Много преди да работим заедно, аз уважавах инстинкта на Кевин Мелроуз да подбирам създатели, които да гледат. Така че, когато той съветваше аудиторията на робота 6 за четене Виктор Светии „уеб комикс Полярен , Бях заинтригуван. Този интерес нарасна едва когато Джим Гибънс (един от най-добрите редактори, работещи в комикси) ми каза, че Dark Horse събира Полярна първият сезон в Полярен: Дошъл от студа ( който ROBOT 6 визуализира в края на септември ); Знаех, че искам да интервюирам Билбао, испански художник.
В допълнение към обсъждането на 160 страници Полярен твърда корица, предвидена за издаване на 11 декември, ние засегнахме и предстоящото Бесен , минисериал на Dark Horse със своя Мишки тамплиери сътрудник Брайън Дж. Л. Стъкло , настроен да стартира на 29 януари (за допълнителни Бесен информация, моля, прочетете интервюто на Албърт Чинг от Glass през септември.)
Тим О'Ши: Вие сте много ясни твоят уебсайт по отношение на влиянията, които информират Полярен: Дошъл от студа . „Историята използва минималистичен и директен стил, вдъхновен от филми като Самураите (Жан-Пиер Мелвил, 1967), Токио Drifter (Seijun Suzuki, 1965) или Точка празно (Джон Бурман, 1967) и романи като Убиецът вътре в мен (Джим Томпсън, 1952) или Санкцията на Айгер (Trevanian, 1979). Полярен е и почит към артисти като Джим Стеранко, Хосе Муньос, Алберто Бреча, Алекс Тот и Франк Милър. ' Бих искал да обсъдя всеки елемент от тези изречения, но ще се спра само на два елемента. Как за първи път разбрахте за филми като Самураите ? Кога прочетохте първата си история за Стеранко и каква беше тя? ?
Виктор Сантос : Първата книга на Стеранко, която прочетох, беше Отвъдно адаптация. Учих изящни изкуства и всъщност не бях много изложен на американските комикси. В детството си бях чел много книги за супергерои, но експлозията от манга през 80-те и 90-те ме хвана точно в тийнейджърските си години. Всъщност по време на университетските ми години открих великите американски художници като Айзнер, Дитко, Кръмб, Тот, Каниф и още десетки (благодарение на приятели, които срещнах там, никога професорите). Открих старо испанско издание на Отвъдно на уличен пазар. Уау, тези неща ме взривиха! Големите панели, контрастиращи на малките панели, както и онова тежко черно осветление ... Това издание беше голям, европейски размер на албума, така че разпространението на двойни страници е гигантско. Започнах да изследвам. Това бяха много напрегнати години за мен; Поглъщах цялата американска история на комиксите едновременно.
Относно тази на Жан-Пиер Мелвил Самураите , това се случи през същите години. Срещнах един човек в кино клас (днес той е един от най-добрите ми приятели) и двамата бяхме огромни фенове на Джон Ву. Бихме прекарали класовете, повтаряйки същия диалог от Убиецът или Твърдо сварено . Той говори с мен за този филм и как той е вдъхновението за 1989-те Убиецът . Още един шок: беше същата история, същият главен герой ... но подходът беше абсолютно противоположен: студен, далечен и стоичен.
В разказването на истории от комикси е по-лесно да се играе стил Джон Ву, повече карикатура, емоциите се засилват. В Мишките тамплиери работи наистина добре, защото се движим в епична територия. Но наистина е трудно да се привлече читател / наблюдател, използвайки стил Мелвил.
Как Полярен в крайна сметка да бъдат събрани от Dark Horse?
Откакто започнах историята, се надявах да я събера. Когато завърших първия сезон, добавих няколко страници и поправих някои грешки или незадоволителни части и направих PDF с всички неща и кратко обяснение на целта. Написах списък с подходящи издатели, места с притежавани от създателите заглавия и контакти от Испания, Франция и САЩ. Dark Horse беше първият в моя списък, но единственият ми контакт беше с Джим (Гибънс), моят редактор, тъй като Подаръци от тъмен кон история, която направих с Майк Oeming ( Жертвата ). Изпратих му го с мисълта: Добре, първо се свържете с любимите страхотни издатели. ' Но като обикновена формалност. Бях наистина, наистина късметлия.
По отношение на развитието на историята, преди дори да нарисувате първата страница, знаехте ли вече, че червеният ще бъде най-доминиращият цвят в историята?
Първоначално да. Използвах червен маркер на етапа на скица. Мастилям тези неща по различен начин от други произведения, това е като мозайката. Не мисля по отношение на фигури или конкретни рисунки, а на големи площи от черно, бяло и червено. В комиксите мисля как се движи окото на читателя по страницата? но в Полярен , всяка страница е като един изстрел за окото на читателя.
Това беше първата ми мисъл, но когато сканирам и използвам компютъра за тези червени области, понякога вмъквам промени. Опитвам се да получа някакъв баланс.
Оригиналният уеб комикс беше безмълвен, но за колекцията Dark Horse е добавен диалог. Това ли беше промяна, която изобщо не искахте да направите?
karbach hopadillo ipa
Преди одобрението на DH, Джим беше честен с мен относно търговската опасност от мълчалива книга, но в същото време имах предвид диалогизираната версия. В Испания съм публикувал много книги като пълен автор (както писател, така и художник); Дори съм писал книги за други художници. Бях разочарован, защото кариерата ми в САЩ беше само като художник и обичам да пиша. Но писането на английски беше предизвикателство.
В същото време уебсайтът е готов и там за бързо четене - незабавна консумация. Но мисля, че в книгите темпото трябва да е по-бавно и диалогът е начин да накараш читателя. И полезен инструмент за обогатяване на фона на героите, разбира се.
Говорейки за диалога, без да разваляте твърде много историята, можете ли да изберете любима линия на диалога? За мен е рано в историята, когато Black Kaiser хваща един от хората, изпратени да го убият. Заловеният убиец казва: „Няма да ви кажа нищо“. А Блек просто отговаря: „Няма да питам“. точно преди да убие колегата.
Благодаря ти! Никога не съм доволен, но четейки собствените си неща, опитвайки се да постигна обективна перспектива, винаги запазвам някои изречения. Тези моменти, когато прозата е толкова усъвършенствана, че можете да кажете много неща с малко думи. Харесва ми и този момент, защото научаваш много за живота и връзките на тези момчета, тези наемни мъже. Те не очакват, не се надяват.
Доволен съм и от диалога с оръжейника: Навън е студено, знаеш ли. Той отговаря: Знам. Ще се влоши. Това е много романтична ситуация! Но тези хора не говорят за чувства. Те говорят по различни въпроси. Тя казва, че останете с мен, но умът на Black Kaiser е далеч, фокусиран върху предстоящите убийства. Обичам английския език, защото този суров стил работи по-добре. На испански използваме твърде много дълги думи.
Последен въпрос за диалога, по-специално един герой има уникален стил на букви, когато говори. Как стигна до този подход (който аз обичам)?
Не съм сигурен ... Мислех си за някои от тези смели експерименти на масови книги от 80-те, които обичам Въпроса от О'Нийл и Коуън или Сянка и Смелец саги, нарисувани от Бил Сиенкевич. Тези луди артистични експерименти. Ако, когато рисувах сцените, си мислех да се възползвам от прекрасния разказ на комикс страницата. Защо да не следвам същата философия с буквите? Първоначално червенокосата жена, мис Виан, също имаше различен шрифт. Исках нещо скорописно, внушаващо копринен глас - но не намерих подходящ начин. Беше твърде объркващо.
Бяха ли направени други големи промени или подобрения за изданието Dark Horse?
Добавих още няколко страници, защото някакъв диалог се нуждаеше от повече място. И направих различна редакция. Общо добавих близо 25 страници и бонус кратка история. Някои страници имат различен ред от уебкомиката. Имах ясна визия в съзнанието си, че книгите трябва да са различно преживяване. Това е като адаптация на филм или новелизация. В мрежата виждате уникална страница, но в книгите трябва да помислите как композицията на дадена страница променя противоположността си и да поставяте изненадите на четните страници.
Обичах използването на сателитни технологии в определени моменти от историята, какво подтикна този елемент?
Смешно е, защото когато създадох Полярен Исках да му дам вид от 70-те ... костюми, бакенбарди и това лошо момиче с мини пола и ботуши - но в същото време не исках да отхвърлям възможностите за разказване на истории на съвременните технологии: клетки, сателит, облачното съхранение. И съвременни теми като приватизацията на държавните агенции. Така че поредицата се движи през анахронична вселена. Е, наистина това е нашата вселена, но с усещане за мода от 70-те.
В посвещението на книгата споменавате редица хора, но един ред ми стърчи. 'И на Марк Бъкингам, моят пътеводител.' Можете ли да говорите за въздействието, което Бъкингам е оказал върху вас?
Срещнах Марк на испански конгрес преди 10 години, в Авилес. Смешно е, защото тази година се срещнахме с бъдещите си съпрузи. Той се премести в Испания преди няколко години и щяхме да се натъкнем на минуси, станахме приятели. Той ми помогна много, пътувах с Марк и прекрасната му съпруга до минуси като Бристол - запозна ме с автори и редактори. Шегуваме се, че се считам за неговия падаван.
Той е не само приятен човек и добър човек, той е пример за професионалиста, който искам да стана. Никога не е губил страстта си към комиксите. Той все още е читател, фен. Писна ми да слушам автори на кисело мляко, които се оплакват от това колко са уморени, как смятат комиксите просто за бизнес. Така че тук имате човек, който работи много и все още го обича.
Имах голям късмет и горд да срещна хора като Марк или Майк Оеминг и Брайън Азарело. Хора, които ми помогнаха и ме насочиха.
Нека да поговорим за Бесен , предстоящите ви минисериали с Мишки тамплиери писател Брайън Дж. Л. Глас. Случайно разговарях с него преди няколко месеца в Baltimore Comic-Con - той ми показа някои от вашите страници. Оставиха ме без думи, но повече за това след минута. Първо, по традиция не рисувате истории за супергерои, какво беше в сценария на Glass, който ви убеди да направите това?
Е, честно казано, никой преди не ми предложи заглавие на супергерой. Преди години ходих в испанските минуси, където Marvel или DC са търсели таланти, но винаги съм имал проблеми със стила си. Един редактор на DC беше много честен с мен: Вие сте много талантлив, но в момента не можете да нарисувате голяма титла на Батман или Супермен. Трябва да намерим специфичен стил. Не знам защо понякога в заглавията на супергероите е по-лесно да си намериш работа, ако си лош клонинг на горещ художник, отколкото ако имаш малко личност [в работата си]. Но тогава читателите са доволни от [уникални художници като] Майк Олред, Дейвид Аджа или Дейвид Лафуенте. Е, ако въведете малко разнообразие, ще се появят по-готини комикси!
Обичам супергероите. Това е като западния жанр за киното. Можете да рисувате и пишете хиляди западни романи и те никога няма да работят толкова добре, колкото във филм. Можете да заснемете хиляди филми за супергерои с милиарди долари: филм никога няма да работи толкова добре, колкото комикс. Супергероите са родени да бъдат рисувани.
Не съм голям фен на саги или герои, но съм отдаден на онези хора, които са ги писали и рисували. Домът ми е пълен с непълни колекции, защото ми пука само кой ги е направил. Смелецът не съществува за мен. Семейство Милър Смелец , Colan's Смелец или на Brubaker Смелец съществува за мен ... Така че бях доволен от Бесен защото Брайън ми предложи шанса да нарисувам Брайън и Виктор Бесен .
Обратно към страниците, които видях: Имате една сцена, която изскача там, където главният герой лети над полицейските коли, и позволявате на сините и червените поточни светлини от полицейската кола да оформят героя? Какво ви подтикна да опитате такъв динамичен подход с тази сцена - и борихте ли се с най-добрия начин да го направите?
Трябва да кажа, че сцената никога не би съществувала без изкуството на Уолтър Саймънсън. В онзи университетски период, когато наблюдавах целия разказ на истории в американските комикси, прочетох неговия тор . Неговото емблематично използване на светлинни и звукови ефекти ... Уау, това беше толкова авангардно и емблематично! Защо загубихме това? Не съм стар читател, който пропуска добрите стари времена на златната ера, бях тийнейджърски читател на манга, който откри американските комикси със свежи очи. В тази сцена можех да използвам аерограф на Photoshop и някои кинематографични ефекти - но това би било толкова скучно! Това е рисунка, по дяволите! Мога да използвам кръг от чисто червено и да покажа как този чист цвят ще действа върху тялото на героя! Да се намерят тези решения за разказване на истории е това, което го прави толкова забавно да рисувате супергерои.
