Тъй като комедията се основава на нарушаване на социалните норми, линията за това, което е смешно, се променя въз основа на това, което е нормативно. Поради тази причина комедията е филм жанр, който остарява най-бързо, но също така означава, че режисьорът или сценаристът винаги може да намери нещо ново, на което зрителите да се посмеят.
Въпреки това, такива творци не винаги търсят нови начини за престъпление. Това прави комедиите, които намират нови начини за това, много по-вълнуващи. С всяко ново поколение филми има редки, но изключителни комедии, които се отличават от останалите. Историята на киното има своя справедлив дял от иновативни, обмислени и (разбира се) забавни комедии, които продължават да влияят на комедията от всякакъв вид и до днес.
10 Идването в Америка беше важно за чернокожото представяне в комедиите
Идва в Америка (1988), който следва принц Аким от Замунда ( Комедийният гигант от 80-те Еди Мърфи ), докато търси любовта в САЩ, получи смесени отзиви при излизането си. Въпреки това, това беше един от най-касовите филми за 1988 г. и си спечели две номинации за Оскар. Той остава популярен през годините след дебюта си.
Сериозната и искрена комедия също се оказа важна за участието на изцяло чернокож главен актьорски състав. Неговата популярност направи място за по-късни филми като Лудият професор (хиляда деветстотин деветдесет и шест), Черна пантера (2018) и собственото му продължение, Очаквайте 2 Америка (2021 г.).
9 Bridesmaids показаха, че една изцяло женска комедия може да успее
Хитът на Ани Мумоло и Кристен Уиг от 2011 г., шаферки, проследява Ани Уокър (Уиг), докато тя се изправя пред изпитанията и премеждията да служи като прислужница на сватбата на най-добрата си приятелка Лилиан (Мая Рудолф). Продуцираната от Джъд Апатоу ансамбъл комедия спечели 288 милиона долара в боксофиса, две номинации за Оскар и похвали от критиците.
Филмът беше новаторски по много причини, не на последно място е, че основният му актьорски състав е изцяло от жени. Освен това, основният конфликт между Ани и другата шаферка, Хелън (Роуз Бърн), възниква от желанието за приятелство на Лилиан, а не от вниманието на мъж.
8 This Is Spinal Tap е първият американски фалшив документален филм
Филмът на Роб Райнър от 1984 г. Това е Spinal Tap , проправя пътека към жанра mockumentary. Филмът проследява подвизите на измислената хеви метъл група Spinal Tap, фалшива документални филми за рока и техните теми.
избледняват до черен стаут
Филмът не пожъна значителен комерсиален успех при излизането си, но постоянно е определян като една от най-добрите комедии в историята, както и един от най-важните филми в историята на киното. Подобен е на английския филм от 1978 г. Всичко, от което се нуждаете, са пари в брой , но продължава да има по-голяма устойчивост от британския си предшественик, след като беше избран за съхранение в Националния филмов институт през 2002 г.
7 Борат е най-известният мокет документален филм
Ако Роб Райнер е пионер в жанра mockumentary, Саша Барон Коен го популяризира. Борат: Културните поуки на Америка в полза на славната нация на Казахстан (2006) остава най-касовият фалшив документален филм досега и успех при критиката.
В ролята на Борат Сагдиев , герой от неговия сериал Da Ali G Show (2000-2004), Барон Коен прекосява Съединените щати, за да направи документален филм за САЩ по поръчка на Министерството на информацията на Казахстан. В процеса Борат се влюбва (и е решен да се ожени) за Памела Андерсън. Героят има умение да разобличава американския шовинизъм и мисленето на хомогенността на извънгрупата в действителните американци.
6 Some Like It Hot помогна да се сложи край на кода на Хейс
Някои го обичат горещо (1959) се смята за един от най-великите филми на всички времена. Въпреки излизането си преди повече от 60 години, комедията все още се задържа и има основателна причина. Произведен е без одобрението на Hays Code, тъй като включва кръстосано обличане и неговият успех, финансов и критичен, се счита за фактор, допринасящ за замяната на Hays Code през 60-те години.
Сюжетът се съсредоточава върху Джо (Тони Къртис) и Джери (Джак Лемън), двама музиканти, които се маскират като жени, за да се защитят от мафията, и се присъединяват към изцяло женска група, където се сприятеляват с изпълнител на укулеле и вокалист Шугар Кейн (Мерилин Монро). .
5 Монти Пайтън и Светият Граал поставиха началото на нов жанр комедийни филми
Монти Пайтън и Светият Граал (1975) спечели смесени отзиви при излизането си, но в момента се смята за една от най-великите комедии в историята на киното. Монти Пайтън ще продължи да създава други, може би по-смешни филми и сценични продукции, като Животът на Браян (1979) и Спамене (2005), който се базира на Светият Граал . Никоя от тези други медии не би била възможна без тях Светият Граал , обаче.
Подкрепен от популярността на вариететните комедийни предавания като Присмиване (1968-1973) и SNL чиято премиера беше по-късно през годината, Светият Граал става най-касовият британски филм изложена в САЩ през 1975 г. Неговият комедиен стил ще проправи пътя за по-късните творби на трупата.
4 Д-р Стрейнджлав е първокласна сатира
Д-р Стрейнджлав или: Как се научих да спра да се тревожа и да обичам бомбата (1978) сатиризира Студената война. Основавайки се на необмислен офицер от военновъздушните сили (Стърлинг Хейдън), който нарежда удар по Съветския съюз и опита на президента на САЩ (Питър Селърс) да спре това, филмът осмива планирането на ядрена война. Допълнителните роли на Селърс като обменен офицер на RAF Лайънъл Мандрейк и титулярния д-р Стрейнджлав само засилват абсурда.
Д-р Стрейнджлав спечели 9,2 милиона долара в боксофиса и четири номинации за Оскар. Това беше и един от първите 25 филма, избрани за съхранение в Националния филмов институт.
3 Mean Girls е един от най-цитираните филми на всички времена
Културното значение на хитовата гимназиална комедия на Тина Фей от 2004 г Лоши момичета не може да се надценява. Докато някои смятат филма за мацка, която използва състезания за популярност сред подрастващите за евтин смях, тази гледна точка подкопава самото въпроси, които филмът сатиризира .
Лоши момичета съсредоточава се върху бивша домашно обучавана нова ученичка, Кейди Херон (Линдзи Лоън), която се сприятелява с двама изхвърлени от обществото. Те насърчават Cady да проникне в The Plastics, популярната клика в тяхното училище. Въпреки че не е лишен от проблеми, филмът е изненадващо проницателен почти двадесет години по-късно и остава изключително цитиран.
две Отглеждането на бебе става популярно едва през 50-те години
При освобождаване, Отглеждане на бебе (1938) е провал в боксофиса. Освен това комедията на Кари-Грант и Катрин-Хепбърн, ръководена от екстравагантни топчета, не беше първата по рода си. Въпреки това, Отглеждане на бебе се превърна в най-важната от ранните игри на Холивуд, набирайки популярност през 50-те години, докато се пускаше по телевизията, и по този начин допринесе за устойчивостта на играта.
Отглеждане на бебе разказва историята на палеонтолог (Грант) и разсеяна наследница (Хепбърн), докато се опитват да отгледат леопард на име Бейби. Настъпват хищници, когато героят на Хепбърн се влюбва в този на Грант, докато той е сгоден за друга жена.
звук със скорост
1 Blazing Saddles все още е разцепващ шедьовър
Не всеки виц е остарял добре, но Пламтящи седла (1974) остава един от Коронните постижения на Мел Брукс . Написан от Ричард Прайър, Брукс, Андрю Бергман, Алън Югер и Норман Щайнбърг и режисиран от Брукс, филмът сатиризира западните филми като жанр и пронизва американския расизъм. Избран е за съхранение в Националния филмов регистър през 2006 г.
Пламтящо седло s разказва историята на чернокож железопътен работник на име Барт (Кливвън Литъл), който е назначен за шериф на град Рок Ридж, за да накара жителите на града да напуснат домовете си. С помощта на алкохолния стрелец Джим (Джийн Уайлдър), Барт вместо това сплотява хората от Рок Ридж, за да попречат на индустриалец да построи железопътна линия през града им.
