Франчайзът „Междузвездни войни“ ни запозна с много емблематични концепции, които определят жанра на научната фантастика в продължение на 40 години. Спиращи дъха пейзажи, страхотни дизайни и незабравими герои са помогнали на „Междузвездни войни“ да се превърне в бизнес за милиарди долари. Франчайз, който е толкова известен като този, със сигурност ще има своя справедлив дял от задкулисното съдържание и компанията е свършила добра работа, споделяйки тези идеи с феновете. Все пак винаги има онези тайни, които франчайзът би предпочел да запази скрити.
m-43 ipa
СВЪРЗАНИ: 16 неизползвани костюми за филми на DC (които не искат да видите)
На този етап е трудно да се намери концептуално изкуство, което още не е вкоренено в общественото съзнание. Всички сме виждали ранното концептуално изкуство за оригиналния филм „Междузвездни войни“, преди героите, които всички познаваме и обичаме, да дойдат напълно на мястото си. Ранният проект на филма на Джордж Лукас, наречен Междузвездни войни , дори е видял публикацията като комикс. Въпреки всичко, което има в интернет, Дисни вероятно би предпочел феновете да не виждат някои от нещата, които почти се случиха. Това не е само защото крайният продукт се оказа много различен, а защото „Междузвездни войни“ е известен с включването на неизползвани концепции в бъдещи проекти. Ето 15 алтернативни дизайна на герои от Междузвездни войни, които Дисни предпочита да не виждате.
петнадесетR2-D2
Един от най-запомнящите се герои в целия франчайз на Междузвездни войни е дроид, който всъщност не говори на нито един език, който можем да разберем. Докато последният му външен вид може да прилича на нещо близо до кофа за боклук, легендарният концептуален художник Ралф Маккуари първоначално си представяше нещо съвсем различно.
Джордж Лукас даде на Маккуари много малко насоки по отношение на появата на R2-D2, така че художникът излезе със собствена концепция. В интервю той си спомни, че мисля, че Artoo просто беше описан като малък робот. Мислех за него като за бягане на гигантски сачмен лагер - просто сфера, кръг, подобен на колело. Той имаше жироскопи, за да може да върви във всяка посока на тази топка. Звучи познато? Първоначалната концепция на McQuarrie в крайна сметка беше бракувана, но концепцията беше възродена за Силата се пробужда когато дойде време за създаване на BB-8.
14.BB-8
Силата се пробужда беше ново начало за франчайза на Междузвездни войни, но той дойде с някои познати концепции. Едно от най-популярните допълнения беше малко дроид на име BB-8. Докато този човек винаги е бил планиран да бъде робот, който може да се търкаля на топка, съществуват няколко алтернативни дизайна, които биха могли да променят начина, по който изглежда.
Концептуалният художник Кристиан Алцман разработи визуалните характеристики на популярния днес дроид. Първоначално той конструира концепция, която изглежда, че би позволила само на BB-8 да се движи напред и назад, и изисква от него да се обърне, за да промени посоката. Скоро обаче подписът му е проектиран да бъде всепосочен, за да подобри мобилността. Експериментираха се с различни модели на оцветяване, докато не се съгласи окончателният дизайн.
13C-3PO
Когато дойде време да проектира C-3PO, Джордж Лукас първоначално насочи Ралф Маккуари към Метрополис, мълчаливият научно-фантастичен шедьовър от 1927 г. от австрийския режисьор Фриц Ланг. Отдаден студент по филм, Лукас спомена много известни творби в течение на оригинала Междузвездни войни трилогия. В случая с протоколния дроид, на McQuarrie беше дадено указание да създаде форма, подобна на емблематичния андроид, известен като Maschinenmensch.
В оригиналното изкуство на McQuarrie C-3PO е далеч по-малко хуманоиден, отколкото в крайна сметка е, с малки, мънисти очи и празно изражение на лицето. В този си вид той щеше да излезе толкова по-застрашителен и откъснат, отколкото трябваше да бъде изобразен. Окончателната версия има по-хуманизирано лице и по-сложни детайли по тялото, за да направи героя по-малко зловещ.
12ДАРТ ВЕЙДЪР
Може би най-емблематичният герой, който Ралф Маккуари разработи, беше този на Дарт Вейдър и неговата маска за подпис. Преди крайният продукт да види филм, художникът е начертал работещ дизайн, който изглежда малко по-агресивен от финалната версия. Разглеждайки моливите на McQuarrie, можете да видите как Вейдър произтича от първоначалната концепция за противогаз. Шлемът създава остър връх, който придава на очите по-яростен тон и мундщукът се простира в по-забележима муцуна.
Функциите на Дарт Вейдър в крайна сметка бяха изгладени във финалната версия, защото присъствието на героя вероятно беше достатъчно ужасяващо. Челото на каската беше повдигнато, за да създаде зловещ поглед с отворени очи, а гърбът беше удължен, за да се отдалечи от германския шлем от епохата на Втората световна война и по-близо до нещо, което прилича на самурай.
единадесетБОБА ФЕТ
Боба Фет е един от най-обичаните герои в цялата сага на Междузвездни войни. Спомняме си грубия ловджия на глави за износената си в битка броня, но преди да дебютира, можеше да изглежда много по-различно. Оригиналният дизайн на Ралф Маккуари за героя беше изцяло бял костюм, който беше производно на штурмовика.
Художникът на Storyboard Joe Johnston помогна да се преработи персонажа, запазвайки изцяло бялото оцветяване, докато се опитваше да разграничи характеристиките на костюма. Това, с което Джонстън излезе, направи Боба Фет да изглежда като огнестрелно гаучо. Пончото и ъгловият колан също придават на Боба Фет много западен каубойски вид. В крайна сметка дизайнът беше оцветен и доработен, за да създаде това, което ще бъде известно като неговата запазена марка Мандалорска броня.
10KYLO REN
В началото на създаването на злодея за Силата се пробужда , персонажът, който в крайна сметка щеше да стане Кайло Рен, беше просто известен като убиецът на джедаите. Оригиналното изображение на лошия беше много по-зловещо и механизирано от финалната версия. Рен на практика се превърна изцяло в отделен и несвързан герой. Дисни показа този дизайн и преди като кимване на това, което би могло да бъде.
Художникът на Industrial Light & Magic Christian Alzmann създаде няколко различни дизайна, които промениха и изкривиха оригиналния шлем на Vader. Въпреки уменията в дизайна, всичките пет версии в крайна сметка бяха бракувани. Докато Дисни искаше нещо, което да предизвика чувствата на Дарт Вейдър, те не искаха нещо, което да изглежда твърде производно. Студиото вероятно е тръгнало в правилната посока с това.
9ЙОДА
Дисни не е бил срамежлив да споделя как е изглеждал Йода някога, преди да се превърне в мапет, който всички познаваме и обичаме, но те не са приели колко странни неща са могли да бъдат. Оригиналното изображение на Йода го накара да изглежда нещо като кръстоска между гном на тревата и герой от Властелинът на пръстените .
Много от дизайните, които се появиха през годините, поддържат няколко от характеристиките на търговската марка на Yoda. Той има дълги заострени уши, кожата му е зеленикавосиня и очевидно живее в мизерия. Всички тези отхвърлени дизайни обаче имат и големи, триъгълни крака, които приличат на птичи щипки. Някои дизайни му дават шапка, която да носи на главата си, докато всъщност той е напълно гол! Добре е да знаете, че срещата му с Люк може да е била много по-неудобна.
8МЛАДИЯ ХАН СОЛО
Досега повечето фенове на Междузвездни войни знаят, че Хан Соло първоначално ще се появи в трилогията на предисторията. Джордж Лукас го написа в сценария за Отмъщението на ситите като младо момче, живеещо на Kashyyyk. Хан по същество би бил отгледан от Чубака, но цялата работа беше изхвърлена.
Въпреки промяната в посоката, концептуалното изкуство за млад Хан Соло съществува и се появява в книгата за изкуство за Отмъщението на ситите . Художникът Iain McCaig реши да придаде на Хан външен вид, който директно противоречи на това как изглеждаше в живота си за възрастни. Това момче беше мръсна мърляч в сравнение с елегантния мошеник, в който щеше да порасне. Тогава Дисни не отговаряше за „Междузвездни войни“, но ако бяха, вероятно нямаше да искат хората да знаят за Лил Хан.
7ОБЩИ ГРИВОСНИ
Генерал Гривус премина през редица ревизии, преди да бъде одобрен окончателният проект на болна роботизирана машина за смърт. Концептуалният художник Уорън Фу помогна да се създаде окончателният облик на героя. Фу е работил и върху предисториите на Междузвездни войни Стар Трек , и Спасение на терминатора . В крайна сметка Гривус можеше да изглежда страхотно, но в крайна сметка той беше тласък в действителния филм (по-малко в следващите серии).
В един момент той приличаше на органичен борец за свобода с лице с форма на череп. Възможно е така да е изглеждал Гривус преди той да стане киборг. Kaleesh са известни с носенето на сложни маски, което е елемент от дизайна, който в крайна сметка е включен в неговата роботизирана броня. Гривус също имаше лъскаво роботизирано тяло, което напомняше повече на Ултрон, отколкото на Сепаратисткия генерал.
6JAR JAR BINKS
Всички мразим Jar Jar Binks повече от всеки друг съществуващ герой от Междузвездни войни. Концептуалните художници Iain McCaig и Terryl Anne Whitlatch свършиха значителна работа, опитвайки се да създадат характера, за който Джордж Лукас беше убеден, че ще стане толкова обичан, колкото R2-D2. Художествената книга за Фантомната заплаха включва алтернативни дизайни, които може да са били по-добри от крайния продукт. Jar Jar, носещ броня, би било подобрение.
Нещата обаче можеха да бъдат много по-лоши, ако в крайна сметка решиха да го пуснат наоколо без никакви гащи. Първоначалната концепция на Whitlatch даде на Gungan по-сложен дизайн на кожата със синьо около очите. Освен това го голи, което всъщност може да е най-страховитото нещо някога. Благодаря на всеки, който поиска да носи дрехи.
5РИЦА НА РЕН
Рицарите от Рен остават загадка, но имаме доказателства, че те биха могли да изглеждат много по-различно. Фен сайтът Star Wars News Net получи във владение две парчета концептуално изкуство, за които се предполагаше, че са ранни изображения на рицарите от Рен. Едно от тези парчета в крайна сметка влезе в официалната художествена книга за Силата се пробужда , но другият видимо отсъстваше.
Въпросното концептуално изкуство кара рицарите от Рен да изглеждат далеч по-хуманоидни от окончателното им изображение. Много от тях са ловци на глави без маски, които разчитат на бластерни пушки, а не на самурайските воини, които използват оръжия с остриета, каквито художествената книга ги представя. Възможно е един от героите да бъде рециклиран и като член на бандата на Kanjiklub на Tasu Leech.
4ПРИНЦЕСА ЧЕТЕТЕ
Принцеса Лея Органа премина през много различни ревизии в подготовка за оригиналния филм на Междузвездни войни. Описан като разглезена 15-годишна принцеса на Акуила (предшественик на Алдераан) в грубия проект на сценария, Ралф Маккуари управлява гамата на различни външности, които един ден ще олицетворят емблематичния характер на Кари Фишър.
Можете да видите как в крайна сметка различните дизайни се събраха, за да създадат крайния продукт. Лея премина от помощник в скафандър в същия дух като Бък Роджърс до този на елегантен член на кралското семейство. Имаше и време, когато външният й вид беше повлиян от дрехи и прически в източен стил. Различните халати, които тя беше изобразена като носени, в крайна сметка бяха опаковани заедно с познатата й прическа, за да създадат характера, който помним днес.
3ПАДМЕ АМИДАЛА
Това се случва, когато тези, които работят по проект, се привържат към героите. Концептуалният художник Иън Маккейг твърди, че любовта му към връзката Анакин Скайуокър-Падме Амидала го е накарала да се върне към работата по трите филма на Междузвездни войни. Нещо толкова просто като сватбената рокля на Padme премина през много различни сложни дизайни, от клетка за коса, до течаща рокля до дъгова влак. В крайна сметка създателите се спряха на нещо малко по-покорено за тайна сватба.
Падме Амидала претърпя трагична смърт при раждането, след като Анакин Скайуокър се обърна към тъмната страна на Силата. Маккейг искал Падме да оцелее и решил да създаде изображение на нейното пренасяне на близнаците си по гръб. Това би променило драстично хода на филмите, разбира се - вероятно към по-добро.
двеЧЕВБАКА
Виждали сме снимки на Чубака в оригиналната му форма като същество, подобно на лемур. Дисни вероятно не иска да видите как персонажът е влязъл в последната си форма, защото е малко по-производен, отколкото някои биха искали да признаят. Когато Ралф Маккуари работи по препроектиране на оригиналния герой, Джордж Лукас му връчва рисунка от юли 1975 г. на списанието за научна фантастика Аналогов .
На корицата имаше изображение на маймуноподобни същества, нарисувани от художника на корицата на Дюн Джон Шьонхер за стара история на Джордж Р. Мартин. Тези същества са в основата на окончателния дизайн на Wookie, като McQuarrie премахва гърдите от творението на Schoenherr и добавя защитната марка на Chewbacca. Дисни вероятно не иска да виждате колко подобни са тези първоначални изображения, преди Чеуи да бъде изтънен и направен малко по-отчетлив.
1DARTH MAUL
Произходът на Дарт Мол възникна като буквален кошмар. При проектирането на новия чирак на ситите, дизайнерът на концепции Iain McCaig беше смаян. Първоначално той опита шлем, напомнящ на нацистите, но се отказа от това. Джордж Лукас накрая му каза да създаде най-лошия си кошмар. В крайна сметка това беше неживо същество с червена коса, подобна на панделка, падаща по лицето му. Тогава Маккейг подслушва страха си от клоуни.
Евентуалният дизайн на Дарт Мол възниква, когато художникът решава да насложи шарки върху лицата на хората, работещи по филма. След няколко опита той най-накрая сложи платка върху нечие лице и останалото беше история. Интересен е погледът към развитието на визуалния дизайн, но няма съмнение, че Дисни би предпочел никой да не види този ужасяващ първи опит.
Какво друго концептуално изкуство според вас би искало Дисни да бъде скрито от погледа? Уведомете ни в коментарите.
гърне с алчност какво прави
