Карикатурите и анимацията са невероятно разнообразна форма на изкуство. Те изискват динамично движение, преувеличение и реализъм в множество различни дози и са довели до голям пейзаж от различни стилове, които да излязат от него. В по-голямата си част, след като аниматор или режисьор финализира стила си за проект, те обикновено се придържат към него през останалата част от своето изпълнение. Има обаче редки случаи, при които промените в технологията и индустрията могат да насърчат студиото да надгради стила си и дори по-редки случаи, когато карикатура може дори да се опита да експериментира.
мързелива магнолия южна пекан бира
Тези случаи водят до значителни и невероятно забележими промени в някои от най-добрите карикатури в бранша, които в много случаи са срещнати с благоговение и при други странен контрол. Телевизията, вероятно дори повече от която и да е друга медия, е тази, чиято аудитория изисква последователност и познание, така че всяка промяна изобщо е изложена на риск да отчужди лоялните зрители. Но анимацията е сама по себе си форма на изкуство, която вродява в себе си динамиката и гъвкавостта на зрителя, така че този списък ще бъде изчерпан в няколко известни случая, когато карикатура се хвърли и промени стиловете на изкуството, дори за малко.
10Американски дракон: Джейк Лонг и заместванията
В по-голямата си част анимацията на Disney Channel обикновено се поддържа в съответствие между различни негови програми, докато един отклонен момент в средата на 2000-те, когато анимацията на две от най-добрите предавания на Disney Channel е ударена от автобус и никога не се връща по същия начин.
Тези две предавания бяха Американски дракон: Джейк Лонг , екшън / приключенски сериал за китайско-американско хлапе, което може да се превърне в дракон, и Заместванията , поредица за две деца сираци, които биха могли да заменят всеки в живота си с различни хора само с телефонно обаждане. Сезон 1 на двете предавания имаше много по-закръглени, по-леки дизайни, но скоро щеше да види промени в режисьорите за съответните им сезон 2, промени, които биха довели до по-тъмни цветови тонове и по-ярка, по-рационализирана анимация. Въпреки че качеството на която и да е от сериалите помогна да се запази аудиторията им, те не бяха приети точно положително по време на прехода.
9Самурай Джак
Преминаване към по-положителна промяна в стила, Самурай Джак е домакин на разнообразни уникални и различни възможности за анимация благодарение на режисурата на създателя Генди Тартаковски. При завръщането му от петия сезон ще се наблюдава невероятно качество и надстройка на цветовете, които помогнаха серията да стане едновременно много по-тъмна и по-жизнена и за цялата поредица имаше последователни и уникални приложения на близките планове и използването на кино марж, предназначени да помогнат паралелно сериалът със своите самурайски филмови влияния.
За този списък обаче Самурай Джак основен открояващ се анимационен избор би бил този, който би могъл да бъде постигнат само чрез анимация. Това би била невероятно стилизираната сцена за бой в „Епизод XL: Самурай срещу нинджа“, където Джак щеше да се пребори с един от роботите на Аку, нападатели нинджа в изцяло черно-бял монтаж на нинджа стелт. Единият би изчезнал изцяло в черни пространства, докато другият в бяло. Това е прост, но отчетлив експеримент в анимацията, който изненадващо доведе до една от най-динамичните и визуално привлекателни битки от поредицата.
8Вселената на Стивън
Вселената на Стивън е един от най-амбициозните анимационни сериали на Cartoon Network по повече от една причина. Той предизвиква и изобразява емоции и близост по невероятно уникални начини между писането, диалога, дизайна и музиката, показвайки невероятните таланти на създателя Ребека Шугър и нейния екип.
Този списък обаче ще разглежда случай, в който шоуто е довело гост аниматор за един от най-запомнящите се моменти от поредицата. Този аниматор би бил Такафуми Хори, аниматор на Studio Trigger, който беше привлечен да анимира музикалната поредица „Here Comes a Thought“ за епизода „Mindful Education“. Това е сърдечна песен, съчетана с абсолютно зашеметяваща работа с цветове и анимация, която наистина добавя запомняща се бръчка в хода на сериала.
7Време за приключения с Фин и Джейк
Време за приключения е поредица, която определя артистичната амбиция в толкова много форми. Действайки като отличителна поредица на Cartoon Network от около десетилетие, тя е домакин на различни гост-аниматори, които хостват някои по-визуално различни епизоди. Това включва CGI претоварването, което е „A Glitch is Glitch“, странността на „Water Park Prank“ и зашеметяващото спиране на спечелената награда „Bad Jubies“.
бира pilsner urquel
Въпреки това, за този списък, основните открояват представянето в Време за приключения анимационните експерименти би трябвало да бъдат, когато те доведоха изгряващата аниме звезда, Масааки Юаса, за да режисира сюрреалистичния стилистичен епизод „Хранителна верига“. В него Юаса довежда зрителя на цял влакче с визуална гладкост, докато движи Фин и Джейк през странен, магически цикъл на хранителната верига на природата.
6Бобс бургери
Бобс бургери е една от премиерните комедии на Fox (може би сега на Disney) в анимационния му блок. Колкото и да е забавна и тонално различна, това не е серия, точно известна със своята анимация. Определено обаче добавя интересно изключение в премиерата си за сезон 8 „Brunchsquatch“.
В него, Бобс бургери дава малко кимване на общността на фен аниматорите, като позволява на 62 артисти да анимират различни сцени в собствените си стилове, като всяка от тях спира напълно и се измества за последната. Ако не сте фен на Бобс бургери но все пак се наслаждавайте на добра анимация от време на време, моля, разгледайте този епизод. Това е пълен маратон на независими таланти.
5Доста странните родители
Одата на Буч Хартман за въображението на детството е отличителен белег в детството на различните хора, където ранните му сезони действат като мил спомен за няколко, а последните му епизоди остават на безопасно разстояние. Поредица, известна със своето въображение и авантюристични истории като тази, не би могла точно да отговори на собствените си амбиции, ако не разклаща анимацията си от време на време. И един от основните случаи, които направи, е фантастично открояване в спомените на много фенове и голяма почит към анимацията като цяло.
защо Рос Бътлър напусна Ривърдейл
Това открояващо ще бъде направеният от тях филм, създаден за телевизия „Наследници на канали“, в който Тими Търнър навлиза в разнообразния свят на телевизията, изследвайки разнообразни пародии на Фъстъци , Семейство Симпсън , неговият Nickelodeon старши Поздрави , и дори не толкова фино кимване драконова топка .
4Часът на мощността на Джими Тими
Кросоувър епизодите са основен елемент в американската телевизия, където ситкомите и карикатурите могат да споделят канони за кратък епизод. Формулата за карикатури обаче обикновено диктува намирането на серия, която визуално е същата като вашата.
Тими Търнър обаче прави този списък отново, докато изследва и се сблъсква със своя 3D анимационен колега Джими Неутрон, в кросоувър събитие, което не само развълнува своите зрители, но поради чистото си визуално различие все още остава в спомените на своя фен. Да видиш Джими Неутрон в 2D беше спектакъл, а Тими Търнър в 3D беше ... също и анимационна промяна, която съществува. Без значение как може да се види резултатът, това определено беше запомнящ се обмен в отделите за анимация.
3Смелост страхливото куче
Смелост страхливото куче е една от най-добре гледаните карикатури в последния спомен. Това се дължи на тъмния му тон, вълнуващи епизоди и, разбира се, някои от по-отчетливите, зашеметяващи и страшни визуални избори. Тук се включват глинените скокове в „Кураж в големия смрадлив град“, духа на реколтата в „Къщата на недоволството“, магическото дърво в „Вълшебното дърво на нищото“ и, без съмнение, CG анимацията кошмар, който е крал Рамзес.
leffe кафяв ейл
Няколко епизода се ровят малко по-задълбочено в промяната на анимацията, като CG приключението в „Hard Drive Courage“ и стила на книгата с разкази „Възпоминание за миналото смелост“. За този списък обаче честта се отнася до визуалните кошмари на „Perfect“, където мечтите на Courage са домакини на няколко призрачни напомняния за собствените му неуспехи и най-вече на синьото, което просто казва: „Не си перфектен“. Откъде дойде това предаване?
двеБен 10
Бен 10 е шоу за поколения, т.е.различни поколения. Виждат се визуални промени и рестартирания, които дават на различните възрасти на децата различна версия на Бен 10 и неговата приемственост. През средата на 2000-те той имаше много по-закръглен, по-плавен стил. Когато сериалът дойде Извънземна сила и Ultimate Alien , той прие много по-тъмен, по-остър стил, за да съответства на много по-възрастните си тонове.
След това има поколения, които тотално се откъсват от нарастващото си качество, за да станат много по-привлекателни за по-новата публика. Това включва по-елегантната линия на Бен 10: Вселенска и общия рестайл / рестартиране, който е въплъщението за 2016 г. Бен 10 е поредица от различни анимационни промени, които са имали различни резултати, но въпреки това остава една от отличителните програми за екшън / приключения на Cartoon Network.
1Семейство Симпсън
Оглавяването на този списък е не само добър пример за развитието на серия, но и развитието на анимацията като основен елемент за продължително програмиране. Семейство Симпсън е анимационна семейна комедия, която продължава вече близо 30 години и заедно със стила си на писане и шега е видяла драматични промени в поколенията в своята анимация. Никой не е по-забележим от смяната между пилотния и по-късните епизоди, тъй като острите, преувеличени изображения се променят за много по-плавни и рационализирани рисунки.
Семейство Симпсън отново ще види поредния ъпгрейд на анимацията, който ще навлезе в своя 20-ти сезон, тъй като навлиза в HD ерата, промяна, която ще бъде представена от новото въведение, което феновете познават днес. Семейство Симпсън е не само прекрасен календар за еволюцията на анимацията, но и график за промените в артистичната и стилистична чувствителност, за които феновете са знаели, че ще дойдат и, ако Дисни има някаква дума по въпроса, ще остане носител на знаме за поколенията до идвам.
