Ужас е важен жанр, защото е създаден да поема рискове. Като такива, майсторите на ужасите трябва да бъдат безстрашни. Ужасите са склонни да се признават като жанр за изхвърляне, предназначен да отврати публиката, но големият ужас напълно промени филмовото производство. Триковете, стиловете и историите, които се разказват на екрана, са стълбове за палатка за това, което може да се приеме във визуална среда. Тези техники и филми са издържали изпитанието на времето благодарение на режисьорите, които са ги създали. Големите режисьори от миналото и настоящето са изработили моменти, които стоят и до днес. Тези филми направиха революция в киното и тези режисьори са сред многото, които помогнаха за затвърждаването на ужасите като въздействащ жанр и проводник на промяна.
5/5 Комбинацията от заплетена комедия и интригуващи сюжети на Уес Крейвън говори сама за себе си

Въздействието на покойния Уес Крейвън върху киното е рядко, защото се определя от не един, а два емблематични франчайза и се фокусира върху повече човешки антагонисти. Крейвън е отговорен за някои от най-интуитивните филми на ужасите и оспорва идеята на какво са способни хората. Във филми като Последната къща отляво и Хълмовете имат очи , ужасът не идва само от насилствените и смущаващи убийства, но и от знанието, че това са хора в реалния свят, които извършват тези зверства. Изкривени и визуални, неговите филми оставят зрителите обезпокоени, че ужасяващи действия могат да бъдат извършени от хора, които могат да срещнат в реалния живот.
От многобройните страхотни филми на ужасите, които е създал, най-добрата му работа несъмнено е в жанра слашър. Въображението на Крейвън и двете засили жанра слашър и по-късно го съживи. През 1984 г. създава Кошмар на улица Елм , с участието на злодея Фреди Крюгер, където той подкопава жанра слашър, като създава чудовище, което преследва герои в сънищата им. През 90-те години Крейвън режисира хорър/комедия Вик , където неговият опит в слешърите и мрачното чувство за хумор превърнаха филма в класика. Съчетавайки ужас с уникално чувство за хумор, Уес Крейвън е синоним на ужас.
4/5 Социалният коментар на Джордан Пийл създава неудобен, необходим часовник

Макар и сравнително ново име в ужас, Джордан Пийл е създал произведения, които са едновременно ужасяващи и отварящи очите. Пийл, който е известен и с комедията си, показва разбиране за човешкия опит и социалните борби. Той разказва историите си чрез подтекст и визуализации, които възхищават през целия филм и оставят неспокойно усещане дълго след края на филма. Като чернокож режисьор, той разказва историята през призмата на институционален расизъм и фина интроспекция, която започва разговори, които трябва да бъдат обсъдени. Добре планирани, провокиращи размисъл и с уникален стил, филмите му атакуват човешки проблеми, които са склонни да бъдат забравени.
Това, което прави Пийл майстор на ужасите, е мисълта, която влага във всеки детайл. По подобен на Хичкок начин всичко на екрана, от костюмите до сценографията, има по-дълбоко значение, а героите и диалозите имат същото. Въпреки това филми като не и Нас демонстрирайте това умение, никой не го прави по-добре от Излез . Филмът пълни с атмосфера до рамкирането на кадрите, което кара публиката да се чувства също толкова в капан, колкото и главният герой. Всяка една секунда от натрупването увеличава безпокойството и Пийл е овладял този аспект на ужаса.
3/5 Tobe Hooper Made Cinema Въпрос какво е подходящо за филм

Този конкретен запис се свежда до Тоуб Хупър и Джордж А. Ромеро. Въпреки че и двете имаха подобно въздействие върху филма, Хупър получава одобрение тук. Въздействието на Хупър не се свежда само до дълголетие или класика, които той притежава, но се дължи на вродената му способност да прекрачва границите на това, което се смята за експлоатация. Уважаван за своята груба атмосфера и ужасяващи поредици, той предизвика идеята за благоприличие, като извика доброволното приемане на обществото на насилието и ужаса в реалния живот.
Режисиране на филми като Полтъргайст и Салемс Лот са достатъчни, за да го издигнат до славата; неговият уникален стил е перфектно изложен в Тексаското клане с верижен трион . Изобразяването на жестоки престъпления и убийства е нещо обичайно в днешното кино, но Тексаско клане с верижен трион избута границата далеч отвъд това, което се смяташе за приемливо. Смятан за неприличен, до точката, в която беше забранен в няколко страни, Тоуб Хупър ходеше така, че ужасите да могат да се разпространяват, и само това го прави майстор на ужасите.
2/5 Филмите на Джон Карпентър стават все по-добри с възрастта

Джон Карпентър е режисьор, създал множество класики, дори някои да не са били признати по онова време. Карпентър е стълб на жанра на ужасите поради несравнимата си употреба на визуална режисура в съчетание с оригиналните му сценарии. Известен с елитното си кадриране на екрана и използването на сенки, Карпентър примамва зрителите във филмите си със завладяващи истории, след което плаши публиката с умна работа на оператора и използва сенки, за да разкрие ужаси. Публиката и критиците гледат филмите му и трябва непрекъснато да търсят на екрана улики и страхове, увеличавайки напрежението.
Карпентър може да посочи множество филми, които максимизират таланта му, дори някои да са по-популярни. Филми като Принцът на мрака улови неговия визуален блясък и Мъглата експертно скрива призраците в обикновен сайт и разкрива повече с времето. Над всички, Нещото и Хелоуин франчайзи правят Карпентър легендарни заради майсторството си в жанра на ужасите. И двата филма умело изолират актьорския състав и увеличават бавния ужас, но също така овладяват техниките за рамкиране, с които Карпентър е известен, и принуждават публиката да проучи откъде ще дойде уплахата. Никой режисьор, преди или след това, не е овладял визуалното и звуковото разказване на истории така, както Карпентър.
1/5 Всеки режисьор на филми на ужасите трябва да се стреми да бъде Алфред Хичкок

'Няма ужас в взрива, само в очакването му.' Алфред Хичкок Изявлението на за ужасите е една от няколкото причини, поради които той е най-великият режисьор на ужасите на всички времена. Въпреки че работата му може да се класифицира като съспенс, Хичкок натрупа толкова много напрежение, че самият страх беше облекчение. Неговите трикове, стилове и мотиви създадоха поджанр филм, наречен 'Хичкоков'. Филми като Психо , Птиците , и Наберете М за убийство съчетайте натрупване на безпокойство, тъмни герои и бавно изгарящ ужас, за да създадете някои от най-завладяващите филми, правени някога, много от които се смятат за едни от най-великите на всички времена.
Това, което наистина отличава Хичкок от останалите, е, че всеки режисьор в този списък и поджанровете, които са разработили, черпят влияние от Хичкок. Тоуб Хупър и Тексаско клане с верижен трион оспорва приличието, но Психо положи основите в сцената под душа. Крейвън и Карпентър дължат своя произход на слешърите на Норман Бейтс Психо . Вниманието на Пийл към детайлите и атмосферата съществуват благодарение на прецедента, създаден от Хичкок. Много малко режисьори на филми, ужаси или не, са имали дългосрочното въздействие на Алфред Хичкок. Неговият стил, внимание към детайлите и изграждането са майсторски клас за създаване на филми и са поставили стандартите за всички филми на ужасите. Той наистина е майсторът на ужасите.