'Е ... Какво има, докторе?'
Думите са чути от всички от устата на Бъгс Бъни, анимирания заек в центъра на безбройните карикатури „Looney Tunes“ и „Merrie Melodies“. Докато Бъгс стартира още през 1938 г., в любимия на морковите анимационен герой остава много живот.
През септември Cartoon Network дебютира първия сезон на „Wabbit - A Looney Tunes Prod.“, Изцяло нов анимационен сериал, който връща Бъгс Бъни и неговите приятели обратно по телевизията и ги вижда как се отказват от формата на сериала, използван в повечето от съвременните им изяви. Вместо това сериалът се връща към класическия формат, създаден от „Весели мелодии“, в който Бъгс играе в два шорта на епизод, всеки от които е доминиран от оркестрова музика и здравословна доза комедия.
СВЪРЗАНИ: Скуби-Ду и Бъгс Бъни Ленд Нова серия на Бумеранг
В New York Comic Con продуцентът Гари Хартъл и гласните актьори Джеф Бергман (Бъгс Бъни), Джей Пи Карлиак (Уайл Е. Койот) и Боб Берген (Свински прасе) посетиха световноизвестната CBR Tiki Room, за да разговарят с Алберт Чинг за нова поредица Cartoon Network, техните герои и как поредицата е едновременно благоговейна за класическите карикатури, като същевременно включва съвременна култура и референции. Те също така обсъждат как поддържат героите едновременно последователни и свежи за всяка нова анимирана интерпретация.
В първото интервю гласовите актьори JP Karliak и Bob Bergen обсъждат какво им харесва най-много в новия подход към класическите герои на „Looney Tunes“ в „Wabbit“ и как поддържат работата и героите си забавни. Те също така обсъждат често слуховото продължение на 'Space Jam', в което героите се обединяват с легендата на НБА Майкъл Джордан за сериозна баскетболна игра извън този свят.
коя серия gundam е най-добрата
Кое е най-забавното при преоткриването на тези герои през 2015 г .:
JP Карляк:
Мисля, че най-готиното в него е, че това е много завръщане към класическите шорти 'Весели мелодии' и 'Looney Tunes'. На първо място, той е в къси панталонки, малки неща от пет до шест минути и наистина има тази бърза музикална оркестрация. Просто пее. Особено когато всички влезем в стаята и записваме заедно, наистина има това пинг-понг нещо, което наистина работи.
Боб Берген: За мен всичко е в писането. Винаги, без значение какво правите. С Джеф говорихме за това по-рано, и двамата започнахме с Tiny Toons като преди 25 години с тези класически герои и сме направили толкова много различни проекти и продукции, че писането винаги е различно, вие винаги се опитвате да угодите на хората, които сте работещ с.
[Сценарист / продуцент] Мат Крейг намери формула за поставяне на комедията и заекването на Порки, която в крайна сметка получих като „Виждам какво се опитва да направи, добре“. Както казахте, това е ръкавица. Пасва като ръкавица. Така че, без да кажем тези думи, няма какво да правим. Всичко е свързано с писането. Тъй като хората, които са тясно свързани със света на анимацията, тези герои са издържали, никога не е имало време, в което тези герои да са били извън ротация.
алкохол съдържание бира диаграма
Защо е важно тези герои да се придържат и да бъдат интерпретирани за новите поколения:
Планини: Е, от гледна точка на заетостта - но това е франчайз, който съществува от 30-те години на миналия век, че няма причина тези герои някога да са извън очите на обществеността. Независимо дали става дума за повторения на класиката, нови версии или нов филм. Има причина Looney Tunes да са били толкова успешни през годините. Те са страхотни герои, точно като Чарли Чаплин, братята Маркс, Абът и Костело и Луси. Това са класически комедийни герои точно като тези.
Карляк: Гледате някоя от класическите „Looney Tunes“ и тя все още има същото щракване на същия поп, както винаги.
За вечната природа на героите, които се връщат чак до началото:
Карляк: Абсолютно. Мисля, че съвременното му използване просто допринася за осъзнаването на това. Това е нещо като това, което направиха с шортите на Мики за Дисни. Те върнаха Мики Маус в съзнанието като жизнеспособен персонаж. „Looney Tunes“ са по същия начин, още повече, защото личностите на Bugs, Daffy и Porky са на върха на езиците ни.
Кран Schneider weisse 6
Планини: Но ако се замислите, класическите „Looney Tunes“ в един момент бяха съвременни. Така че това, което виждаме днес, изглежда така: „О, това е Кармен Миранда. Това е забавно.' Тогава беше като да видиш Мадона. Не мисля, че беше съвсем Мадона, но моята идея е, че в момента ги поставяме в съвременни ситуации и те винаги са били поставяни в съвременни ситуации. След тридесет години, когато „Wabbit“ е в повторения, те ще си кажат: „О, спомням си тези шофьори на Uber. Те бяха шантави.
Ако има истина за слуховете, обикалящи продължението на „Space Jam“:
Планини: Работите върху нещо, това е работа и се надявате да е успешно, надявате се някой да го запомни след сесията на записа. И аз съм чувал същите слухове; Били Уест, Дийн Бейкър, аз самият, ние сме били в Twitter и питаме: „Какво сте чували, момчета?“ Тъй като не знаем, съм чувал същите слухове, които феновете имат. Бих искал да направя продължение на „Space Jam“, може би кросоувър „Wabbit“ версия на „Space Jam“. Мисля, че Уайл Е. може да има забавна роля в „Space Jam 2: Годината, в която установява контакт“.
Карляк: Вероятно би направил преоткриване на Air Jordans. Би било фатално.
Самюъл Смит Портър
Планини: Би било чудесно да видим тези герои отново на големия екран.
Във второто интервю гласът на самия Бъгс Бъни, Джеф Бергман и продуцентът Гари Хартъл обсъждат балансирането на връщането към емблематичната природа на ранните истории за Бъгс със съвременна чувствителност и какво е Бергман да е изразил един и същ герой повече от двама десетилетия.
На класическото завъртане на героите, но с кимване към съвременната чувствителност:
Гари Хартъл: Да, има малко повече предимство. Мисля, че едно от нещата, които направихме, беше, че се върнахме обратно към нечистотиите на бъговете. Знаете ли, той е малко смрадлив, както обича да изтъква. ... Мисля, че както другите хора са се опитвали да правят други превъплъщения, като всяка икона започват да го почистват и измиват. Току що се върнахме, за да позволим на бъговете да бъдат грешки и мисля, че това е част от успеха на шоуто.
За това как Бергман се доближава до преосмисления герой, след като го играе толкова дълго:
Джеф Бергман: Това е добър въпрос, не знам дали някой някога е задавал това. Много е различно, всеки проект е много различен, защото всеки режисьор, всеки режисьор на анимация, всеки режисьор на диалекти имат собствено впечатление за това как искат да звучи персонажът. Така че се променя; променя се през годините. Мисля, че ако нещо друго, то по-скоро прилича на най-ранните [версии], защото е толкова изпълнено с екшън. Така че е много по-енергично, мисля.
Хартъл: Едно от нещата, които наистина определих в това, е, че е като водевил. Ако погледнете старите и ние го подражаваме, все едно те са на сцена и актьорите тогава са дошли от тази дисциплина. Така че ние правим едно и също нещо. Така че настройката е много проста, може да има двама герои, които да си играят, и ние държим камерата върху тях и ги оставяме на този бада-бинг бада-банг вид разговори и ритъмът на това е важен за шоуто. Мисля, че това е същността на начина, по който правим нашето шоу.
Бергман: Понякога ще имаме осем или девет момчета там, в студиото и просто вървим напред-назад. Това е лудост. Това е бягащ влак. Но мисля, че получаваме това в представленията.
