От всички жанрове, комикси на ужасите имат някои от най-невероятните изкуства. Като представят истории, които често включват смущаващи образи или концепции в красив стил, създателите успяват да подчертаят както ужасите на историята, така и красотата на изкуството чрез техния контраст.
Много художници в жанра на ужасите обичат да експериментират с тъмни тонове, за да настроят настроението, както и шокове с ярки цветове, за да подчертаят епизоди на насилие или изненада. Друга популярна техника за изкуство в комиксите на ужасите е използването на живописен стил, който може да добави повече дълбочина или реализъм към историята. Ако читателят ще бъде ужасен, поне може да се наслади на невероятно изкуство.
10/10 Arkham Asylum представи красива лудост
Красотата е може би последното нещо, което идва на ум на повечето хора, когато си помислят за скандалното Arkham Asylum от Батман комикси. Местоположението обикновено е представяно като мрачна, окаяна, непривлекателна структура, където най-лошият от най-лошите врагове на Батман се държат изолирани от обществото.
Въпреки мрачната си обстановка, Arkham Asylum , написано от Грант Морисън , включва забележително изкуство от Дейв Маккийн. Панелите варират от реалистични изображения до практически импресионистични цветни пръски на черен фон, особено когато изобразяват Жокера и неговата хаотична природа. Това заглавие е наистина уникално и завладяващо визуално изживяване.
9/10 Die оживи настолните игри
Кийрън Гилън написа The , поредица от комикси за група приятели, които по магически начин са пренесени във фантастичния свят на настолната игра, която са играли . От самото начало на комикса групата е заобиколена от тъмни мистерии, а светът, в който се намират, е пълен с опасности.
Графиките за поредицата са създадени от френски художник Стефани Ханс . Всяка страница е истинско произведение на изкуството. Веднъж в интервю Ханс каза, че създаването на всяка нарисувана страница й отнема средно цял ден. Времето очевидно си е заслужавало, защото това е една от най-красивите, макар и на моменти смущаващи, книги на пазара.
8/10 Красивият мрак представи един измамно детски малък свят
В графичния роман Красив мрак , от Fabien Vehlmann и Kerascoët, група малки хора са изгонени от дома си в трупа на младо момиче. Внезапно останали без дом, те трябва да се опитат да оцелеят в суровата пустош на гората, в която лежи тялото.
Стилът на тази книга изглежда като детска приказка, но това не е история, подходяща за деца . Въпреки сладкия външен вид на малките хора, които са нарисувани в карикатурен стил, и прекрасните оттенъци на акварелните цветове, историята, разказана в тази книга, е мрачна и става все по-мъчителна с напредването си. Подобният на детска книга външен вид на тази история само подчертава ужаса в нейната история.
maui пивоварен кокосов носач
7/10 Гимназията беше груба, но изкуството беше брилянтно във Wytches
В автор, носител на наградата Eisner на Скот Снайдер серия Вещици , прекомерният тормоз накара семейство Рук да се премести в нов град. За тяхно нещастие, новият град крие мрачна тайна и дъщеря им тийнейджърка Сейлър се озовава точно по средата.
Мрачната история на Снайдер е оживена от изкуството Джок . Истинската звезда обаче е цветната работа, извършена от Мат Холингсуърт . Ярките цветове изскачат от тъмен, мрачен фон. Измиванията, подобни на акварел, се прекъсват от ивици или петънца боя. Улавят се драматични контрасти между сенките и светлините. Общият ефект е едновременно красив и мрачен и улавя идеално настроението за историята.
6/10 Underwinter Задайте сцената с акварели
Рей Фокс и двамата написаха и създадоха изкуството за серията комикси, представени под Underwinter заглавие. Всяка серия от комикса разказваше различна история, която се развива в една и съща вселена. Първият беше за струнен квартет, който трябва да спаси света с музиката си, вторият за семейство, изправено пред проклятие, а третият за вещица, която държи ключа към отвъдния живот.
Въпреки че отговорът на критиката към текста на поредицата беше смесен, нейното изкуство е красиво и емоционално. Фоукс е създал този свят, използвайки свободни акварели и предимно успокояващи цветови палитри, понякога прекъсвани от пръски червено. Крайният резултат е наистина специално произведение на изкуството.
haru моят съквартирант е котка
5/10 The Eyes Of The Cat представи легендарен отбор
Макар и по-известен със своите научнофантастични томове, легендарен режисьор и автор на комикси Александър Ходоровски и художник Мьобиус Първото сътрудничество беше върху книга, наречена Очите на котката . Историята почти нямаше думи, разчитайки почти изключително на изкуството на Мобиус, за да разкаже историята.
Изкуството, написано с черно мастило върху жълта хартия, е драматично и детайлно. Сложната линия на Мьобиус е подсилена от драматични ъгли и неочаквани перспективи. Комиксът няма нужда от цвят, за да разкаже своята драматична и ужасяваща история. Нивото на детайлност и характер, които художникът успя да предаде само чрез два цвята, е наистина зашеметяващо.
4/10 Beasts Of Burden Разказани ужаси от гледна точка на животно
Писателят Евън Доркин написа първия Товарни животни комикс за a Тъмен кон Хелоуин антология, след това продължи да пуска още истории, тъй като той и художничката Джил Томпсън имаха време да работят върху тях. Историите проследяват група интелигентни животни, предимно кучета, които разследват свръхестествени събития в техния град .
Приказките, разказани в тези комикси, са красиво придружени от изкуството на Томпсън, което изобразява едноименните животни в прекрасни смели акварели. Комиксът е красив за гледане, а героите са възхитителни. Това обаче е комикс на ужасите, така че всеки, който е чувствителен към лошите неща, случващи се на животните, може да иска да се държи настрана.
3/10 Безработните дни са използвали цвят за създаване на атмосфера
В графичния роман Празни дни , Джеръм избягва набора в Канада по време на Втората световна война и се крие в хижата на дядо си в гората. Докато се справя с внезапната насилствена смърт на баща си, той се забърква в друга мистерия, свързана с хижата и нейната история.
Тази книга е написана от Thomas Desaulniers-Brousseau, с изкуство от Симон Льоклер. Изкуството на Льоклер осигурява обезпокоителен край на панелите на комикса , с неговото плодотворно използване на червеникави тонове, предизвикващи усещане за кръв и ръжда. Изкуството е импресионистично, но с болезнен оттенък, който оставя читателя готов за зловещото развитие на историята.
2/10 Freaks Of The Heartland отведоха читателите в страната
Една от най-важните функции на изкуството в комиксите на ужасите е да дава тон на читателя. Когато историята призовава читателя да се почувства уплашен или напрегнат, правилната художествена обработка може да предизвика тези чувства без нито една дума.
В тази тревожна история от писателя Стив Найлс семейна ферма крие мрачна тайна, която заплашва да излезе наяве. Художникът Грег Рут умело рисува сцените в тези томове предимно в сиви и сепични нюанси, като измива цвета от пасторалното местоположение и му придава дълбоко смущаващ вид. Фигурите са предадени в детайли, а почти монотонният цвят води до драматични и ефективни светлинни ефекти, които подобряват усещането от произведението.
1/10 Monstress е красива и ужасяваща
Чудовище без съмнение е един от най-красивите комикси, правени някога. Тази многократно награждавана книга от писателката Марджори Лиу и художничката Сана Такеда се развива във фантастично царство, базирано на матриархална версия на Хонконг от началото на 20-ти век. От самото начало тази поредица не бяга от ужасяващите изображения.
Такеда е пресъздал изкуството във всеки панел със сложни детайли. Цветовете в книгата са някак едновременно смели и избелели, придавайки леко антично усещане на историята. Красивият стил на изкуството е ярък контраст с ужасяващо съдържание, което се появява по време на историята . Този контраст прави книгата едновременно по-красива и по-зловеща.
