беше за всички, но за онези, които се подвизаваха с него, беше шест сезона на веселие.
6ДЕЙВ ВАРВАРИН
Ето едно предаване, което изпадна в неизвестност. Дейв Варваринът беше шоу, което стърчеше като възпален палец на канала на Дисни в средата на '00-те, когато каналът се фокусираше най-вече върху живи екшън комедии. Никога не е имало DVD или дигитално издание, но това е шоу, което си струва да се запомни.
Може да има принцеса за главен герой, но Дейв беше по-близък по стил до подобни Роки и Булюинкъл (в комплект с четвърти разказвач за разбиване на стени) и Животници (няколко писатели от това предаване са работили по Дейв ) от това, което мислите за „Дисни“. Как да не намерите забавление в шоу с злодей на име Chuckles, Глупавото прасенце?
5СПЕКТАКУЛНИЯТ ЧОВЕК-ПАЯК
Marvel може да доминира в киното, но в света на карикатурите той винаги е играл второ място за предложенията на DC. Неговите карикатури от 90-те не са имали производствена стойност Батман: ТАС или Супермен: TAS , а настоящите предложения на Disney XD обикновено имат критичен отговор „ОК“ в най-добрия случай. Все пак има поне една карикатура на Marvel, която продължава да има отдадени фенове.
Едно от последните предавания, излъчени в блока Kids WB, Зрелищният Спайдърмен беше най-добрата анимирана версия на класическия герой за уеб-прашка. Това беше добре написано шоу, разработено и продуцирано от Гарги „Грег Вайсман, това беше планирано за петсезонна дъга, но поради проблеми с правата между Sony и Disney продължи само две години.
4ПОПЪЛНЕТЕ!
Една от големите промени в анимацията през 00-те беше бавната смърт на карикатурите в събота сутринта. Докато в началото на века Дисни все още правеше оригинални програми за Една съботна сутрин на ABC, когато блокът бе преименуван като ABC Kids, той се превърна главно в сметище за повторенията на Disney Channel, преди да умре през 2011 г.
Последният оригинален анимационен филм, излъчен по ABC в събота сутрин, Fillmore !, беше поне добър. Това беше поредното шоу в училище като много предавания в „Една събота сутрин“, но с творчески обрат, третиращо приключенията на няколко монитора в залата като ченге от 70-те. Дори получиха Дон Лафонтен за говорител!
3ПРЕКРАСНИТЕ ОТЛИЧНИ (ПРЕДИ ДА СКЪНЕ АКУЛАТА)
Доста странните родители се провежда в продължение на 15 години и 10 сезона, далеч в 10-те, така че говоренето за поредицата като цяло може да не е подходящо за този списък. Разбира се, по-голямата част от поредицата, която вероятно искате да забравите; то прескочи акулата рано и продължаваше да се влошава. Това, което децата от 00-те ще запомнят, са първите четири сезона, когато шоуто всъщност беше добро.
Назад, когато започна, FOP беше хитър и умен, намирайки нови и забавни начини да изиграе основната формула „погрешно желание“. Почти всичко до филма Преследвачи на канали , който лесно би могъл да работи като финал на поредицата, беше солиден. След това шоуто стана досадно и почти невежествено.
двеВЪТРЕШЕН БЕГ
Олицетворението на хилядолетната носталгия по „стария интернет“ Homestar Runner пристигна на точното място в точното време. Идвайки в момент, в който онлайн видеото е напреднало отвъд просто танцуващите бебешки gifs, но преди корпоративни титани като Netflix да доминират в стрийминга Homestar Runner е може би най-голямата независима уеб карикатура за всички времена.
Независимо дали сте дошли на сайта за силни лоши имейли с отговори или за продължаващите приключения на отряда за тийнейджърки, „Homestar Runner dot net (dot com!)“ винаги е било едно от най-привлекателните места в мрежата. Съдържанието беше полезно за деца, докато беше странно и достатъчно умно за възрастни. Сайтът все още от време на време се актуализира и прави Kickstarter за Игра Трогдор .
на колко години е Наруто в сконен скок
1ПРЕКРАСИТЕЛНИТЕ ГРЕДОВЕ НА ФЛАПЖАК
Ако търсите липсващата връзка между карикатурите от 00-те и тези от настоящото десетилетие, не търсете повече от Чудесните злополуки на Flapjack . Странните и понякога груби приключения на двама пирати и кит, търсещи легендарната захаросана планина, послужиха като полигон за много от художниците, които продължиха да определят карикатурите от 00-те.
Изпълнители на Storyboard on Flapjack включени Време за приключения създател Пендълтън Уорд, Гравитационни водопади - Алекс Хирш и Над градинската стена е Патрик Макхейл. J.G. Куинтел, създателят на Редовно шоу , беше един от творческите директори на шоуто. Във време на несигурност за Cartoon Network, Flapjack ще определи курса на сюрреалистичното, ръководено от художници, 11-минутно епизодно бъдеще на анимацията.
