В днешно време не е необичайно да има големи интервали от време между сезоните на аниме. Например имаше четиригодишна разлика между съответния първи и втори сезон на Атака на Титан и Човек с един удар, но отне само пет години, за да се получат три Железният човек филми от Marvel Studios. Въпреки че причините за Атаката на титаните четири години са много различни от Човек с един удар, те в никакъв случай не са изключителни случаи в света на анимето. Нека да разгледаме няколко причини, поради които някои анимета отнемат толкова много време, за да получат още един сезон.
Графикът не е толкова прост, колкото си мислите
По време на Изкуство за мечове онлайн панел на Anime Expo 2014, автор и на двете Изкуство за мечове онлайн и Accel World , Reki Kawahara, беше попитан за бъдещи аниме планове за Accel World , който беше адаптиран към доста популярно аниме от Sunrise през 2012 г., което означава, че беше естествено да се предположи, че ще получи втори сезон.
Отговорът на Кавахара беше едновременно забавно и прагматично - оказва се, че Accel World's продуцентско студио беше отговорно и за изключително популярната поредица идоли Обичам живота! , с които те бяха (и вероятно все още са) напълно заети, без да оставят време Accel World. За съжаление, смяната на студио също беше трудна поради натоварените графици на други студия. Един от ключовите аниматори в Изкуство за мечове онлайн, Yuu Aoki наскоро сподели своя опит с производството на анимация в приложението за гласов чат Clubhouse и неговата история отразява тази на Kawahara’s. Речта му е подробно описана в тази тема в Twitter .
пледирайте петата бира
Аоки отбеляза, че тъй като повечето анимационни студия са заети с проекти, обикновено са необходими поне две години, за да планирате аниме проект предварително. Ако сезон 2 бъде обявен незабавно след приключване на сезон 1, това означава, че вече е бил планиран отдавна. В противен случай продукцията ще трябва да изчака поне две години, за да се върне същият персонал и да произведе сезон 2.
Режисьор Хироши Нишикиори, чиято работа включва Определен магически индекс , който също имаше дълги почивки между сезоните, се включи в разговора на Aoki и посочва, че за да има един и същ персонал през сезоните, продукцията ще трябва да изчака, докато графикът на всички се побере. Това става все по-трудно, колкото по-дълго чакат, тъй като много аниматори работят нелепо часове, което означава, че графиците им се пълнят много бързо. Ако същият персонал не е в състояние да се върне за сезон 2, както беше в случая Човек с един удар Сезон 2, резултатът може да бъде доста разочароващ .
Планирането е особено проблематично за оригинални анимета, които нямат влиянието на популярен изходен материал зад себе си. Тъй като оригиналното аниме не е гарантирано успешно, производствените комитети са готови да дадат само един или два сезона ресурси и няма да се ангажират да продуцират повече епизоди, освен ако Blu-ray и стоките се продават много добре. Някои оригинални аниме, като 2019 г. Stars Align дори получи един от предварително планираните си сезони намален поради липса на бюджет, което доведе до завършване на голяма скала. След това винаги има въпрос за анимето, което наваксва напредъка на изходния материал. Въпреки това, популярността на предавания като Атака на Титан и Моят герой Академия доказва, че публиката е готова да изчака още малко за висококачествени продукции.
Проблемите на производствения комитет могат да причинят закъснения
Планирането също така повдига въпроса за структурата на печалбата в аниме студията. Комитетите за производство на аниме обикновено търсят спонсори, които да финансират продукцията, преди изобщо да бъде създадено шоу. Тези спонсори могат да включват телевизионни станции, издатели и производители на играчки и фигури. Спонсорите очакват възвръщаемост на инвестициите си, обикновено чрез продажба на стоки, DVD, Blu-ray, лицензионни сделки и свързани източници.
мексиканска торта Уестбрук
Дори когато аниме получава много внимание и признание на аудиторията, ако продажбите на свързани стоки не са на ниво, анимето все още няма да се счита за успех от стандартите на продуцентския комитет. Тези неуспешни продукции вероятно няма да получат своевременно втори сезон, ако изобщо има такъв. Чуждестранните инвеститори като Netflix и Crunchyroll биха могли да променят това положение, но засега традиционната структура на печалбата все още диктува кои анимета се произвеждат.
Човешката цена на производството на аниме
Винаги е важно да се помни, че анимацията е много трудоемка индустрия и Япония все още произвежда най-много аниме чрез ръчно нарисувана анимация - и рисуването на всеки кадър на ръка изисква много на време и усилия. Въпреки че Япония понастоящем възлага голяма част от второстепенните анимации (като това, което запълва рамките между съкращенията) на държави с по-ниски разходи за труд, заплатите, които аниматорите печелят спрямо количеството произведена от тях работа, са изключително небалансирани.
Според последните статистически данни, Текущата почасова минимална заплата в Япония е около ￥ 902 средно (~ $ 9). Междувременно аниматорите печелят около ￥ 200 (~ $ 2) на страница, а една страница обикновено отнема около един час, за да завърши, което означава, че тези аниматори не могат да изкарват прехраната си, независимо колко много работят. Дори ключов аниматор за масово популярния Убиец на демони само печели 4000 per за разрез .
убийствена кобра бира
Проблемът е отчасти свързан с начина, по който аниме студията печелят. Според Японското министерство на икономиката, търговията и промишлеността , повечето анимационни студия не запазват правата за вторично използване на своите продукти, което означава права за мърчандайзинг и лицензиране (виж графиката по-горе, светло жълто означава 0% права за използване). Докладите на Асоциацията на японските анимации (AJA) че през 2019 г. размерът на пазара на японската анимация в широк смисъл, включително вторично използване като мърчандайзинг и лицензиране, е 1,27 трилиона ￥ (24 млрд. долара), докато в по-тесен смисъл приходите на компаниите за производство на анимация са ￥ 300 млрд. (2,88 млрд. долара) ). Това означава, че 90% от приходите на аниме индустрията не отиват за продуцентските компании.
Въпреки това сумата на парите, на които се плаща на аниматорите, е бездна в сравнение с всеки средностатистически работник в индустрия за милиарди долари. В днешно време повече аниматори преминават към работа на непълно работно време поради това, че в резултат на това са подплатени. Този проблем се свързва с първата точка на графика, а също така води до по-малко ресурси, оставени за планиране на производството за вторите сезони. Ако производствените компании продължават да преуморяват и да плащат недостатъчно на аниматорите си, по-малко таланти ще имат желание да се присъединят или да останат в индустрията и въпросът за продължителните почивки между сезоните само ще се увеличи.
