Джазът винаги е бил разделен. За всеки човек, който се възхищава на техническите умения и ритъм, които жанрът изисква, има друг човек, който просто не може да понесе заетостта на джаз музиката. Музикантите са склонни да се възхищават на джаза повече, отколкото на миряните, но не може да се отрече, че джазът има дълбока способност да създава атмосфера.
Може би тогава не е изненадващо, че толкова много обичани аниме сериали включват джаз саундтраци. Джазът е възприет в Япония от десетилетия, като процъфтяването му е очевидно дори в ерата на град-поп и в съвременния J-pop. Фантастичният джаз саундтрак може да служи като шлюз и много фенове на аниме са се превърнали в почитатели на джаза благодарение на работата на феноменални аниме композитори. Докато Каубой Бибоп е най-известният джаз-ориентиран аниме, не е единственият.
10Cowboy Bebop е типичният космически джаз опус
Трудно е да се мисли за някакъв сериал, аниме или по друг начин, толкова женен за неговия саундтрак като Каубой Бибоп . Шоуто катапултира както режисьора Шиничиро Ватанабе, така и композитора Йоко Кано до върховете на аниме славата, и Каубой Бибоп се провежда в по-висок универсален аспект от почти всяка друга поредица от 90-те години.
Докато Kanno и Seatbelts, групата, която тя създаде специално за шоуто, се отдават на други жанрове, включително фънк, поп, блус и рок, джазът е кръвта, която преминава през тези космически приключения. И подобно на джаза, историята може да премине от екстатични какофонии на радостта до най-тъжните минимуми някога. Каубой Бибоп би било неразпознаваемо без саундтрака му.
9В Sakamichi No Apollon джазът е спасител
Уатанабе и Кано удариха отново с тяхното фантастично сътрудничество На Сакамичи Не Аполон. Дори отварачката, препасана от легендата на аниме OST Yuki, има рядко изригване: каскади от рога и пиано, перфорирани, което иначе би могло да бъде поп балада. Но това, което наистина прави саундтрака Деца на склона толкова важен е начинът, по който музиката става герой в сюжета.
Тези деца от 60-те години си падат по джаза и помежду си, и света наведнъж и това едновременно ги спасява и съсипва. Животът им може да е изпълнен, но поне имат музика, която да им помогне.
8Kekkai Sensen е по-готин, отколкото има право да бъде
Кекай Сенсен е криминално подценен, но изглежда няма нищо против. Поредицата е написана от никой друг Тригун автор Yasuhiro Nightow. И двата сезона на адаптацията за аниме са продуцирани от Studio Bones, но феновете се двоумят относно втория, тъй като сериалът смени режисьорите по това време.
Независимо от това, и двете адаптации са украсени със забележителен саундтрак. Съставен предимно от Taisei Iwasaki, саундтракът включва джаз, хип-хоп, реге, световна музика и оркестрови парчета. Музиката на Кекай Сенсен се оказва толкова разнообразен, колкото актьорския състав и обстановката, трансдименсионния Ню Йорк. Всеки, който търси великолепна музика в салона, трябва да слуша „White Beyond“.
7Дурарара !! Приравнява хаотичната музика с хаотичен актьорски състав
Дурарара !! феновете знаят, че всеки път, когато се появява Изая, непременно ще последва пищящ звук на тръбата. Саундтракът на шоуто, написан предимно от Макото Йошимори, е джази, ло-фи и психеделичен и перфектно отразява нестандартния столичен фон, за който шоуто работи толкова трудно.
Джазът понякога се възприема като много индивидуален: на всеки инструмент се дава шанс да блесне и отделни мелодии се преплитат. По същия начин символите в Дурарара !! отскачат един от друг и един в друг и имат своите моменти да се издигат и падат. „Ikebukuro West Exit Five-Way Intersection“ отразява същността на това и макар джазът да не е единственият показан жанр, той е най-добрият пример за поредицата.
6OST на Showa Rakugo улавя изчезваща ера
Шоува Ракуго е качествено шоу в почти всички отношения, а от Епизод 3 нататък се обявява с убийствено откриване на джаз. Съставен от относително новодошлия Кана Шибуе, поредицата има един от най-класическите джаз саундтраци на всяко аниме, но на всеки пъти прониква зашеметяващо парче оркестрова музика, подсилено от включването на традиционна японска музика. „Gei No Asubare“ е истински и вечен зашеметяващ. Също така е умен избор да изберете тип музика, считана за толкова ретро и разделяща, като изкуството на rakugo също се доказва ретро и разделяне на героите .
5Настройките и саундтракът на Baccano са шикозни
За да бъдем честни, Uproar е поставен по време на забраната, ера, в която джазът е бил неизбежен. Всеки друг жанр би се почувствал дълбоко не на място. Написано от същия автор като Дурарара! и адаптирани от едно и също студио и екип, макар и преди няколко години, Силно! помогна на режисьора Такахиро Омори на всеки аниме радар.
Поредицата споделя и своя композитор Дурарара! : Макото Йошимори, който направи този вълшебен мафиот на реализма оживена наслада, подобряваща всяка сцена. Не търсете по-далеч от отварачката на сериала „Guns and Roses“, която капсулира ' Танк! нива на пизац и чар.
4Саундтракът на Darker Than Black е най-доброто нещо за него
Yoko Kanno е златният стандарт за аниме саундтраци и не е изненадващо, че тя се представя толкова силно тук. Докато По-тъмно от Черно има както отдадени фенове, така и разочаровани недоброжелатели, един аспект, който си струва да отпразнувате, е неговият саундтрак.
Докато джазът и научната фантастика не винаги вървят ръка за ръка, Йоко Кано знае как да вкара практически всичко и да го подобри. Въпреки че работата й по други научно-фантастични класики, като Ghost in the Shell: Комплекс Самостоятелен, често се обляга повече на електронна, синтезаторска и психоделична музика, По-тъмно от Черно OST е толкова джаз тежък, колкото и да идва.
3Trigun има сърдечен дял от джаз моментите
Почти невъзможно е да се разделят спомените за Тригун от спомени за неговата музика. Колкото и зле да са остарели други аспекти на класическата поредица, саундтракът издига шоуто на почти всеки друг завой.
Написано от Цунео Имахори, който някога е бил чиракуван при Йоко Канно, саундтракът често подчертава гола китара, но също така се задълбочава в рока, кънтри и джаза, създавайки музика, идеална за космически западен фон. Джазът не е единственият жанр в шоуто, но въпреки това краде светлината на прожекторите. Вземете например ефервесцентната „Постоянна ваканция“.
двеDeath Parade прави асансьорната музика готина като всичко
Музиката в лобито, като музиката в асансьора, обикновено не е любима на никого. И все пак страхотният джаз фон на Lo-Fi на Quindecim, хотелският бар на отвъдното, който служи като Парад на смъртта настройка, е изключително ефективна. Композиторът Юки Хаяши, известен с работата си по по-масови заглавия като Моят герой Академия и Хайкюу !! , наистина е надминал себе си тук.
Точно от едноименното откриващо парче, „Парад на смъртта“, музиката от своя страна е изобретателна и класическа, включваща изоставена тема за саксофон, която се чувства вечна. Но точно като самото шоу, саундтракът продължава да се развива през цялото шоу, наслагвайки музиката с ефирни вокали и оркестрален разцвет.
1Саундтракът на ACCA-13, подобно на самото шоу, е недооценен скъпоценен камък
В съответствие с традицията на работата на Нацуме Оно, Acca-13 е поредица, на която твърде много фенове на аниме спяха. Дори и така, има странно усещане за класа, което липсва в много съвременни сейнски серии. Оно, може би най-известен с писането Ресторант Рая и Къща на пет листа , има уникален стил на рисуване и Acca - 13 ' с саундтракът е също толкова перфектен.
Композирана от Ryo Takahashi, музиката се състои от спокоен джаз и сърдечен фънк. „Нова година“ звучи като празнична класика от друг свят, а „Целуни ме“ е музиката, в която хората се влюбват. Както всеки друг аспект от тази поредица, саундтракът е подценен.
