Вековният аргумент „кой го прави по-добре“ продължава от години. Заклетите фенове на анимето са убедени, че японското аниме е превъзходното изкуство, докато тези, които предпочитат западната анимация, са убедени в противното. Тези стилове на анимация са на толкова различни краища на спектъра, че аргументът срещу е излишен - те просто са твърде различни за окончателен отговор.
Всеки стил има своите силни страни и недостатъци, оставяйки го на личните предпочитания. Като се има предвид, силните страни и недостатъците са това, което този списък адресира. Следващите точки са тези, които са склонни да изкривят предпочитанията на човека към едната или другата страна.
10По-добре: Обем
Огромният обем епизоди на японското аниме има тенденция да превъзхожда западната анимация. С понякога стотици епизоди, които позволяват на историята да прогресира през безброй сюжетни дъги, има какво още да гледате, което в тази епоха на преглеждане и стрийминг е солидно предимство.
Използвайки своя ограничен стил на анимация, японското аниме е по-бързо и по-евтино за студията, което им позволява свободата да изпомпват епизоди с поразителна скорост. Например, Приказка , изключително популярно аниме, има девет сезона с комбиниран брой епизоди от триста двадесет и осем, и това не включва броя за текущия сезон, Fairy Tail 100 години Quest .
шоколадова четворна бира
9По-лошо: Честота на кадрите
Докато ограниченият стил на анимация на японското аниме е това, което му позволява да създава епизоди толкова бързо и прави възможни такива сложни дизайни на герои, той идва с някои недостатъци, като ниската честота на кадрите.
Това води до дълги сцени без много движение, с изключение на движеща се уста, докато персонажът говори, и може би от време на време мигане на очите. Заедно с това има замразени екшън кадри със звук за запълване на празните места и невероятно красиви и детайлни, но все още фонове.
8По-добре: средно положение
Западната анимация има тенденция да се придържа към две категории: за деца и за възрастни. Стигмата, че карикатурите са за деца, започна да се разпада с усилията на Dreamworks , Дисни и Пиксар със семейните им филми, но що се отнася до телевизията, все още има драматична разлика във възрастта в това, което хората гледат. Шоутата за възрастни обикновено са груби комедии, докато детските шоута са леки, изпълнени с приключения и избягват табу теми като смъртта и войната - с забележителни изключения като Аватар Последният повелител на въздуха и Вселената на Стивън .
Японската анимация работи в средата, със сложни, красиви истории, които не се свенят от реалността. Fullmetal Alchemist: Brotherhood е аниме, което прави това изключително добре и се радва както на възрастни, така и на по-млада публика.
7По-лошо: Синхронизиране на устните
Друг страничен ефект от ограничената анимация е лошото синхронизиране на устните. За да спестят от разходи и време, студията са склонни да повтарят и използват повторно последователностите на анимацията, особено движението на устата. Анимацията е завършена преди запис на диалога, което води до анимирана уста, която не съвпада с думите, излизащи от нея.
Въпреки че феновете на анимето са се научили да пренебрегват това, то може да се превърне в сериозно отвличане на вниманието от историята и диалога, което може да наруши потапянето на публиката. Дублираното аниме обикновено има по-добро синхронизиране на устните от оригинала, тъй като преводът на диалога се променя, за да съответства на движението на устата на героите.
6По-добре: Жанрово разнообразие
Самият разнообразие от японски аниме далеч надхвърля този на западната анимация. Японското аниме има нещо за всеки, непрекъснато разширявайки границите на жанра, с предавания, насочени към много демографски данни, включително тези, за които западната анимация просто не предлага, като анимето Seinen, което е насочено специално към възрастта 15-24.
кирина ичибан бира
От киберпънк космоса-уестърн Каубой Бибоп до мрачен фентъзи психологически трилър Мадока Магика , всички аудитории са покрити. Някои японски аниме, например, хитовото шоу Юрий на лед , включва ЛГБТ романси, жанр, който почти липсва в западната анимация.
5По-лошо: представителство на жените
Много японски аниме свръхсексуализират женските си герои, често чрез метод, наречен фен-услуга, където студията включват битове анимация чисто за да направят публиката щастлива - това най-често води до момент на големи, подскачащи гърди с груб звуков ефект или бриз, повдигащ пола на момиче, разкриващ завързано бельо.
шлюп сок бомба ipa
Дори и най-могъщите жени в аниме стават жертва на това. Ако погледнем Приказка Ерза Скарлет, ще видим най-силната жена в гилдията, но ще трябва да погледнем покрай някои от нейните оскъдни тоалети, за да го направим.
4По-добре: Дизайн на герои
Поради ограничения стил на анимация, японското аниме може да си позволи да има по-детайлни дизайни на герои, докато западната анимация поддържа нещата прости, често базирайки своите герои около фигури.
Сравнете популярните западни сериали Време за приключения към аниме от подобен жанр като Хънтър Х Хънтър - степента на детайлност е на различно ниво. Феновете намират аниме героите особено привлекателни за фен-арт и косплеи.
3По-лошо: изложение
Може би резултат от дългите сцени на пренебрежимо движение на ограничената анимация или може би просто различия в стила на писане, експозицията в аниме може да се влачи. Персонажите прекалено говорят, навлизайки далеч по-дълбоко в изразяването на мнения и морал, отколкото всеки реален човек няма обичай да прави в нормален разговор.
Майските сцени са посветени на обяснения и дискусии, което може да остави публиката да се чувства отегчена и неспокойна. Западните автори на анимация се обучават на специфични техники, за да избегнат това, една от които е „Оръжието на Чехов“, където всеки елемент от историята, който не е необходим, трябва да бъде изрязан. Ако се спомене пистолет, той трябва да бъде изстрелян, в противен случай никога не е имало смисъл да го имаш на първо място.
двеПо-добре: Развитие на характера
Повечето западни сценарии за анимация са склонни да следват формат: в края на епизода героите се връщат към статуквото. Това може да се дължи на факта, че мрежите искат да могат да излъчват повторения, без да се налага да бъдат съвестни по отношение на реда на епизодите или че някои предавания просто не се интересуват от поддържане на приемствеността; и в двата случая стана премълчавано, че статуквото остава в застой до може би последния епизод.
призрак в черупката, гледащ ред
Аниме героите се развиват и променят, а промените често са постоянни. Те се учат и растат, което предоставя на публиката много по-завладяваща история, отколкото ако всичко просто остане същото. Героите на Кошница с плодове имат сложно, емоционално развитие на характера и докато шоуто е едва във втория си сезон, популярната манга обещава още.
1По-лошо: разнообразие в арт стил
Анимето има отчетлив външен вид. Може да се разпознае с поглед и макар да има голямо разнообразие от стилове на изкуството, всичко изглежда така аниме . Западната анимация има по-широк спектър от стилове. Поставяйте предавания едно до друго като харесване Футурама , Арчър, Рик и Морти, и Ловци на тролове, и всички те изглеждат напълно различни.
Ако това се прави с японски аниме, дори такива с драстично различни стилове като Странното приключение на Джоджо и Едно парче , те идват от едни и същи художествени корени и имат еднакви основни конструкции. Начинът, по който са проектирани лицата и телата, е еднакъв, което води до универсален външен вид.
