Сега, когато разгледахме първия „Джедай“, можем спокойно да започнем да отброяваме дните до Коледа. Сега изглежда официално, че всеки следващ филм 'Междузвездни войни' изглежда по-добре от предишния. Всъщност, след като „Силата се пробужда“ възстанови вярата ни във франчайза със здравословна комбинация от познатото и новото, ние очаквахме следващото влизане в тази разширяваща се вселена, за да продължим да надграждаме тази инерция. „Rogue One: A Star Wars Story“ трябваше да бъде първият филм извън основната сага, самостоятелна функция, която се фокусира върху една мисия.
СВЪРЗАНИ: Силата се пробужда: 15 причини това е най-лошият филм от „Междузвездни войни“
Осмият филм във франчайза и първият по рода си, той ще трябва да докаже, че е имало живот и извън филмите „Епизод“ и да проправи пътя за още много антологични филми. Не само, че успя да направи точно това, но и може да се окаже най-добрият филм на франчайза до момента. Все още не знаем как ще се справи „Последният джедай“ с Коледа, така че засега ще проучим 15 причини, поради които „Rogue One“ е най-добрият филм на „Междузвездни войни“ и до днес.
петнадесетНЕ ДЖЕДИ
За първи път в историята на филма на „Междузвездни войни“ историята на „Rogue One“ не се върти около джедаите или силата. Разбира се, чухме и двамата да се споменават доста пъти и може да сме видели Силата в действие, но може и да не сме я виждали, но не е имало джедаи като основни герои на парчето. Вместо това последвахме една много силна и способна жена, докато тя се опитваше да отвърне на силата на империята. Това не беше стремеж към съдбата - да стане това, което някой трябваше да бъде - а по-скоро много по-човешка история.
черен модел преглед
Това отклонение от основната сюжетна линия на филмите „Междузвездни войни“ ни позволи да видим по-периферна гледна точка на конфликта между бунта и Империята, позната ни от десетилетия. Историята на „Rogue One“ беше изградена около събития, които добре познавахме, но това беше направено по начин, по който основните й герои бяха отделени от тези на основната сага. Знаехме, че всички тези герои са част от една и съща галактика и част от една и съща битка за свобода, но това беше различно възприемане на формулата „Междузвездни войни“, която бяхме познавали толкова много години.
14.ИНТЕРЕСНИ НОВИ ХАРАКТЕРИ
Сагата „Междузвездни войни“ никога не е била кратка за голямо количество симпатични герои, от Люк, Хан и Лея до Рей, Фин и По. „Rogue One“ се оказа не по-различен. Всъщност бяхме запознати с изцяло нов актьорски състав, без никаква подкрепа от герои, които познавахме от предишни филми. Това бяха нови герои, разработени за този филм и само за този филм, и всички те бяха събрани, за да се превърнат в стачен екип, за който всички се вкоренявахме.
Неохотният боец на бунта Jyn, обитаван от духове, но смъртоносен капитан Cassian, пилот-дезертьор Bodhi, пазители на Whills Chirrut Imwe и Baze Malbus и K-2SO - които моментално се превърнаха в любимия на всички дрогави дроиди - всички издълбаха местата си заедно с най-известните и разпознаваеми от Герои на „Междузвездни войни“. Всеки от тях имаше свое минало, свои личности и собствена цел в историята. Те ни накараха да пожелаем да видим повече от тях, не само като екип, но и като отделни личности, като се има предвид, че всички те имат много различен и очарователен произход.
13БЕЗ ЛЮБОВНА ИСТОРИЯ
Когато и двамата от главните герои на филма - в случая Джин Ерсо и Касиан Андор - работят толкова добре заедно, когато имат противоречиви идеологии, които ги водят до задници и спор, когато тъмните обстоятелства ги принуждават да намерят общ език и да подкрепят помежду си, когато споделят силна връзка и химия, която лесно се превежда на екрана, би било изключително лесно да ги сдвоите като двойка. И все пак, „Rogue One“ умно избегна тази ловушка.
Джин и Касиан бяха герои над главите си, борещи се за надежда в галактика във война. Времето никога не беше на тяхна страна, нито съдбата. Филмът можеше лесно да намери откраднати моменти, които да доведат до това да се влюбят и да споделят целувка, особено близо до последните минути на филма, но за щастие това никога не се случи. Вместо това двамата ни главни герои бяха спътници, братя и сестри по оръжие, събрани случайно, биеха се един за друг и се подкрепяха един друг, чак до горчивия край.
12ГРОЗНАТА СТРАНА НА БУНТА
От началото на оригиналните „Междузвездни войни“ до самото поражение на Империята в „Завръщането на джедаите“, „Въстанието“ бяха добрите момчета, решително и недвусмислено. Всички те бяха герои, борещи се срещу злините на императора и различните му слуги. Но с „Rogue One“ видяхме съвсем различен вид бунт, който все още се бореше за свобода, но вървеше по по-тъмен начин. Както всички неща във войната, и този път всичко не беше просто черно-бяло. Имаше и много сиви зони.
Чрез диалог чухме споменаването на това, което някои от по-опитните бойци на бунтовниците, като убийци и крадци, трябваше да направят в името на свободата. Виждайки неща като Касиан, жертващ съюзник, само за да може да си направи бягство, и изслушване на генерал, санкциониращ убийството на императорски офицер, нарисува много по-тъмна страна на бунта, такава, каквато не бяхме виждали преди. Всъщност санкцията за убийството подхрани дилемата на Касиан за голяма част от филма и това доведе до спор между Джин и него относно това какво означава да бъдеш бунтовник, нещо, което беше важно да се вземе предвид при този по-мрачен подход към материала.
единадесетРАЗЛИЧЕН ФОРМАТ
Отдавна, в далечна, далечна галактика ... Така започна всеки филм на „Междузвездни войни“ и с право. Но когато феновете очакваха заглавието „Междузвездни войни“ да се появи с класическата музика, предизвикваща студени тръпки, вместо това те бяха доведени до съвсем различно начало на „Rogue One“. Всъщност филмът започна с нещо, което никога досега не бяхме виждали във филм „Междузвездни войни“: ретроспекция. Тази проложна сцена, разположена в миналото, запозна зрителите с главната героиня Джин Ерсо като дете, баща й Гален и човека, който унищожи семейството им, режисьора Орсън Кренич.
Тази разширена последователност ни даде прозрение и работи като свой собствен вид отварящо обхождане, само такъв, който по-скоро би ни показал, отколкото да ни каже. Това придаде тежест на историята и споделеното минало между Jyn и режисьора Krennic, което подхранва тези герои. Очевидно е, че отне време да се установи фон, нещо, което филмите на „Междузвездни войни“ никога нямат време да направят. Форматът на филма също беше променен, когато ставаше въпрос за посещение на други планети, където имената им бяха активно изписвани на екрана. Това също помогна да се разграничи „Rogue One“ като различен тип влизане в сагата, по-тактичен в подхода си.
10КИНЕМАТОГРАФИЯ
От началните кадри на планетата Lah'mu стана ясно, че този филм е заснет по много по-различен начин от всеки филм на 'Междузвездни войни', който се появи преди него. Изчезнаха ясните, ярки образи. Изчистеният и изчистен формат, установен в останалите филми, беше заменен от много по-тъмни тонове, сцени, изобразени чрез филтри, които подчертаваха само определени цветове като зеленината на тревата, сивите на имперските офицерски униформи и черните брони на Deathtroopers.
jk мръсен твърд сайдер
Но режисьорът Гарет Едуардс не само донесе по-мрачния си подход към създаването на филми в „Rogue One“, той донесе и поразителните си образи, усет към емблематичното, което ни продаде на външния вид на филма от първия ни поглед към трейлърите. Композицията на кадрите, както и сблъсъкът и подчертаването на цветовете, отличават този филм от останалите като по-внимателно визуално конструиран филм. Може би това беше, защото на този филм беше позволено да подходи по различен начин в сравнение с обикновените „Епизоди“, но се радваме, че „Rogue One“ трябва да има свой собствен визуален език.
9ПО-ТЪМЕН, ПО-ГРОТЕН ТОН
От getgo, Rogue One се отдели с по-тъмен, мръсен и много по-груб тон. Преди това „Империята отвръща на удара“ беше върхът на мрака за сагата „Междузвездни войни“. Видяхме, че Империята се завръща с отмъщение и причинява много сърдечни болки на нашите герои във филм, много по-тъмен от предшественика си. Но с „Rogue One“ тъмният фактор се увеличи до 11. Видяхме истинска галактика на война, с фракции, извършващи отвратителни действия от двете страни на конфликта.
Посещение в Джеда ни показа борецът за съпротива Saw Gerrera и неговата група от фанатични борци за свобода - герои от страната на доброто, но които действаха дори по-зле от бунта. Не ги интересуваше кой ще нарани или кой е хванат в кръстосания огън, стига да са постигнали резултатите си. Бомбите и бластерите иззвъняха по-силно и доведоха до повече жертви, отколкото очаквахме. Хората крещяха и децата плачеха по улиците. Този път нещата бяха много по-малко чисти. Персонажите бяха мокри от дъжда, униформите бяха мръсни и потни. Корабите се разбиха без ремонт. И хората умираха. Това не беше обичайното ви „Междузвездни войни“. Това беше партизанска война.
8ОПРАВЯВА ПРОБЛЕМА НА СМЪРТНАТА ЗВЕЗДА
Един от очевидните проблеми на оригиналния филм 'Междузвездни войни' беше сюжетът, който беше унищожаването на Звездата на смъртта. Само едно попадение, внимателно поставено, би довело до пълно унищожение на бойната станция с размерите на планетата. Що се отнася до злите планове, това изглеждаше като доста пропуск от страна на Империята, за да се допусне такъв фатален дизайнерски недостатък в крайното им оръжие за унищожение. За щастие, „Rogue One“ изгради цялата си история около точно това понятие.
Като неохотен научен служител за Империята, бащата на Jyn, Гален Ерсо, проектира Звездата на смъртта и вгради този малък недостатък, който е безопасен, за да доведе до разрушаване на цялото нещо като средство за отмъщението си. Що се отнася до retcons, това е изключително голям, но все пак работи невероятно добре. Вместо да бъде игнориран, но от тази дупка е направен цял филм, който работи за отстраняване на един от основните проблеми на оригиналната поредица. Не само това, но и го изгражда в много емоционална и лична история за мъж, баща и семейството, което е загубил от Империята.
7ИМПЕРИЯТА
В „Империята отвръща на удара“ Империята загуби малко от карикатурните аспекти, които ги изобразяваха като слабо застрашителни в сравнение с „Нова надежда“. Но по-голямата част от това беше извършено от самия Дарт Вейдър и наемането на известния ловец на глави Боба Фет. Офицерите бяха показани само да дават команди в своите „Звездни разрушители“ и „Щурмовици“ никога не бяха доказани като много ефективни - нищо повече от канон (банта) фураж, който никога не успяваше да уцели нито една цел, по която са стреляли.
В „Rogue One“ не само видяхме завръщането на Grand Moff Tarkin като силна, коварна и опортюнистична лидерска фигура за Империята, но и видяхме обоснованата страна на нещата с режисьора Krennic. В стремежа си за власт и признание, Креник беше безпощаден. Той не се поколеба да убие майката на Джин или да нареди смъртта на целия инженерен екип на Гален като наказание за предателството му. И този път Штурмовиците намериха своите белези и макар че много от тях умряха, успяха да вземат заедно много бунтовници.
6ПОСТАВЯНЕ НА ВОЙНАТА В ЗВЕЗДНИ ВОЙНИ
Цялата история на Rogue One е изградена около една мисия. С цел да откраднем плановете на Звездата на смъртта на планетата Скариф, ние трябва да видим още по-милитаристки подход към бунта. Фактът, че Jyn и нейният екип първоначално са действали срещу техните заповеди, просто добави повече тежест към производството и превърна това в истинска приказка за доблест и героизъм. Това бяха войници, войници, които бяха готови да отидат зад вражеските линии, да се бият в битката, в която никой не вярваше, само за да дадат надежда на галактиката.
Сраженията са се случвали на истински бойни полета, като войниците са полагали живота си на опашка за техните каузи. Този аспект никога не е бил подчертаван повече, отколкото в броя на жертвите, от двете страни на конфликта, идва последният акт на филма. Това беше военен филм, който видя много загуби и героични жертви. В действията имаше последствия и нямаше магически сюжетни доспехи. Независимо дали беше в космоса или долу на земята, това беше война, различна от тази, която сме виждали преди във филмите „Междузвездни войни“.
5РАЗШИРЯВАНЕ НА ГАЛАКСИЯТА
Всеки филм на „Междузвездни войни“ никога не е бил кратък на екзотични планети и локации. Всеки филм включваше здравословна комбинация от планети и дестинации, които феновете бяха запознати, съчетани с нови места, които послужиха за разширяване на галактиката. „Rogue One“ не само достави на този фронт, като ни отведе до класическата луна Yavin IV и новата тропическа планета Scarif, но също така успя да се удвои на нея, като ни предложи погледи на места, които имат по-голямо значение за цялостната митология на вселена.
Започвайки с дълга последователност на луната Джеда, най-накрая видяхме един от домовете на джедаите и зърнахме храмовете им. Падналите статуи и реликви от някога горд орден бяха забележителности, които крещяха за миналото и възможностите, които населяват тази вселена. Освен това бяхме посрещнати и с поглед към самия дом на Дарт Вейдър на подозрително неназована планета. Замъкът на Вейдър е нещо, което феновете навсякъде са чакали дълго време, за да го видят и тази кратка сцена е извървяла дълъг път за мистифициране на героя за пореден път.
4ДЖИН И ИСТОРИЯТА НА БАЩА
В основата на всеки филм 'Междузвездни войни' имаше Skywalker. Това е сага главно за едно семейство и род, за силата на характера, саможертвата и героизма. Skywalkers са семейство, за което всички сме се грижили и свързваме със самия франчайз. Но „Rogue One“ не беше за Skywalkers. Вместо това бяхме запознати с друго семейство под формата на Гален Ерсо и дъщеря му Джин. Когато режисьорът Креник уби майката на Джин, баща й се предаде, за да я пази и задейства събитията от филма.
Тайно неохотно, Гален дойде да проектира Звездата на смъртта и изпрати съобщение до дъщеря си да я унищожи. И така, успоредно на сагата Skywalker, сега има и сагата Erso, историята на семейство, което се е загубило и е пътувало през галактиката, за да се намери. Това е друга история за саможертва, героизъм и голяма загуба, може би дори повече от тази на Skywalkers. Това беше по-малка, по-тиха история, разбира се, вдъхновяваща и сърцераздирателна, но имаше големи последици, които в ретроспекция вкараха Люк Скайуокър в неговата собствена история.
3ЗАКЛЮЧВАНЕТО НА ЧЕСТОТА
„Rogue One“ играеше с нашите емоции и те го направиха толкова подло. Те изиграха нашите предварителни познания за Вселената и формата на техните филми, както и това, което очакваме от тях. Те ни дадоха нови герои, за които да обичаме и да се вкореним, и им дадоха невъзможна мисия, за която знаехме, че ще се окаже успешна благодарение на началния текст за обхождане на „Нова надежда“. Влизайки в този филм, имахме пълното право да очакваме вълнуваща история с формула, с която бяхме запознати.
Но всички наши очаквания бяха обърнати на главите си, когато K-2SO, дроидът, в който всички се влюбиха, беше трагично убит. Това беше силен удар със сигурност, но все пак имахме много герои, които да следваме във финалната битка. Но след това нещата постепенно се влошиха, когато филмът изби целия си състав, един по един, в последователност, която с право изтръгна сърцата ни и след това продължи да ги залита многократно. Доста рядко се случва филм - който и да е филм - да завърши с всички мъртви главни герои - да не говорим за филм „Междузвездни войни“.
двеНОВА НАДЕЖДА
Фактът, че „Rogue One“ беше толкова силно обвързан със събитията от „Нова надежда“, само укрепи самия филм, като същевременно той работи самостоятелно като силен самостоятелен излет. Филмът работи толкова добре, защото се възползва от знанията на зрителите за вселената на 'Междузвездни войни', за да го направи по-ангажиращо преживяване. Нещо толкова тривиално и само по себе си като плановете на „Звездата на смъртта“ е нещо, с което феновете са били запознати от най-дълго време - за тях се знаеше, че са нещо, което е било успешно откраднато.
Успехът на Jyn и мисията на нейния екип беше известен, но тръпката беше в детайлите. Мисията играеше на митичната привлекателност, която заобикаляше плановете за Звездата на смъртта. Знаехме, че ще се измъкнат от Sacrif, но тъй като видяхме сигнала, предаден на флота и впоследствие прехвърлен на устройство, което се предаваше от Rebel trooper на Rebel trooper, залозите продължаваха да се покачват и да се покачват. Начинът, по който бунтовниците се отнасят към тези планове, като нещо толкова ценно и жизненоважно за свободата на галактиката и истинската надежда, която те представляват, само добавят към шока и ужаса, когато виждат как тези бунтовници дават живота си за нещо толкова ужасно важно.
1ВАЙДЪР ОТВАРЕН
Дарт Вейдър се появи в замъка си за кратка, но приятна за тълпата сцена в средата на филма, която го видя да върне подписа си с трика за задържане на дросела. Макар че това можеше да е краят, получихме още. Така. Много. Повече ▼. След като главните ни герои платиха крайната цена, когато плановете бяха предадени на флота и когато си помислихме, че филмът е завършен, Дарт Вейдър се появи от сенките със светлинен меч в ръка, пресичайки пътя си през Бунтар след Бунтар в стремежа си да извлече плановете на Звездата на смъртта.
Това беше Вейдър в сцена, която никога досега не бяхме виждали: Вейдър в най-добрия си вид, в най-легендарната си. От гледна точка на крещящите бунтовници, ние го видяхме като филмовото чудовище, което винаги е трябвало да бъде. Неудържима машина за убиване, която не оставя нищо да застане на пътя му. „Rogue One“ ни даде Дарт Вейдър, който винаги сме искали да го видим, и това от своя страна помогна да даде нов живот на началните моменти на „Нова надежда“. Всъщност завършекът на „Rogue One“ беше толкова поразителен, че промени начина, по който виждаме оригиналния филм „Междузвездни войни“ завинаги.
аниме в малколм в средата
Кой е любимият ви филм 'Междузвездни войни'? Не забравяйте да ни уведомите в коментарите!
