От песен 1, Къща от злато и кости, част 1 от хеви метъл бандата Stone Sour работи, за да подсили музикална история, която ще пренесе слушателите през два албума на стойност звукова интензивност.
По същия начин, водеща певица Stone Sour Кори Тейлър имаше за цел да накара феновете на комиксите в едно мечтано пътуване с „House of Gold & Bones“ №1 - първата глава от комичната му връзка от четири части към концептуалните албуми. Озаглавен 'Увертюрата' и с участието на изкуството на Ричард П. Кларк, първият брой се отваря за безименен герой, наречен Човек, чиято липса на памет се среща само от група врагове, които изглежда имат все повече знания и сила от него, включително зловещият двойник на име Алън и лудият бунтовник Черен Джон с армията си от безмозъчни последователи, наречени Числата.
процент на алкохол в бирата сапоро
С първото издание, което се продава сега, и второто следващо 22 май, CBR News разговаря с Тейлър, която предостави коментар по брой # 1. По-долу певецът / писател обяснява как началните парчета в албума съответстват на тона и усещането на първия брой, защо е важно да хвърлим читателите направо в дълбокия край, какви тъмни обрати и странни ментори предстоят и как знанието е сила за музикалната индустрия и за живота като цяло. Освен това проверете CBR изключителен предварителен преглед на втория брой.
Кори Тейлър: Очевидно работех по разказа, докато работехме по албума, и се движех напред-назад между двамата, като се уверих, че всички ритмъри са там - екшън ритмите и литературните ритми. Исках историята да продължи и да съвпадне с някои от песните. „Увертюрата“ като заглавие идва от начина, по който разглеждахме първите две песни в албума. „Gone Sovereign“ за нас беше наистина най-добрият начин да определим какво ще се случи. Тогава това изкривяване в „Абсолютна нула“ беше по същество мястото, където Човекът се събужда в този свят. „Absolute Zero“ е саундтракът за това. Така получавате усещането зад кулисите, докато историята се случва.
Просто почувствахме, че един-два удара е идеалната увертюра да започнем нещо подобно и ако това не подейства, нищо няма да стане. Ето защо нарекох първия брой „Увертюрата“ - защото ако номер 1 не работи и хората не влязат в настройката, нищо друго няма да направи това. Мислех, че има смисъл да се даде тази конотация и да се напомни на читателите, че това има музикална страна, която работи или не работи [ Смее се ] в зависимост от това кой сте в музикалната индустрия.
Плюс това, винаги музикални, всяка пиеса, всяка история започва с увертюра. Това наистина е стартовата точка за всяка велика епопея и просто исках да я настроя така.
Отварянето с безименен герой, който се събужда в лудо преследване, е много мечтателен начин за раздвижване, но също така е и рисков избор. Част от този исторически план и предизвикателство ли беше да хвърлиш хората точно в дълбокия край?
Да, основно. Това е едно от предимствата, които написаното слово има пред комиксите. Когато пишех разказа, от литературна гледна точка, бях в състояние да ускоря нещата по начин, който позволява на хората да се потопят в историята, преди да се изгуби адът. Но с комичното има този bAllence на визуалното и литературното с необходимостта да започне историята от десния крак. Знаех, че ще трябва да ударим земята и това поставя хората точно на това място: „О, боже, какво, по дяволите, става?“ Това беше от съществено значение и си мислех, че го направихме добре.
Сега през следващите три броя, повече от този свят излиза наяве и вие наистина получавате представа за това какво представлява и какво атакува Човека. Освен това получавате настройка за Black John и Allen в брой # 1. Така получавате героите малко по малко. С всеки брой светът става малко по-тъмен. Начинът, по който го описвах, е, че той започва много Нийл Гейман и в края на краищата ние сме от страната на Гарт Енис. Това се опитвах да направя. Исках да започна с езотерична непосредственост и да се превърна в „Боже!“ [ Смее се ] Това беше наистина тънка граница между тях.
Много хора казаха, че харесват книгата, но че е много суха. Е, това е, защото това е само първият брой, човече. Можете да раздадете мистерията. И затова на първо място исках да направя това, защото исках мистерията да се разкрие. Твърде много пъти, когато имате комикс като този или история като тази или концептуален албум като този, художникът се опитва да ви бие над главата с това, което се случва твърде рано. Исках публиката да дойде за разходката и или да я остави да се разгърне бавно, или да я разгърне при второто слушане или второто четене. Искам да продължат, „О, сега разбирам какво става!“ Иначе за мен става скучно.
С напредването на историята Човекът намира кратка почивка от това, което го гони, в малка барака, където среща Алън. Това е мистериозен човек, който седи зад бюрото и пуши, изглежда и звучи много като самия Човек и дава някои загадъчни обещания за бъдещето. Не знам за теб, Кори, но това ми звучи като метафора за музикалната индустрия.
[ Смее се ] Само ако знаеше. Да, доста е странно. Това е почти тази сделка с настройката на Дявола, колкото и да е клиширана. Но това, за което става въпрос, е, че Алън знае повече, отколкото си позволява. Човекът знае това, но тъй като Човекът е толкова отблъснат от него - независимо дали това е онова отблъскване, което някои хора изпитват, когато срещнат двойник, или нещо друго - той остава с тази загадка от „Не вярвам веднага на този човек, но знам, че той знае повече, отколкото си позволява. Какво да правя?'
За щастие той е оставен на себе си след първоначалната конфронтация, когато е бил поставен на пътя от Алън, но всъщност не е сигурен докъде ще води този път. Така че наистина има такъв вид разочарование - онова чувство да си сам, когато се чувства, че всички около теб знаят повече от теб. Това е разочароващо място, където да бъдете.
В музикалната индустрия - което е смешно, че правите този паралел - винаги изглежда, че хората имат повече съвети за вас, отколкото наистина ви трябват в края на деня. Цялото това нещо е глупост. Нито един човек в нито един от тези офиси не знае какво ще продава. И ако те убедят в това, девет пъти от десет, в крайна сметка грешат. Но всички те са толкова убедени, че са експерти в тази област, че трябва да пресеете глупостите, само за да намерите това, което има смисъл. Имал съм своя дял от срещи с такива хора и научих, че трябва да извадите битовете, които имат смисъл, и да оставите всичко останало на масичката за кафе.
Разбирам, че една от основните теми в тази част на историята е идеята, че знанието е сила.
Точно. Цялата история се базира на силата на избора, но понякога можете да вземате решения или да избирате, освен ако нямате всички отговори. Хората, които се зареждат сляпо, без да разбират последствията или ситуацията, те вземат лоши решения и се обръщат назад, казвайки „Защо направих това?“ Това е така, защото не сте имали търпението да седите и да вземете образовано решение. От това тръгна цялата тази история. Аз мислех за това как хората в живота вземат решения въз основа на наличната информация или въз основа на информация, която те решават да игнорират. Познавам толкова много хора, които са толкова упорити, защото мислят, че са прави, но в 99% от случаите грешат. И те са толкова лекомислени за това! Така че за мен това беше проучване с идеята, че в крайна сметка трябва да се бориш със себе си, за да намериш най-добрия път в собствения си живот.
Докато историята на Човека продължава, научаваме, че той се насочва към това, което се описва като „Адската версия на Чикаго“. Каква беше привлекателността за изграждането на това кошмарно място в сърцевината на истински град?
Обичам Чикаго като град, защото е почти като пренебрегван столичен район. Тъй като е в Средния Запад и тъй като не е огромен център, за който хората веднага се сещат, не винаги му се полага дължимото. Нещото, което обичам в Чикаго, е, че той има такава комбинация от различни столични райони. Ако наистина се задълбочите, тук има малко Ню Йорк, там малко Лондон. Има малко LA и дори малко Токио, поръсено за добра мярка. Ето защо все още обичам този град. Това е най-големият град, който е близо до мен, където съм в Де Мойн и винаги, когато исках да отида в голям град, там щях да отида. Бих скочил в колата си за пет часа - или в зависимост от скоростта, три часа и половина - и щях да прекарам целия ден там. В Чикаго има всичко, което бихте искали в един град, а това идва от човек, който вяло се излежава в Де Мойн, Айова.
Така че, когато исках да направя Червения град в комикса, Чикаго веднага ми дойде на ум. През него тече вода. През него има мостове и архитектура и небостъргачи. Има предградията. Просто има всичко и исках Red City да представи това. Исках да има всичко, включително отговорите. И естествено трябваше да е краят на редицата.
какво измерват градусните плато и скалите на специфичното тегло
В края на изданието се срещаме с Черен Джон и числата, което е свързано с дехуманизиране на начин да се опише група хора, както се получава. Видях някои скици, които Ричард направи за тези герои, и изглежда планът за тях беше да ги започнат като обикновени хора и да ги оставят да стават все по-развратени. Как двамата сте работили по настройването на Черния Джон и всички тези герои?
Исках числата наистина да изпитват подобен берсерк към тях, тъй като числата представляват хаоса, който идва с това да бъдеш част от тълпата. Те са почти като манталитет на добитък. Всичко това е емоция и няма много смисъл, но тъй като хората в групата искат да принадлежат ТОЛКОВА, почти изпускат целия здрав разум. Това е слепият, който води слепите през повечето време. А Черният Джон представлява онова природно качество на лидер, което можете да намерите в групи през повечето време. Ако имате група хора като Numbers, които тичат наоколо, няма смисъл да нямате някакъв фокус. А Черният Джон е този фокус в хаоса - по същество умът зад кошера.
Числата представляват определена страна на нашата собствена личност, която може да бъде манипулирана само с малко повече интелигентност. Виждам го през цялото време, независимо дали става въпрос за бунт след лоша спортна плейофна игра или понякога дори за добра спортна плейофна игра. [ Смее се ] Те представляват онази отклонена част от човечеството, върху която не винаги можем да поставим пръсти, но когато залозите и адреналинът станат малко прекалено високи, ще се случат лоши неща. Това може да е от радостен или лош случай.
С нетърпение вече казахте, че нещата ще станат по-луди в следващите издания, но ние също така получаваме един вид балансираща сила в характера на Peckinpah. Как той променя динамиката на историята?
Наистина Пекинпа представлява противоположността на Алън. Това е представено в това как той изглежда в комикса. Той е много по-зрял и по-търпелив. Той има отговорите, но все пак знае, че не може просто да пусне отговорите върху Човека. По някакъв начин Човекът трябва да ги спечели. И все пак Пекинпа също знае как да накара Човека да го разбере сам, като същевременно му дава малки парченца тук и там, които ще го доведат там, където трябва да отиде.
Следващият брой наистина намира Човека на самия път след тази огромна конфронтация с Числата. Друг е въпросът, който ускорява пътуването и всичко завършва с това, което би бил краят на [албума] „House of Gold & Bones Part 1.“ Това е представено от песента „Last of the Real“ и ще видите всичко това в този комикс. Някак си е готино, защото е заложено в книга. Номер 2 започва с конфронтация с Черен Джон и числата и завършва с това. Така че всичко между тях задава тон за това, което ще последва.
Като цяло, имали ли сте един момент в този процес, в който една идея за песен и едно изображение да ви съвпадат, или това е по-скоро кумулативният ефект на цялото нещо?
Това е и от двете, честно. Начинът, по който подходих към това, беше като да имам правилните части от пъзела и след това да ги сглобя така, че да работи и за двете точки. Можете да слушате албумите отгоре надолу или просто да слушате една песен. Знаех, че това трябва да има няколко различни аспекта, ако ще работи като албум И като история. Със самите песни исках да впечатля хората, че те бяха нещо като вътрешния монолог, който се случва във всеки един момент от героите. Така че, въпреки че тези песни представляват различни моменти, които се случват в историята, това не е напълно представено в песента. Това е повече за това, което се случва през главата на този герой, докато четете какво се случва на страницата.
Все едно четете комикса; виждате какво се случва с героя и знаете, че тази конкретна песен се възпроизвежда. Той ви дава нещата, които се случват в главата на героя, за разлика от това, което се случва на страницата. Това е нещо като преживяване на история в три различни измерения.
'Hose of Gold & Bones' # 1 се продава сега от Dark Horse Comics. Номер 2 пристига на 22 май и CBR има изключителен визуализация тук.
За повече информация относно първия комикс проект на Кори Тейлър, вижте неговото телевизионно интервю от CBR от 2012 г. в Ню Йорк Comic Con! Тейлър се отби в нашия луксозен Tiki Room, където обсъди „House of Gold and Bones“, любовта си към комикс медията от ранна възраст и не само.
