Популярно нещо сред феновете на комиксите е спорът кой е изиграл определена роля най-добре. За Батман има битки между феновете между това дали е Майкъл Кийтън и Кристиан Бейл (с Бен Афлек, който има своите защитници). За Супермен има фенове на Кристофър Рийв срещу фенове на Том Уелинг срещу феновете на Хенри Кавил. Феновете на Wonder Woman могат да обсъждат Гал Гадот срещу Линда Картър. Разбира се, може да има само един Екранен Върколак, но толкова много други роли са имали множество актьори, които да го вземат. Това включва Spider-Man.
Първо, Тоби Магуайър изигра ролята във филма на големия екран от 2002 г. и в двете продължения, които последваха. Андрю Гарфийлд беше следващият за 2012-та Невероятния човек паяк който имаше само едно последващо действие. Сега Том Холанд пое ролята във филмите. Всеки актьор има своите фенове и всеки внася нещо различно в ролята. Мнозина обичат Холандия заради младостта му като Питър и как той се свързва с MCU. Магуайър също е обичан за това как първо е оживил ролята на екрана. За съжаление, Гарфийлд е най-вече забравен поради това колко лоши бяха филмите му. Феновете обаче обичат всеки Спайдърмен по негови собствени причини, но консенсусът изглежда е, че Том Холанд ги засенчва всички.
MAGUIRE: БЕ ПЪРВИЯТ
Причината, поради която Магуайър привлича вниманието, е очевидна. Минаха години, докато Спайдърмен стигна до големия екран и по този начин първият актьор щеше да окаже влияние, независимо от всичко. Това е същото за Майкъл Кийтън като Батман или Кристофър Рийв като Супермен. Първият човек получава знак.
Магуайър спечели феновете, като беше първият голям Питър Паркър и по този начин много фенове ще настояват, че той е бил най-добрият. Той определи стандарта за идващите филми за супергерои, играейки някой, който се опитва да се адаптира към новите си сили. Беше правдоподобен в битките и дори добре пасваше на костюма.
MAGUIRE: НАПРАВИХЕ ВИ ЧУВСТВО ЗА ПЕТЪР
Питър Паркър винаги беше любимият герой на Стан Лий и много фенове се съгласиха, че това се дължи на това колко добре се отнася. Да, той беше супергерой, но се бореше с училище, финанси, разхвърлян личен живот и много други проблеми. Магуайър улови това доста добре; той успя да изобрази Питър, който чувства тежестта на отговорността върху него, както и да извади някои по-леки сцени.
Моментът в първия филм, когато той осъзнава, че е отчасти отговорен за смъртта на чичо си Бен, беше наистина трогателен и накара феновете да го съжаляват. Феновете винаги се вкореняват той да излезе на върха.
МАГУИР: ВИЖ ДОБРОТО НА ЛОШО
Една от най-добрите части на Спайдърмен 2 е, че доктор Октопод не е чист злодей. Филмът показва как Питър гледа на Ото, тъй като той е гениален учен, изкривен от трагичен инцидент. Дори по време на техните битки той се опитва да изкупи Ото. Това води до голямата част в края, където Питър разкрива самоличността си и убеждава Док Ок да спаси деня.
Това е същността на Спайдърмен: човекът винаги е готов да види най-доброто в хората, дори лошите. Той също се опита да помогне на приятеля си Хари Осборн да види, че пътят към тъмнината унищожава живота му. Вярно е, че Питър, заразен от Venom в третия филм, беше груб, но също така му показа как да се изправи срещу собствения си вътрешен мрак и да премине в крайна сметка.
MAGUIRE: ИКОНИЧНО ОБРАЗИЕ
Химията между Магуайър и Кирстен Дънст като Мери Джейн беше страхотна. Двамата се разбираха чудесно в трилогията с Питър, който се бореше за MJ и в крайна сметка я спечели. Това включваше сцена, която оттогава се превърна в емблематичен момент за всички филми за супергерои. След като спаси MJ от разбойници в дъждовна буря, Питър виси с главата надолу в костюма си.
За да го възнагради, MJ издърпва долната част на маската си и го целува под дъжда. Това беше невероятен кадър, който можеше да бъде сирене, но вместо това излезе топъл и дори романтичен. Това е сцена, която би могла да работи само за филм за Спайдърмен, по-конкретно за филм на Магуайър Спайдърмен!
MAGUIRE: ИМАХА НАЙ-ДОБРИТЕ СЦЕНИ ЗА ДЕЙСТВИЕ
Посоката на Сам Рейми беше друга основна причина за първата Човекът паяк филмите са работили. Raimi използва блестящо CGI, за да накара Spider-Man да се движи като никой друг герой. Той се подскачаше, извиваше се и всички сцени в мрежата бяха фантастични. Това доведе до страхотни битове, като битката му със Зеления таласъм и спасяването на MJ от падаща сграда.
Във втория филм може да се окаже една от най-добрите бойни сцени на супергероите, докато Спидъи и Док Ок се качват на върха на бърз влак. Дори третият филм, въпреки че няма най-добри рейтинги, все още имаше невероятни бойни последователности. Рейми наистина помогна за оживяването на битките в комиксите.
GARFIELD: Твърде стар
Да имаш актьор на двадесет години, играещ гимназист, не е нищо ново в Холивуд. Въпреки това, когато получи ролята на Питър Паркър, Гарфийлд удряше 30 и също изглеждаше така. Опитът да го приеме като тийнейджър беше твърде много, за да се иска и това хвърли целия филм.
пропуск бледо ейл
Продуцентите се опитаха да го състарят бързо, като го изпратиха в колеж, но това все още не постигна младото настроение, към което се стремяха. Филмите като цяло имаха своя дял от проблеми, но това може би беше един от по-големите.
GARFIELD: Твърде сериозно
Очевидно е, че ASM филмите вървяха със същото настроение като на Кристофър Нолан Батман трилогия. Въпросът е, че тъмната и крехка атмосфера не пасва на Spider-Man като характер. Героят е за надежда и приключенията му са много по-леки. Той трябва да се наслаждава на своя геройски живот, а не да се справя с толкова много тревога.
Сцените, в които той се изправяше срещу Гущера, бяха добри, но филмите сякаш прекаляваха с включването на тъмната треска. Завръщане у дома показа как един по-лек Spidey може да работи чудесно за зрителите и може да пасне на героя много по-добре. Опитвайки се да улови Черен рицар аурата за Спайдърмен просто е причинила твърде много бъркотии на киноманите.
GARFIELD: СТУДИОТО ПЪРВИ НЕЩА
Беше очевидно как Sony иска да превърне Spider-Man във версията си на Тони Старк, опитвайки се да го превърне в лицето на собствената си кинематографична вселена. ASM 2 е създаден, за да помогне на отделянето, фокусирайки се върху Зловещата шестица. Други филми бяха планирани за Black Cat, Silver Sable, Venom, а студията дори искаха солов филм на Aunt May. Въпросът беше, че студиото се интересува повече от този франчайз, отколкото от правенето ASM 2 работа.
Резултатите от това решение дойдоха с лош филм, който губи време, опитвайки се да изгради по-голяма вселена, вместо да накара основната история да работи. Неуспехът на стратегията беше показан, когато ASM 2 не се представи толкова добре, че Sony позволи на Marvel да върне героя. Сега, Отрова е единственият от отделящите се съществувания.
прерия избрана бомба
GARFIELD: НАДЪХНАТА ИСТОРИЯ
Историята на Spider-Man трябва да бъде доста проста. Като дете е останал сирак и по-късно научил, че родителите му са били тайни агенти. Вярно е, че комиксите са хвърлили някои обрати в него (много от които феновете предпочитат да игнорират), но това просто показва как животът на Питър не е бил твърде див, преди да бъде ухапан от този паяк. The ASM филмите почувстваха необходимостта да имаме нелепо сложна история за изваждането на бащата учен на Питър поради неговите изследвания.
По този начин Питър пропиля много филми, ровейки се в миналото и имаше тъмна връзка с Норман Осборн, което доведе до някои лоши обрати в сюжета. MCU беше умен просто да пропусне изцяло произхода, тъй като това подуто допълнение към митовете нарани филмите на Гарфийлд и не го предаде толкова добре, колкото оригиналната трилогия.
GARFIELD: НЕ ТОЙ АНГАЖИРАЩ
Андрю Гарфийлд е много добър актьор. Той има Тони и е номиниран за Оскар, така че талантът му е доказан. Той обаче просто не беше добър избор за Spider-Man. На Гарфийлд му липсваше тази специална съставка, необходима, за да заплени истински феновете и да накара частта да работи.
Беше добре с някои драматични неща и имаше добра химия с Ема Стоун, но по някакъв начин Гарфийлд просто не можеше да спечели фенове в костюма и филмът наистина страдаше. Това, че някой е добър актьор, не винаги означава, че е напълно подходящ за роля на супергерой. Гарфийлд с тъга доказва това.
ХОЛАНДИЯ: СВЕЖО, МЛАДЕЖКО ИЗВЪРШВАНЕ
Докато Питър Паркър остарява в комиксите на 30-те си години, феновете все още се наслаждават на класическата версия на срамежливото тийнейджърско дете. Холанд улавя това по-добре от всеки друг преди него. Определено помага, че актьорът е на 22 години, но изглежда много по-млад. За разлика от Магуайър и Гарфийлд, можете наистина да повярвате, че това е гимназист и това добавя по-голямо въздействие към представянето му.
Виждането на това дете, което се мотае със супергерои и получава големи трепети, е огромно привличане за феновете и прави неговия Питър още по-подходящ. Също така помага, че толкова много от Завръщане у дома накара Питър да се занимава с нормални проблеми в гимназията. Холандия определено улавя атмосферата, която феновете чакаха.
ХОЛАНДИЯ: ХУМОР
Спайдърмен трябва да бъде най-остроумният герой във Вселената на Марвел. Дори когато е раздразнен, той винаги има удобен хип, който да разтърси опонентите си. Докато Магуайър и Гарфийлд имаха моменти, Холанд най-накрая заснема това на филм. Неговият Петър е шегаджия, като закачката между неговия костюм и него стои като истински акцент.
Той има моменти, които карат феновете да се забавляват от смях, като например, когато той избива шеги на злодеи или Тони Старк. Разбира се, някои от шегите са лоши, но това е смисълът! Спайдърмен ги използва, за да облекчи настроението и безпокойството си или да влезе в главите на враговете си. Това е жизненоважен аспект на характера, който Холанд приковава по-добре от своите предшественици.
HOLLAND: ЧАСТ ОТ MCU
Един от най-добрите преврати, направени от Marvel Studios, успя да разплете години правна бюрокрация, за да вкара Spider-Man в MCU. Начинът, по който е въведен Гражданска война беше страхотно; продуцентите не се занимаваха с произхода, който всички знаят, направо го хвърлиха в екшъна. Това ни позволи да видим как светът на вече утвърдени герои ще се развие с този герой на пълнолетие.
Освен това позволи на филма да се обвърже Завръщане у дома е злодейът Лешояд, който е започнал своите злодейски действия поради извънземното нашествие, дошло от Отмъстителите филм. Разбира се, всичко това се изплати Война безкрайност, със Spidey, работещ с Iron Man, Doctor Strange and the Guardians of the Galaxy.
ХОЛАНД: ИМА НАЙ-ДОБРИЯТ ПОДПОМАГАЛЕН АКТИВ
Първите филми за Spider-Man имаха някои добри поддържащи обрати (особено J.K. Simmons като абсолютно перфектен J. Jonah Jameson). Филмите за Гарфийлд бяха със Сали Фийлд като Леля Мей и Ема Стоун като Гуен Стейси, но изглежда липсваше специалното настроение, необходимо за подпомагане на Питър. Завръщане у дома дава на Питър много по-добра поддържаща роля на приятели.
Нед беше чудесно допълнение като най-добрия приятел, който смята, че животът на Питър е напълно страхотен. Тяхната закачка помогна на Питър да се ориентира повече към публиката и да го направи по-симпатичен. Зендая беше добра и като сардонски съученик с хубав обрат към истинската си самоличност. Мариса Томей направи по-лека и жизнена леля Мей. Като цяло Холандия просто имаше най-добрия поддържащ състав от който и да е от филмите, за да се открои.
HOLLAND: ЕМОЦИОНАЛНА ВРЪЗКА
Като се има предвид всичко, което идва от последното десетилетие, Война безкрайност беше сбъдната мечта. Спайдърмен също получи първия си полет в космоса в този филм. Хладният му бронен костюм беше приятно допълнение и доведе до вълнения в битката му с Танос. Тогава дойде онзи невероятен момент, когато Петър е сред тези, заснети от Снапънинга, които Танос отприщва.
Холандия продава всяка секунда от него, тъй като Питър чувства края, идващ пред останалите, благодарение на своя Spider-Sense. Той отчаяно държи Тони и го моли да му помогне да остане. Неговите две емблематични линии „Mr. Старк, не се чувствам толкова добре 'и„ не искам да отида 'унищожиха феновете по целия свят. Беше невероятен момент, в който Холандия се справи блестящо и се превърна в най-разтърсващата сцена в MCU.
