90-те години бяха златна ера за карикатурите. Докато показва като Батман: Анимационният сериал и Животници изтласкаха границите на това, което можеха да бъдат карикатурите в мрежата за излъчване, кабелните канали Nickelodeon и Cartoon Network се появиха на свой ред с карикатури, които определяха епохата. Масивни анимационни филми като X-Men: Анимационният сериал породи масивни toylines, докато други показва като Поздрави вдъхновени театрални филми. Въпреки че 90-те години приключиха преди почти две десетилетия, много от карикатурите от онази епоха все още се държат като върхове на анимираното съвършенство. Въпреки това, някои законно полезни предавания от 90-те изчезнаха от колективната памет на обществеността.
Сега CBR поглежда назад към някои невероятни карикатури, които децата от 90-те ще запомнят. За този списък ще се съсредоточим върху някои от най-пренебрегваните карикатури за десетилетието. Въпреки че ще включваме предавания от всяка част на десетилетието, няма да включваме аниме или ориентирани към възрастни карикатури като Критикът . Въпреки че преди са управлявали събота сутрин и следобед в делничните дни, тези изключителни анимационни предавания не са възродени и не се отбелязват последователно заедно с по-популярните карикатури от 90-те. Въпреки че някои от тях може да покажат възрастта си сега, всички тези карикатури бяха съществена част от израстването през най-радикалното десетилетие.
двайсетГАРГОЙЛИ
Докато повечето карикатури на Дисни са съобразени с леките комедии, които направиха студиото известно, Гарги беше по-тъмен вид на шоуто на Дисни. Сериалът проследи клана на Манхатън на гаргойлите, древна група крилати същества, които бяха затворени като каменни гарги в продължение на 1000 години. Започвайки през 1994 г., Голиат и останалите Гаргойли се бият с гения милиардер Дейвид Ксанатос с помощта на N.Y.P.D. Детектив Елиза Маза.
В началото на своето 78-епизодно изпълнение, Гарги спечели висока критична похвала за смесване на градска фантазия, научно-фантастичен екшън и сложни герои в строго начертани истории. След първите два сезона, излъчени в синдикирания блок на Disney Afternoon, последният сезон, който беше обявен като Гаргойли: Хрониките на Голиат , излъчен като един от съботните анимационни филми на ABC. Въпреки че сравнително по-лекият сериал през миналия сезон не беше толкова обичан, шоуто поддържа силен култ след завършването му през 1997 г.
speakeasy двойно татко ipa
19.АААХХ !! ИСТИНСКИ ЧУДИСТИ
Докато карикатурите на Nickelodeon бяха едни от най-популярните шоута през 90-те, Аааа! Истински чудовища никога не е достигал същите висоти като другите Nicktoons. Шоуто на Klasky Csupo проследи леко плашещите студенти в Академията на чудовищата, докато се научиха как да плашат нищо неподозиращите деца. Карикатурата се фокусира върху заешкия Ickis, бастунната Oblina и държещата очните ябълки Krumm, заедно с техния запален учител Gromble.
Благодарение на грубия си хумор, изобретателен дизайн на чудовища и качествена анимация, Истински чудовища спечели умерена похвала след премиерата си през 1994 г. След като вдъхнови малка гама стоки и продължи четири сезона, шоуто приключи през 1997 г. Въпреки че подробностите никога не бяха публично оповестени, предполагаемите планове на Nickelodeon и Klasky Csupo за Истински чудовища последващи филми бяха изоставени, след като концепцията беше счетена за „твърде тъмна“ за деца.
18.СРЕБЪРЕН СЪРФЕР
След предавания като X-Men: Анимационният сериал и Спайдърмен: Анимационният сериал управлява събота сутрин в средата на 90-те, Сребърен сърфист изследва най-отдалечените краища на Вселената на Marvel през 1998 г. Подобно на тези предавания, поредицата Saban Entertainment се изпълнява в програмния блок Fox Kids на Fox. За един сезон от 12 епизода карикатурата проследи космическия герой, след като той се разбунтува срещу ядещия планетите Галактус и се бие с мощни врагове като Танос и Его Живата планета.
Сребърен сърфист: Анимационният сериал , както е известно също, имаше различен стил на анимация, който съчетава анимацията, вдъхновена от Джак Кърби, с CGI-елементи. Подобно на философските комикс приключения на Silver Surfer, шоуто включваше сериализирани истории, които се занимаваха със сравнително сложни теми. Между фалита на Марвел и предполагаемото несъгласие със Сабан, шоуто бе церемониално отменено след един сезон. Въпреки солидните отзиви, шоуто завърши на скала, след като Танос успешно унищожи Вселената.
17ЛАБОРАТОРИЯТА НА ДЕКСТЪР
Преди да се превърне в една от най-запомнящите се карикатури през 90-те, Лабораторията на Декстър беше едно от първите оригинални предавания на Cartoon Network. Създадена от Genndy Tartakovsky, сериалът проследява гениалния момък Декстър, тъй като той е имал научни премеждия в тайната си лаборатория и се е занимавал с енергичната си сестра Dee Dee. След кратко представяне на Декстър през 1995 г. в антологията Каква карикатура! , Собствената поредица на Декстър дебютира през 1996 г. и продължи четири сезона,
Продуцирано от Hanna-Barbera и Cartoon Network Studios, Лабораторията на Декстър спечели широко признание за остър хумор, който се хареса на зрителите от всички възрасти. В допълнение към историите на Декстър, анимационният филм включва и две пародии на супергерои, Наберете M за маймуна и Приятели на справедливостта . След два сезона карикатурата премина в кратка почивка, преди да се завърне с леко противоречива реконструкция. Въпреки че шоуто приключи през 2003 г., забранен преди това епизод „Rude Removal“ беше открит и пуснат онлайн през 2013 г.
16.МЪЖЕ В ЧЕРНО: СЕРИЯТА
През 90-те години изненадващ брой успешни анимационни филми са базирани на филми. Въпреки че тази тенденция не беше съвсем нова, тя даде подобни предавания Мъже в черно: Сериалът шанс да реализират пълния потенциал на филмите, които са ги вдъхновили. Започвайки само няколко месеца след това Мъже в черно излезе по кината през 1997 г., Мъже в черно: Сериалът тичах в продължение на четири сезона в WB за деца! блок за програмиране. Подобно на филма, шоуто последва прикрита извънземна полиция, докато защитава Земята от най-лошата измет във Вселената.
Въпреки че е базиран на филм, продуцираната от Amblin и Adelaide Productions карикатура се разиграва в различен график, където агент J и агент K продължават да работят заедно. Над 53 епизода, MiB: Сериалът доразви света на франчайза, като добави оригинални концепции и се съсредоточи върху второстепенни филмови герои като обсебените от кафе червеи извънземни на MiB.
петнадесетSWAT KATS: РАДИКАЛНИЯТ ЕКВАДРОН
Благодарение на дивия успех на Костенурките нинджа , 90-те години бяха изпълнени с карикатури за хуманоидни животни, извършващи радикални, груби или екстремни дейности. Естествено, Суат Кац: Радикалната ескадра беше около двама котки на име T-Bone и Razor, които се бориха с престъпността в своя изтребител, Turbokat. Създадена от Christian и Yvon Tremblay, поредицата Hanna-Barbera продължи два сезона на TBS и в синдикация след дебюта си през 1993 г.
За 24 епизода, Суат Кац спечели високи оценки за високооктановото си действие, което стана все по-интензивно с продължаването на поредицата. Докато се произвеждаха допълнителни епизоди, шоуто беше внезапно отменено поради опасения относно насилственото му съдържание. Когато насилието по телевизията за кратко беше проблем с горещи бутони, Тед Търнър, собственикът на Хана-Барбера, се изказа срещу анимационни филми пред Конгреса на САЩ. След като стоките на Swat Kats бяха забавени в резултат на тези изявления, шоуто беше отменено.
най-мощният кораб в звезден преход
14.ТЕМНО ПАТО
През 1989 г. на Тим Бъртън Батман превърна ново поколение в бесни фенове на Dark Knight от DC. Преди Батман: Анимационният сериал удариха ефира през 1992 г., много от тези млади фенове се обърнаха към Дисни Патица на Darkwing за тяхното нощно фиксиране. Започвайки през 1991 г., Патица на Darkwing излъчен по Disney Channel, ABC и като част от синдикирания блок за програмиране на Disney Afternoon.
Патица на Darkwing хроникираха приключенията на Darkwing Duck и неговия партньор Launchpad McQuack, тъй като защитаваха Сейнт Канард от злодеи като Megavolt и NegaDuck. Силно вдъхновено от Батман и пулп герои като Сянката, шоуто беше относително тъмно за времето си. Въпреки че това беше главно комедия, сериалът все пак измести някои граници. Откакто шоуто му приключи, Darkwing Duck участва в няколко съживявания на комикси и се готви да се появи на съживения Патешки приказки .
13МАСКАТА
През 90-те години комедиите на Джим Кери управляваха боксофиса. Забележително е, че три от тези филми породиха анимационни филми от събота сутринта Маската: Анимационни сериали . Подобно на филма от 1994 г., който го вдъхновява, този анимационен филм проследява Стенли Ипкис и неговите приключения като забавен супергерой, изкривяващ реалността, Маската. Започвайки през 1995 г., копродукцията Dark Horse, Film Roman, Sunbow и New Line се излъчва като част от съботния състав на анимационни филми на CBS в продължение на три сезона, преди да се излъчи отново в синдикация и в Cartoon Network.
Докато Маската първоначално беше обезпокоително персонаж от комикс за Dark Horse, шоуто последва примера на филма и подчерта акцента на Mask весели мелодии -ески лудории. Дори с ограниченията на съдържанието на детската телевизия, сериалът все пак успя да улови маниакалната енергия на героя за 54 епизода. Докато Маската никога не се пресича с краткотрайните Тъпи и по-тъпи карикатура, последният епизод на Маската пресича с Ace Ventura: Pete Detective .
12ПИРАТИ ТЪМНА ВОДА
Въпреки че Той-човекът и господарите на Вселената насочи пазара на фентъзи карикатури през 80-те, Пиратите на тъмната вода предложи още един поглед върху високата фантазия за 90-те. Сериалът проследява Рен, извънземен принц, докато той се опитва да предпази света си от поглъщане от мистериозно вещество, наречено Тъмна вода. За да върне приливите и отливите, той и неговата пиратска група трябваше да откраднат 13 съкровища, за да спасят света си.
За разлика от повечето сериали на Хана-Барбера, Пирати на тъмната вода беше скъпо шоу, което разказваше силно сериализирани, изпълнени с екшън сюжетни линии. След първите няколко епизода, премиери на Fox Kids през 1991 г., продължаващата поредица се излъчва по ABC, преди да се премести в синдикирания блок Funtastic World на Hanna-Barbera. Въпреки че беше любимо на феновете, шоуто беше отменено след 21 епизода и приключи много преди Рен да успее да изпълни мисията си.
единадесетНЕВЕРОЯТЕН ХАЛК
Макар никога да не беше толкова популярен, както показва други от средата на 90-те години на Marvel, Невероятният Хълк успя да постигне няколко впечатляващи подвига по време на краткото си изпълнение. Започвайки през 1996 г., анимационният филм, създаден от анимацията 'Нов свят', продължи два сезона като част от програмния блок UPN Kids. Сериалът проследи Брус Банър, когато той се опита да укроти Хълк и да победи злодеи като Лидера с помощта на съюзници като Док Самсон и Ше-Хълк.
След относително тъмен първи сезон, сериалът придоби по-светъл тон за втория си сезон и шоуто беше таксувано като Невероятният Хълк и Тя-Хълк . Въпреки че продължи само 21 епизода, шоуто беше дълбоко потопено в по-широката вселена на Marvel. С гостувания от Iron Man, War Machine, Thor, Ghost Rider, Doctor Strange, the Fantastic Four и Alpha Flight's Sasquatch, Хълк помогна за циментирането на споделената приемственост между карикатурите на Marvel от средата на 90-те.
102 ГЛУПИ КУЧЕТА
Преди Hanna-Barbera да продуцира успешни предавания като Лабораторията на Декстър и Момичетата от власт за Cartoon Network Хана-Барбера не беше имала ново хитово шоу от години. Докато 2 Глупави кучета никога не е превзел света, той е изиграл ключова роля за промяна на съдбата на студиото. Създадено от Донован Кук, шоуто проследява Голямото куче и Малкото куче, докато те изпълняват заглавието на шоуто със странни приключения. Започвайки през 1993 г., той работи на TBS и в синдикация в продължение на два сезона.
Докато карикатурата получи известна критика, че е силно повлияна от Ren & Stimpy , имаше причудливо чувство за хумор и рационализиран стил на анимация, които му помогнаха да се открои сред тълпата. Зад кулисите карикатурата включваше ранни творби на анимационни гиганти като Genndy Tartakovsky, Craig McCracken, Butch Hartman и Seth MacFarlane, които съответно създадоха Лабораторията на Декстър , Момичетата от власт , Доста странни родители и Семеен човек .
9ЗВЕРОВИ ВОЙНИ: ТРАНСФОРМАТОРИ
След като доминираха в телевизионните станции и островите на играчките през 80-те години на миналия век, оригиналните „Трансформърс“ получиха нов живот през 2000-те благодарение на експлозивната игрална серия на Майкъл Бей. Не може да се каже същото Войните на звярите: Трансформърс . Започвайки през 1996 г., тази серия, произведена от Hasbro и Mainframe Entertainment, следваше Optimus Primal и героичните Maximals, докато защитаваха праисторическа Земя от Мегатрон и неговите предконтиненти. Докато оригиналът Трансформатори с участието на извънземни роботи, които могат да се трансформират в превозни средства, Войни на звярите с участието на извънземни роботи, превърнали се в животни.
аниме, подобно на братството на алхимици с пълни метали
Въпреки тази малко глупава предпоставка, Войни на звярите спечели феновете за невероятно силно писане със солидни герои и сложни, от време на време тъмни сюжетни линии. Въпреки че генерираната от CGI анимация на шоуто не е толкова впечатляваща, както преди, тя даде Войни на звярите отличителен външен вид по време на трисезонното си представяне в синдикацията и на Fox Kids.
8КАБЕЛ!
SNICK на Nickelodeon беше един от най-успешните програмни блокове през 90-те години. Блокът от събота вечер беше насочен към тълпа от млади хора с малко по-зрели предавания като Страх ли те е от тъмното? и Ren & Stimpy . Единствената карикатура, създавана някога специално за този легендарен блок, беше Кабел! Започвайки през 1996 г., това анимационно антологично шоу се излъчва общо 48 епизода за четири сезона.
Вместо да се фокусирате върху някакъв набор от символи, Кабел! включваше гама от къси панталони, които демонстрираха различни стилове на анимация. Заедно с водещите на карикатурите Хенри и Джун, шоуто редовно участва Прометей и Боб , сегмент от глиниране с пещерен човек и извънземно и пародия на супергероя Екшън лига сега! Използвайки анимация, базирана на екшън фигури, Екшън лига в крайна сметка създаде своя собствена краткотрайна поредица, която беше подходяща за деца предшественик Робот Пиле .
7ИСТИНСКИТЕ ПРИКЛЮЧЕНИЯ НА JONY QUEST
Въпреки че Джони Куест беше един от най-големите приключенски герои на Хана-Барбера през 60-те, звездата му беше избледняла през 90-те. В опит да рестартира франчайза, Истинските приключения на Джони Куест премиерата след масивен маркетингов блиц в Cartoon Network, TBS и TNT през 1996 г. В продължение на два сезона карикатурата следваше Quest, неговия осиновен брат Хаджи, техният баща д-р Quest, неговият бодигард Race Bannon и дъщерята на Race Jessie, докато разследваха мистериозни събития по света.
С многобройни истории, които се въртяха около извънземни и конспиративни теории, Куест на Джони беше по-екшън версия на Досиетата Х за деца. Част от шоуто се проведе и в QuestWorld, a Трон -подобен виртуален свят, дефиниран от CGI-анимация. Въпреки ранните първоначални рейтинги, стоките на шоуто не бяха успешни и бяха отменени след 52 епизода.
6КЪДЕ НА ЗЕМЯТА Е КАРМЕН САНДИЕГО?
Къде на Земята е Кармен Сандиего? беше едно от най-забавните, неясно образователни предавания през 90-те години. Вдъхновено от компютърните игри на Carmen Sandiego и детското шоу на живо, шоуто проследи двама млади A.C.M.E. детективи, Айви и Зак, докато се опитваха да заловят международната супер-крадец Кармен Сандиего. Започвайки през 1994 г., продуцираната от Broderbund и DiC Entertainment серия излъчва четири сезона на Fox Kids.
По време на 40-те епизода на шоуто, Sandiego and the A.C.M.E. детективите научиха младите зрители на география, история и международна култура чрез солидни приключения, които уважаваха интелигентността им. Докато Сандиего никога не е бил истински заплашителен злодей, тя еволюира във все по-приятелски настроен антагонист, който се грижи да гарантира, че никой никога не е бил в реална опасност. През 2019 г. анимационните приключения на Sandiego ще продължат в Netflix Кармен Сандиего с участието на Джина Родригес като титулярния крадец.
5ГОДЗИЛА: СЕРИЯТА
През 1998 г. на Роланд Емерих Годзила предложиха ясно изразено американско поведение върху емблематичното японско чудовище, което не получи резонанс сред феновете. Въпреки негативните отзиви, скандалният филм беше изкупен донякъде от Годзила: Сериалът . От 1998 г. шоуто на Adelaide Productions проследи Годзила и неговите човешки приятели, водени от д-р Ник Татопулос, докато се бориха с всякакви гигантски чудовища и други заплахи. С тази настройка шоуто спечели феновете за Godzilla, която беше по-съобразена с по-традиционната версия на героя.
колко пари струва Джони Деп
Въпреки че беше затъмнен от други чудовищно-ориентирани предавания като Покемон и Дигимон , Годзила остана в графика на Fox Kids за два сезона. След като филмът на играчките се провали, плановете за играчки се базират на Годзила: Сериалът бяха до голяма степен изоставени. През 2004 г. версията на шоуто на Godzilla, която сега се нарича Zilla, се появи отново във филма от 2004 г., Годзила: Финални войни .
4ХЕРКУЛИТЕ НА ДИСНИ
През 90-те години легендарният гръцки герой Херкулес беше забележително популярен благодарение на продължителното телевизионно предаване на живо, Херкулес: Легендарните пътешествия и филма на Дисни от 1997 г. Херкулес . През 1998 г. този анимационен филм породи телевизионно шоу, Херкулес на Дисни: Анимационният сериал . Сериалът на Дисни се състоя в средата на скок във времето по време на филма и хроникира пътуването на младия Херкулес от нула до герой. Докато учи в Академията на Прометей, Херк е придружаван от новите си приятели Икар и Касандра в солиден набор от приключения.
Въпреки че шоуто противоречи на филма, няколко от членовете на актьорския състав повториха ролите си за шоуто. Джеймс Уудс дори спечели награда 'Еми' за своя ред като гръцкия бог Хадес, главният злодей на шоуто. След премиера в синдикация, шоуто се премести в програмния блок на ABC One Saturday Morning ABC.
3ЖЕЛЕЗЕН МЪЖ: АНИМИРАНАТА СЕРИЯ
Технически единствената официална карикатура на Avengers през 90-те години беше до голяма степен незабележителна Отмъстителите: Обединени те стоят . Но години преди този краткотраен сериал да дебютира, няколко големи Отмъстители имаха основни роли в Железният човек: Анимационният сериал . Въпреки че никога не е достигнал върховете на X-Men: Анимационният сериал , продуцираната от New World Animation серия продължи два сезона в синдикация като част от Marvel Action Hour.
Особено в първия сезон на шоуто, Iron Man сподели прожекторите с група други герои на Marvel, наречени Force Works. Освен Iron Man, групата включваше Avengers като War Machine, Hawkeye, Scarlet Witch, Julia Carpenter's Spider-Woman и по-новия герой Century. Въпреки че шоуто първоначално имаше лаконичен тон, вторият сезон включва впечатляваща нова тематична песен и по-сложни сюжетни линии. Въпреки тези промени и уважавана линия от фигури на Toy Biz, шоуто беше отменено за ниски рейтинги след два сезона.
двеГОЛЯМ ГОЙ И РЖЪЖДЕТЕ МОМЧЕТО РОБОТ
През 1995 г. създават легендите за комикси Франк Милър и Джеф Дароу Големият Гай и Ръстеното момче Робот , комикс, който комбинира роботи и гигантски чудовища в един свръхдетайлен огромен пакет. Докато този комикс се кандидатира само за два броя и няколко кратки истории, Големият Гай и Ръстеното момче Робот имаше приключения на стойност два сезона във Fox Kids.
Шоуто на Dark Horse и Adelaide Productions последва Big Guy, гигантски мех, пилотиран от човешкия Dwayne Hunter, и Rusty, млад изкуствено интелигентен робот. Докато Големият Гай научи Ръсти за световния бизнес, двамата се бориха с всякакви злодеи, извънземни и роботи, които заплашваха New Tronic City в 26 епизода. Въпреки че това не е най-дългият старт, беше достатъчно време да осъзнаем потенциала на концепцията на сериала.
1МЪЖКИТЕ ТУН ПРИКЛЮЧЕНИЯ
След премиерата през 1990 г. Tiny Toon Adventures тихо оформи десетилетието на карикатурите. В опит да съживят известния франчайз Looney Tunes, Warner Bros. и Amblin Entertainment разработиха поредицата, която представи следващото поколение персонажи от анимационни филми на Световната банка. В продължение на три сезона, Малки тонове последваха Бъстър Бъни, Бабс Бъни, Пъки Дък, Хамилтън Дж. Свиня и техните съученици, докато се научиха как да бъдат смешни в Акме Лоониверси.
По време на своето изпълнение, Малки тонове спечели високи оценки и признание на критиката за необичайно интелигентния си, осъзнат хумор и солидната анимация. След премиерата на сериала като специален на CBS през 1990 г., шоуто се излъчи в синдикация, преди да завърши работата си на Fox Kids. Малки тонове проправи пътя за възраждането на Looney Tunes от 90-те години, чийто връх достигна Space Jam . След Малки тонове приключи, някои от създателите на предаването преминаха към други емблематични карикатури като стилистично подобни Животници и Батман: Анимационният сериал .
