Филмовите плакати са нещо, което приемаме за даденост в настоящата ни епоха. Цифровата фотография и технологии са изминали дълъг път, улеснявайки от всякога дизайнерите да измислят нещо бързо и без много работа. Проектите на произведения на изкуството през 80-те години обаче отнеха много време, търпение и усилия. Резултатите бяха изключителни.
21-во изменение диня пшеница
Подобно на филмите, по които са базирани, плакатите с филми през това десетилетие се раждат от мозъка на силно креативни и въображаеми хора. Това са десет от най-емблематичните за 80-те години, класирани по въздействието им на поп културата, както и по тяхното творчество. Всеки от тях е подходяща почит към несравнимо десетилетие.
10Лилавият дъжд не беше просто филм, а феномен
Принс реши да премине от музика към актьорско майсторство през 80-те години на миналия век с класическия филм „Пурпурен дъжд“ и отнема двата свята. Той изведе своя талант за музикално творчество на големия екран и сля два свята по начин, по който само фигури като Елвис Пресли успяха да го направят.
Резултатът беше феномен на поп културата, който за една нощ прекрои музикалната сцена. Purple Rain се превърна в култова класика и неговата мелодия със заглавие се превърна в една от най-емблематичните песни на Prince, създавани някога, докато албумът се продава като разбойници. Това е свидетелство за въздействието на Принц върху музикалния свят.
9Самолетът направи толкова луд луд
Дейвид и Джери Зукър започнаха 80-те години с лудия самолет!, Филм, който нямаше смисъл, но публиката се търкаляше от смях по пътеките. Толкова нелепо беше предпоставката, че тя изхвърли конвенционалната мъдрост пред вратата в полза на глупави шеги и фигури. Нито веднъж не се взе на сериозно, слава богу.
Филмът се отличава с обединяването на еклектичен състав от иначе изящни актьори, които да направят тотални глупаци, само за удоволствие. Действаше и братята Зукър щяха да постигнат съдебен успех с подобни филми през 80-те и 90-те. Дизайнът на плаката обобщава тона на филма по-добре, отколкото който и да е надпис би могъл да се надява.
8Gremlins смесени ужаси с хумор, за да създадат вечен коледен филм
През 80-те години креативността беше на върха на всички времена и нищо не беше извън масата. Ето как Гремлини дойде; приказка за странно същество, известно като Могвай, което точно така се е случило с някаква злощастна физиология. Резултатът беше тъмна комедия с епични размери, тъй като малкият град Кингстън Фолс беше превзет от същества направо от кошмар.
Филмът се прочу с графичното си насилие и кървавост, което по-късно доведе до създаването на рейтинг PG-13. И все пак, при цялата си мрачност, Гремлини все още е весел, но усукан коледен филм с много смях. Този емблематичен дизайн на плакат е намек за това, което предстои, и беше достатъчно, за да предизвика интригата на публиката, водеща до излизането му.
7Кошмар на улица Елм представи нова марка ужас за публиката на 80-те
80-те години бяха десетилетието на тийнейджърския ужас и Кошмар на улица Елм ръководеше заряда. Детето на режисьора Уес Крейвън, този франчайз започна с висока нота, като въведе убиец, който ще продължи станете лицето на филмите на ужасите до този ден.
Плакатът е толкова зловещ и плашещ, колкото трябва, с остриената ръкавица на Фреди, надвиснала над главата на жена-жертва, легнала в леглото й. Погледът на чист ужас в очите й, примесен със злонамереността на безликия Крюгер, е перфектната комбинация от символика за плакат.
6E.T. Е един от най-милите филми за приятелството, правен някога
Стивън Спилбърг беше в гореща серия през 1980-те и този невероятен плакат за E.T. беше доказателство, че той трябваше да достави много по отношение на творчеството. Това е прост плакат, който разкрива достатъчно, за да развълнува публиката, без да раздава твърде много от помещението за извънземни посетители или въпросното същество.
E.T. ще продължи да се превръща в една от подписващите класики на Спилбърг, благодарение на неговата комбинация от сърцераздирателна драма, напрежение, което хапе ноктите и весел смях. Малко филми могат да се съчетаят с чудото, зрелището и въображението на E.T., въпреки че трябва да опитат.
майка земя фъстъчено масло силен
5Blade Runner беше култов класически път напред
Ридли Скот вече се беше прочул с поредица от отлични творби, завършили с научно-фантастичната класика на ужасите от 1979 г. Извънземно. Със своето родословие като режисьор, твърдо утвърден, Скот реши да се справи с поредния амбициозен проект, който само неговото остро око можеше да развие до пълна реализация - Blade Runner.
Публиката не беше подготвена за това, което видя, а това щеше да отнеме още няколко години преди това Blade Runner стана приет като влиятелно явление в научно-фантастичното кино. Този плакат улавя само фрагмент от грандиозността и огромната тежест на изумителните визуални ефекти на филма за бъдещето и е един от най-добрите през 80-те години.
4Бягството от Ню Йорк беше мрачно, нихилистично и забавно за гледане
Джон Карпентър запозна публиката с характера на Змията Плискен в този класически екшън трилър, който предсказва, че Ню Йорк ще се превърне в беззаконен затвор на пустошта. Това е смесица от мрачна бъдеща научна фантастика, смесена с традиционни стереотипи за действие от 1980 г., които определят десетилетието.
Дизайнът на плаката е невероятен, обобщавайки предпоставката на филма, без да дава много. Видното използване на обезглавената статуя на свободата е най-доброто представяне на американската икона оттогава Планетата на маймуните, и тук работи перфектно.
3Индиана Джоунс беше нов вид герой за изцяло ново поколение
похитителите на изчезналия кивот направи историята отново готина и го направи, като постави университетски професор в челните редици на всички действия. Горещо Междузвездни войни, актьорът Харисън Форд получи друга емблематична роля като разтърсващия доктор Хенри Джоунс, човек, който прекарва извън часовете си в набези на древни гробници за тайни артефакти, като същевременно избягва смъртоносните капани.
В този първи филм той се заблуждава от Третия райх, който търси прочутия ковчег на завета. Въпреки че са необходими изключителни свободи, когато става въпрос за историческа точност, това не е въпросът. похитителите на изчезналия кивот е всичко за забавление и приключения, а този плакат е създаден, за да привлече публиката, като постави Индиана Джоунс на преден план.
двеОбратно в бъдещето помогна да се определи цяло десетилетие
През 80-те години на миналия век никой не беше по-готин от Майкъл Дж. Фокс, който изигра забавния и достъпен Марти Макфлай в Завръщане в бъдещето. Това беше филм, който пое концепцията за пътуване във времето в дива нова територия и затвърди DeLorean като дефакто готината кола от 80-те години, до Lamborghini Countach.
Този плакат е с възможно най-перфектното представяне на филма и помогна да привлече огромни тълпи до премиерата. Умното използване на изгарящи следи от гуми, смесено с поглед на Макфлай към часовника му, бяха елементи, обобщаващи филма, без да се раздава твърде много от сюжета. Все още има място в стаята за отдих на всеки киноман, дори и днес.
1Империята отвръща на превръщането на превърнатите звездни войни в научнофантастичен линчпин
Да, оригиналът Междузвездни войни е предизвикал световен феномен, но Империята отвръща на удара е това, което го накара да се задържи на дълги разстояния. По-голям, по-добър и по-известен от своя предшественик, този втори филм замени мошените приключенски мотиви на оригиналния филм в полза на по-тъмна и зряла сюжетна линия.
Всичко това, без да жертвате малко забавление. Империята отвръща на удара е перфектно, отгоре надолу. Аудиторията се възхищава до ден днешен и това е широко разглеждано като най-добре Междузвездни войни филм, правен някога . Невероятно детайлният и невероятен дизайн на плаката идеално се вписва във филма и този, който и до днес е изпитанието на времето.
